Меню Закрыть

Glam rock прическа: Упс ! Страница не найдена !

Содержание

Упс ! Страница не найдена !

Коллекция весна-лето

Коллекция осень-зима

Backstage осень-зима

Backstage весна-лето

GLAM ROCK — определение и синонимы слова glam rock в словаре английский языка

GLAM ROCK — определение и синонимы слова glam rock в словаре английский языка

Educalingo использует cookies для персонализации рекламы и получения статистики по использованию веб-трафика. Мы также передаем информацию об использовании сайта в нашу социальную сеть, партнерам по рекламе и аналитике.

ПРОИЗНОШЕНИЕ СЛОВА GLAM ROCK

ГРАММАТИЧЕСКАЯ КАТЕГОРИЯ СЛОВА GLAM ROCK

существительное

прилагательное

определяющее слово

ЧТО ОЗНАЧАЕТ СЛОВО GLAM ROCK

Нажмите, чтобы посмотреть исходное определение слова «glam rock» в словаре английский языка. Нажмите, чтобы посмотреть автоматический перевод определения на русский языке.

Глэм-рок

Glam rock

Glam rock — это стиль рок-музыки и поп-музыки, разработанный в Соединенном Королевстве в начале 1970-х годов, который исполняли певцы и музыканты, которые носили возмутительную одежду, макияж и прически, особенно сапоги на платформе и блеск. Огромные костюмы и визуальные стили глэм-исполнителей часто были лагерей или андрогины и были связаны с новыми взглядами на гендерные роли. В середине 1970-х годов глэм-рок достиг пика с участием артистов, включая T. Rex, David Bowie, Sweet, Roxy Music и Gary Glitter в Великобритании и Нью-Йоркских куклах, Лу Рида, Игги Попа и Jobriath в США. Он сократился после 1976 года, но оказал большое влияние на другие жанры, включая панк, глэм-металл, новые романтики и готический рок, и спонтанно возродился с 1990-х годов.
Glam rock
is a style of rock and pop music that developed in the United Kingdom in the early 1970s, which was performed by singers and musicians who wore outrageous clothes, makeup and hairstyles, particularly platform-soled boots and glitter. The flamboyant costumes and visual styles of glam performers were often camp or androgynous, and have been connected with new views of gender roles. Glam rock peaked during the mid-1970s with artists including T. Rex, David Bowie, Sweet, Roxy Music and Gary Glitter in the UK and New York Dolls, Lou Reed, Iggy Pop and Jobriath in the US. It declined after 1976, but had a major influence on other genres including punk, glam metal, New Romantics and gothic rock and has sporadically revived since the 1990s.
Значение слова glam rock в словаре английский языка
Определение глэм-рока в словаре — это стиль рок-музыки начала 1970-х годов, характеризующийся ярким блеском и андрогинным изображением его исполнителей.

The definition of glam rock in the dictionary is a style of rock music of the early 1970s, characterized by the glittery flamboyance and androgynous image of its performers.

Нажмите, чтобы посмотреть исходное определение слова «glam rock» в словаре английский языка. Нажмите, чтобы посмотреть автоматический перевод определения на русский языке.

Синонимы и антонимы слова glam rock в словаре английский языка

Перевод слова «glam rock» на 25 языков

ПЕРЕВОД СЛОВА GLAM ROCK

Посмотрите перевод слова glam rock на 25 языков с помощью нашего многоязыкового переводчика c английский языка. Переводы слова glam rock с английский языка на другие языки, представленные в этом разделе, были выполнены с помощью автоматического перевода, в котором главным элементом перевода является слово «glam rock» на английский языке.
Переводчик с английский языка на
китайский язык 华丽摇滚

1,325 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
испанский язык glam rock

570 миллионов дикторов

английский glam rock

510 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
хинди язык ग्लैमर रॉक

380 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
арабский язык الصخور غلم

280 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
русский язык глэм-рок

278 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
португальский язык glam rock

270 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
бенгальский язык গ্ল্যাম শিলা

260 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
французский язык glam rock

220 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
малайский язык Glam rock

190 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
немецкий язык glam-Rock-

180 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
японский язык グラムロック

130 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
корейский язык 글램 록

85 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
яванский язык Glam rock

85 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
вьетнамский язык đá glam

80 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
тамильский язык கிளாம் ராக்

75 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
маратхи язык ग्लॅम रॉक

75 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
турецкий язык Glam rock

70 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
итальянский язык glam rock

65 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
польский язык glam Rock

50 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
украинский язык глем — рок

40 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
румынский язык glam rock

30 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
греческий язык glam rock

15 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
африкаанс язык glam rock

14 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
шведский язык glamrock

10 миллионов дикторов

Переводчик с английский языка на
норвежский язык glam rock

5 миллионов дикторов

Тенденции использования слова glam rock

ТЕНДЕНЦИИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ТЕРМИНА «GLAM ROCK»

ЧАСТОТНОСТЬ

Слово используется достаточно часто

На показанной выше карте показана частотность использования термина «glam rock» в разных странах. Тенденции основных поисковых запросов и примеры использования слова glam rock Список основных поисковых запросов, которые пользователи ввели для доступа к нашему онлайн-словарю английский языка и наиболее часто используемые выражения со словом «glam rock».

ЧАСТОТА ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ТЕРМИНА «GLAM ROCK» С ТЕЧЕНИЕМ ВРЕМЕНИ

На графике показано годовое изменение частотности использования слова «glam rock» за последние 500 лет. Формирование графика основано на анализе того, насколько часто термин «glam rock» появляется в оцифрованных печатных источниках на английский языке, начиная с 1500 года до настоящего времени.

Примеры использования в литературе на английский языке, цитаты и новости о слове glam rock

ЦИТАТЫ СО СЛОВОМ «GLAM ROCK»

Известные цитаты и высказывания со словом glam rock.

Style has always been very important to us. We grew up in the ’70s. Music was glam rock, punk rock and a very stylish movement.

To me, the 90’s signaled the end of glam rock, the beginning of gangsta rap, and hopefully the beginning and end of boy bands.

КНИГИ НА АНГЛИЙСКИЙ ЯЗЫКЕ, ИМЕЮЩЕЕ ОТНОШЕНИЕ К СЛОВУ

«GLAM ROCK»

Поиск случаев использования слова glam rock в следующих библиографических источниках. Книги, относящиеся к слову glam rock, и краткие выдержки из этих книг для получения представления о контексте использования этого слова в литературе на английский языке.

1

Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music

This text situates the glam rock phenomenon historically and examines it as a set of performance strategies.

2

The Twisted Tale of Glam Rock

Covering four decades of music history, this engaging book explores a genre of pop music that has been overlooked, under-reported, and ineffectively characterized—but which nevertheless remains immensely popular.

3

Glam Rock: Dandies in the Underworld

Drawing on the collections of the V&A, Glam Rock narrates the story of glam and explores its impact on fashion, theater, and film. Although by 1975 the era had come to an end, glam never went away.

4

Glam: Bowie, Bolan and the Glitter Rock Revolution

Traces the history and the performers who defined glam rock, including David Bowie, Marc Bolan, Iggy Pop, and Queen, and their influence on musicians in the decades that followed

5

A 1970s Childhood: From Glam Rock to Happy Days

6

Performance and Popular Music: History, Place and Time

Performance And Popular Music explores these processes by focusing on some of the specific occasions when such transformations occurred.

7

Children of the Revolution: The Glam Rock Story, 1970-1975

This book chronicles every band and artist who made a significant impression on the art form, both in its heyday and during its conception and later years.

8

Blood and Glitter: Glam — An Eyewitness Account

Photographs of rock musicians during the era of glam rock.

Mick Rock, David Bowie, 2001

9

Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock‘s …

It was this climate that gave birth to the sheer audacity, lunacy, and outrageousness of glamour rock, or glitter rock, which has always been known simply as glam rock, or just glam. It’s difficult to define the essence of glam rock and its guitar …

Pete Prown, Harvey P. Newquist, Jon F. Eiche, 1997

Velvet Goldmine, Todd Haynes’s screen kiss to glam rock, opens in the childhood of Oscar Wilde (author, wit, queer theory icon, and conscripted godmother of all that is glam). Before leaping a century forward to swinging London, the movie …

НОВОСТИ, В КОТОРЫХ ВСТРЕЧАЕТСЯ ТЕРМИН «GLAM ROCK»

Здесь показано, как национальная и международная пресса использует термин glam rock в контексте приведенных ниже новостных статей.

David Bowie: Constructing a narrative for the constructed artist

The fans expected the glam rock spaceman. Instead they got the evolving Philly-influenced, blue-eyed soul sound that converged on Young … «Daily Review, Июл 15»

Reliving magic of Live Aid 30 years on… the concerts that made history

But, in saying that, glam rock is the first era of music I can remember, so it was great to see Elton John and David Bowie. There were rumours … «Belfast Telegraph, Июл 15»

Lupita Nyong’o and Makeup Artist Nick Barose Take Paris

He then accented the look with fine silver glitter using Urban Decay Heavy Metal Glitter Eyeliner in Glam Rock ($20). image. 1940s Glamour at … «Yahoo News, Июл 15»

Here’s how to celebrate Bastille Day in DC

… beer, free baguettes and $3 glasses of pastis, plus live music from Kevin McWha Steele, who ranges from French chansons to glam rock. «Washington Post, Июл 15»

Coming-of-age journey

… trip to the Nambassa music festival), the harsh realities of London (hardships, glam rock and good times), and the realities of raising a child. «New Zealand Herald, Июл 15»

David Bowie exhibition showcases pop star’s defining moments

Along with Marc Bolan, Bowie can be credited with the emergence of the flamboyant glam rock movement. His first appearance on British TV … «The Australian, Июл 15»

Centre for Fashion marks industry coming of age

… early merino wool samples, and the country’s largest shoe collection, with more than 1000 pairs including 1970s glam rock-inspired platforms … «The Australian, Июл 15»

Don’t Call Them Oldies

(My 3-year-old’s long-running obsession with the little known 70’s glam rock/alien performance art outfit Zolar X being the most bizarre.) But like … «Huffington Post, Июл 15»

The 15 Most Memorable Trans Characters in Indie Film

With love as the driving force in her life and her infectious glam rock n’ roll music, she tours the worst bars in America with her band, spreading … «Indie Wire, Июл 15»

John Fogerty sues former Creedence bandmates over new band

Influential American glam rock band the New York Dolls; David Johannson, front, Jerry Nolan, Johnny Thunders, Killer Kane and Sylvain … «mySanAntonio.com, Июл 15»


ССЫЛКИ

« EDUCALINGO. Glam rock [онлайн]. Доступно на <https://educalingo.com/ru/dic-en/glam-rock>. Дек 2021 ».

 

               

                    A|B |C |D |E |F|G |H |I |J|K |L |M |N |O |P |Q |R |S |T |U |V |W |X |Y |Z                         

                          

    

            

        
Заказ дисков по Беларусии.
Одиннадцать мифов о металле
 
       

Металлическую музыку вполне можно считать самым располагающим к мифотворчеству разделом культуры. С одной стороны, металл имеет довольно внушительное количество приверженцев, с другой стороны, неосведомленность о нем среди неувлекающихся им просто потрясает. Маяковского, например, тоже не все любят, но тем не менее, все знают, кто он такой. И вряд ли встретишь человека, совершенно серьезно считающего, что Маяковский пил кровь невинных младенцев или был нацистом. О металле же можно услышать самые нелепые суждения, иногда их иначе, как предрассудками, и не назовешь. Судите сами: в некой статье утверждалось, что название группы AC/DC якобы взято из каких-то там сатанинских обрядов, хотя на самом деле это — всего лишь стандартная надпись на переключателе»переменный ток / постоянный ток». Есть и более общие, более распространенные мифы. Им и посвящена данная статья.
   Начнем с терминологии, точнее с происхождения самого понятия »металлический рок». Честно говоря, как оно появилось, точно сказать нельзя. Однако, из наблюдений явственно следует, что свое имя данный стиль получил из-за своеобразного звучания гитар. Исказители звука - distortion и overdrive придают гитарам тембр, сходный с лязгом металла. Впечатление усугубляется особой музыкальной атмосферой, своеобразным ощущением тяжести. Конечно, не все так просто. Более того, все гораздо сложнее. Однозначно отделить металл от неметалла нельзя — в определениях стилей царит сумятица и неразбериха. Однако, в общих чертах обрисовать картину возможно. Об этом…

  • Миф первый: Металлическая музыка однообразна.
  • Миф второй: Металлическая музыка вредна для здоровья.
  • Миф третий: Металлическая музыка произошла от африканских ритмов.
  • Миф четвертый: Металл не имеет ничего общего с классикой.
  • Миф пятый: Металл — это американская музыка.
  • Миф шестой: Металлисты грязны, носят отвратительную одежду и вызывающие прически. Металлисты устраивают на своих шоу бесчинства и погромы.
  • Миф седьмой: Металл отупляет. Среди металлистов много социально неблагополучных элементов и умственно отсталых.
  • Миф восьмой: Металлисты поют только о насилии и сексе.
  • Миф девятый: Телевидение и радио заполонили металлические группы.
  • Миф десятый: Металл лишен даже подобия мелодии.
  • Миф одиннадцатый: Культурный человек металл слушать не станет.

 

 

Миф первый:


Металлическая музыка однообразна.

   Этот миф имеет те же корни, что и распространенное мнение — все китайцы на одно лицо. В какой-то мере все люди, конечно, похожи, однако, своих друзей мы безошибочно отличаем от всех остальных людей, пусть даже одной с ними расы.
   Если говорить о металле, то тут мы скорее имеем дело не с расами, а с чем-то вроде национальностей. Группы, исповедующие разные стили, отличаются друг от друга подобно тому, как шведы отличаются от испанцев. Группы одного стиля — как жители разных провинций. Это — непредвзятое мнение, даже неискушенный человек легко отличит один стиль от другого. Не претендуя на общность, разберем основные из них.
   Heavy Metal — Собственно, тот самый»тяжелый металл» является всего лишь подразделом металлического направления. Его нелегко отличить от его ближайших родственников — Speed и Trash Metal. Видимо, он замечателен тем, что ничем не замечателен, и к этому разделу относят группы, не очень хорошо удовлетворяющие критериям двух разделов, разобранных ниже, но, тем не менее, схожие с ними. Из групп, принадлежащих к данному стилю, можно назвать Judas Priest и Iron Maiden.
   Speed Metal — Стиль характеризуется огромной скоростью исполнения и частыми соло на гитаре. Данный стиль наиболее требователен к технике исполнения. Самые известные группы — Helloween, Gamma Ray.
   Trash Metal — По скорости исполнения похож на Speed Metal, но тяготеет к более отрывистому звучанию (стаккато). Примеры — культовая в России Metallica, ранний Blind Guardian, а также Megadeth, Testament и им подобные.
   Black Metal — Похож на Speed и Trash, но партии гитар нарочно смазаны, что создает»жужжащий» звук. Кроме того, вокалист всегда с брутальным (рычащим) вокалом.
   Doom Metal — Обычно медленный, заунывный и мрачный. Часто с брутальным вокалом. Характерна значительная роль клавишных и некоторых других более экзотических для металла инструментов — скрипок, флейт и т. п. Группы — My Dying Bride, Tiamat и, конечно же, Black Sabbath.
   Death Metal — Еще более скоростной и тяжелый, чем Trash и Speed, вокал, как правило, брутальный. Стиль является наиболее трудным для восприятия неподготовленным слушателем и наименее мелодичным.
   Progressive — Наверное, самое интересное направление в металле. Его аналогом в неметаллическом роке является арт-рок — рок со сложными структурами, множеством мелодических и ритмических решений, вызывающий аналогии с классикой и нередко являющийся ее прямым потомком. Progressive отличается от арт-рока большим упором на ритмику, и, естественно, металлическим звучанием. Группы этого жанра используют широкий спектр инструментов. Клавишные, в отличие от Doom, используются для соло, а не только для создания фона. Более насыщенно звучат скрипки, иногда даже используются симфонический оркестр и хор. Примеры - Queensryche, поздний Savatage, Dream Theater, Angra, Therion, отдельные работы Black Sabbath и Led Zeppelin.
   Gothic Metal — Можно рассматривать, как частный случай смеси Doom и Progressive. Прослеживаются аналогии со средневековой музыкой. Крайне пессимистичен, печален по настроению. Самая известная и, возможно, самая лучшая группа — Lacrimosa.
   Это основные направления так называемого»чистого» металла. Однако, часто можно встретить нечто, напоминающее металл, но им не являющееся.
   Металлизированный Hard Rock — Гораздо мягче Heavy Metal, менее техничный, с гораздо большим упором на ритм. Как это ни парадоксально, часто выглядит более мелодичным, чем его старшие металлические братья, особенно для неподготовленных слушателей. Примеры — Accept, AC/DC, ZZ Top, Scorpions.
    Металлизированный Glam Rock — Похож на предыдущий стиль, но более театрализован. И хотя такие группы, как Black Sabbath и King Diamond тоже включали в свои концерты элементы театральных постановок, именно Glam Rock металл обязан появлению мифа о жутком поведении металлистов на сцене. Alice Cooper, например, выступал с удавом на шее, обливал настоящей кровью фанатов и любил использовать в своих представлениях такие атрибуты, как черепа, червей и т. п. Также всем известны маски, а точнее»боевая раскраска» музыкантов Kiss. Тем не менее, эти группы можно назвать металлическими только с огромной натяжкой.
   Soft Metal — Чистейшей воды профанация. Используется только металлическая атрибутика, реально же исполняется ориентированный на баллады помпезный Hard Rock. Ярким примером течения являются группы Def Leppard и Europe.
    «Околометаллические» проявления — Часто неметаллические в целом группы включают в свой репертуар песни, не только соответствующие металлу по форме, но даже имеющие»металлическое» настроение. Это характерно для групп King Crimson, Uriah Heep, ранних Queen и многих других.
   Иногда за металл принимают стили имеющие с металлом лишь отдаленное сходство. Наиболее часто это:
   Punk — Стиль, возводящий в принцип неумение играть и ставящий перед собой единственную цель — бросить вызов обществу. Пример — Sex Pistols.
   Grunge — Чем-то похож на Punk и Black Metal, но обычно группы этого стиля играют лучше, чем панковские, но хуже, чем блэкметалические. Гитарные соло не очень техничны и маловразумительны. Примеры — Nirvana, Soundgarden.
   Alternative — Коммерческая разновидность Punk. Более»гладкая» и более помпезная.
   О других ошибках подобного рода, а именно: смешивании понятий металл и поп-музыка, металл и рэп, металл и диско даже и говорить-то не хочется.

 

Миф второй:


Металлическая музыка вредна для здоровья.

   Аргументы, на которых держится этот миф, настолько смехотворны, что мне кажется странным, когда кто-то их воспринимает всерьез. Например, говорится, что коровы, когда им включают металл, становятся беспокойными, теряют в весе и начинают давать меньше молока, при прослушивании же классической музыки они, напротив, чувствуют себя отлично. Следуя этому аргументу, можно заключить следующее: мясо крайне вредно для здоровья, сено и свежая трава — в высшей степени полезны. Перемещаться тоже стоит исключительно на четырех конечностях, потому что коровы, когда их ставят на задние ноги, проявляют раздраженность, и через некоторое время теряют аппетит.

 

 

Миф третий:


Металлическая музыка произошла от африканских ритмов.

    В некоторой степени это даже и не миф. Если проследить всю цепочку трансформаций и превращений одного стиля в другой, то рано или поздно, как в случае с металлом, так и в случае с классикой, мы придем к тому моменту, когда первобытный человек попробовал стучать одной палкой по другой, и ему это понравилось.
    Если серьезно, то история появления металла легко прослеживается. Были негритянские песни, они немного изменились, получился блюз. Когда его попробовали играть белые (имеются в виду европеоиды), получился »белый» блюз. Этот блюз перерос в рок.
    Как появилась сама идея тяжелого рока и металла, сказать трудно, скорее всего, как случайный результат экспериментов со звуком. Первая металлическая песня была написана Beatles в 1968 году. Она называлась»Helter Skelter». Конечно, это был не совсем металл, но что-то очень к нему близкое. В начале 1969-го года появился альбом Led Zeppelin, ставший образцом тяжелого рока на блюзовой основе. Чуть позже вышел альбом Pink Floyd под названием»More». В него была включена песня»Nile Song», полностью соответствующая металлическому жанру — жесткий вокал, тяжелые риффы и гитарное соло в металлическом ключе. В дальнейшем Pink Floyd к металлу больше не возвращались. Наконец в 1970-м выходит альбом»Deep Purple in Rock», положивший начало одновременно тяжелому року на основе классики и металлическому прогрессиву, а также альбом Black Sabbath, ставший родоначальником всего металла в целом и стиля Doom в частности. Далее Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple успешно развивают новорожденный стиль, в 70-х — 80-х годах к ним присоединяются более молодые Judas Priest, Iron Maiden и прочие, формируя Heavy Metal и Speed Metal, в начале 80-х заявляет о себе Trash, а в конце 80-х появляются современные Doom и Death группы.

 

Миф четвертый: Металл не имеет ничего общего с классикой.

   Металлисты неоднократно переигрывали классические произведения. Так же существует определенное сходство в структуре металлических и классических произведений и в музыкальных решениях. Кстати, многие металлисты являются поклонниками классики: на обложках их пластинок часто можно прочесть благодарности Баху, Бетховену, Вагнеру и многим другим великим композиторам прошлого.
   Классические композиторы, в свою очередь, сами того не зная, были зачинателями металлического движения. Элементы»тяжести», прослеживающиеся в музыке Баха, почти без изменений перекочевали в Doom, Мусоргский и Бетховен немало сделали для»утяжеленного» арт-рока, а Вагнеру только одного шага не хватило для того, чтобы начать писать Progressive. И действительно, его музыка в целом отличается от металла только использованием классических инструментов, а»Полет Валькирии», даже исполняемый оркестром, кажется металлическим произведением.
   Из пограничной (рок — классика) области можно выделить»Concerto for Group and Orchestra» Deep Purple,»Gemini Suite» Джона Лорда, некоторые композиции Savatage, Emerson, Lake& Palmer и еще нескольких групп. Здесь соприкосновение этих двух жанров настолько тесно, что трудно сказать, в какой из них попадают эти произведения.
   Если рассматривать неклассические стили, то ближе к классике, чем металл, стоит только арт-рок. Поэтому остается непонятным резко негативное отношение общества к металлу.

 

 

Миф пятый: Металл — это американская музыка.

   Металл появился в Великобритании. Все три первые тяжелые группы — Black Sabbath, Deep Purple и Led Zeppelin родом оттуда. Множество более поздних групп, таких как Judas Priest и Iron Maiden, тоже британцы. В общей сложности британские команды составляют не менее половины всей металлической сцены. Остальные 50% делят между собой Германия, Швеция и США. Далеко не факт, что Штаты занимают второе место после Британии по количеству и качеству металлических групп. Скорее, они борются за него с Германией и Швецией.
    Если проследить тенденции в приверженности стран к тому или иному стилю, то получится примерно следующее.
    Великобритания — Hard Rock, Heavy Metal, Progressive, Doom.
    США — Trash, Progressive, Doom.
    Германия — Speed, Trash, Gothic.
    Швеция — Doom, Death, Black.
    Свои довольно известные металлические группы есть в Норвегии, Канаде, Австралии, Дании, Швейцарии, Италии.
    Огромной популярностью металл пользуется в Японии, России и Бразилии, хотя своих металлических групп мирового масштаба там не очень много.

 

 

Миф шестой:


Металлисты грязны, носят отвратительную одежду и вызывающие прически. Металлисты устраивают на своих шоу бесчинства и погромы.

   Процент нерях среди металлистов ровно такой же, как среди всех остальных слоев населения. Миф о неаккуратности металлистов родился благодаря совершенно неметаллическому направлению - Punk Rock. Там действительно нарочитая неряшливость является частью философии движения. Оттуда же произошел миф о невообразимых прическах металлистов. Ирокез — гребешок из волос, часто имеющих неестественный цвет, исключительно панковский атрибут. Немало потрудились для создания этих мифов исполнители Glam Rock.
    «Фирменной» прической металлистов являются волосы до плеч или ниже, временами завитые, никаких других видов прически, характерных для металлического движения не существует. Следует отметить, что тенденция носить короткие волосы вообще закрепилась только в двадцатом веке, так что если уж считать металлистов дикарями за их прически, то следует признать дикарями и многих деятелей науки и культуры, живших несколько веков назад.
   Косухи — кожаные куртки в заклепках — также имеют определенную популярность среди металлистов. Однако, необходимым элементом одежды они не являются, многие группы выступают в обычной одежде.
   Грим на лице вообще скорее исключение, чем правило. Из известных металлических исполнителей его носит только King Diamond.
   Если же говорить о шоу, то не следует валить всех в одну кучу. Выше уже было сказано, что театральность концертов более характерна для групп, исполняющих Glam, чем для металлистов. Тем не менее, элементы театральных постановок практически всегда включаются в металлические концерты. Но плохо ли это? В конце концов, что мешает металлистам развивать оперный жанр? Почему классическая опера, обязательно считается высоким искусством, а металлу это вменяется в недостаток? Атрибуты металлических представлений, конечно, несколько иные, чем в классике. Часто используются пиротехнические и световые эффекты, больше энергии в движениях. В принципе, это не должно идти во вред. Подобные вещи дают выплеснутся эмоциям и снимают напряжение, как снимает напряжение футбольный матч.
   Вполне понятно, что основные нарекания относятся к беспорядкам, якобы творящимся на металлических концертах (кстати, на футбольных матчах тоже часто творятся беспорядки, однако, никто не приписывает это самому футболу, всегда сваливают на поклонников). Так вот, здесь имеет место обращение не по адресу. Среди металлистов только отдельные чересчур экстремальные группы позволяют себе явно отвратительные выходки. Зато для стиля Punk это является вполне обычным делом. Очень жаль, что в сознании большинства людей эти два совершенно разных музыкальных движения отождествляются.

  

Миф седьмой:


Металл отупляет. Среди металлистов много социально неблагополучных элементов и умственно отсталых.

   Металл широко распространен среди студентов, чаще всего среди студентов технических вузов. Так что, если их считать социально неблагополучными элементами или умственно отсталыми, то данный миф близок к реальности.
   Металл из-за высокой скорости исполнения сложен для восприятия, поэтому по-настоящему социально неблагополучные металл слушают редко, то же можно сказать и об умственно отсталых. В некотором роде, металл - элитарная музыка, как и классика.

 

Миф восьмой: Металлисты поют только о насилии и сексе.

   Миф настолько же верен, насколько верно утверждение: все русские прозаики пишут о войне 1812 года. Да, действительно, есть некоторое количество групп, исповедующих культ силы, и некоторое количество групп, поющих об извращениях. Среди первых можно назвать Manowar, среди вторых Cannibal Corpse. Однако, тексты такой направленности не являются характерными для металла в целом. Скорее, они образовывают одно, кстати, далеко не самое большое течение.
   Посмотрим, о чем поют металлические группы:
   Социальные тексты — Изобличаются человеческие пороки — жадность, глупость, жестокость, и пороки человеческого общества — войны, власть денег и т. п. Это довольно обширное течение. Metallica и Gamma Ray, к примеру, поют по большей части социальные песни.
    Я не верю в рок-н-рольные иллюзии,
    Я не верю, что все, что мне говорят — правда,
    Я не верю в борьбу хороших парней против плохих парней,
    Я скорее поверю в Санта Клауса.
    Личностные тексты — В этих песнях поется о внутреннем мире лирического героя, одиночестве, отчуждении. Сюда я не включаю песни о любви, которые сами по себе образуют большой раздел. И без них »личностные» тексты играют значительную роль в репертуаре многих металлических групп.
    Я — слепец, мой мир покрыт пеленой,
    Когда плачет слепец, о, Бог, ты знаешь нет ничего печальней.
   (Deep Purple,»When a Blind Man Cries»)
   Философские тексты — Наиболее характерны для групп стилей Doom и Progressive. Довольно часто группы в своих песнях излагают свое видение мира, высказываются о религии, о смысле жизни.      Огромная часть философских текстов — о смерти, наверное, музыка располагает.
   Мистика — Основу этому направлению положили Black Sabbath. Однако, в сатанисты их записали преждевременно. Сатана в их песнях всегда был предостережением, а не призванием.
   В принципе, колдуны, демоны и прочие сказочные персонажи привлекали многие металлические группы. Дьявол тоже часто попадает в металлические песни. Но ничего по-настоящему мистического в большинстве групп нет. Они верят своим текстам не более, чем режиссер фильма ужасов верит в то, что снимает.
    Фэнтези — Огромная популярность этого литературного жанра не обошла стороной и металл. Множество групп самых разных стилей начали петь об эльфах, гоблинах и гномах. Самая известная группа, поющая почти только на фэнтезийные темы — Blind Guardian.
   Тексты о насилии — Часто прослушав песню о насилии, человек не понимает, что его не подталкивают к насилию, а наоборот, пытаются от этого отговорить. Происходит это исключительно от негибкости человеческого мышления.
    Кроме того, о насилии не всегда поют серьезно, иногда это не более чем часть имиджа.»Я всего лишь комедиант!» — говорит вокалист Iron Maiden Брюс Диккинсон. И он совершенно искренен.
    Я перечислил всего лишь основные направления. Но металлисты часто выходят за эти рамки. В их песнях есть и фантастические сюжеты, и наблюдения за человеческой психологией, и призывы к жизни, как в песне группы Gamma Ray»Небеса подождут», и настоящие неподдельные переживания за судьбу человечества, как в альбоме Savatage»Dead Winter Dead», посвященном жертвам войны в Югославии.

 

 

Миф девятый:


Телевидение и радио заполонили металлические группы.

   И по телевидению, и по радио передаются либо баллады двух-трех металлических групп, например,»Noting Else Matters» группы Metallica, либо всевозможные суррогаты металла — Soft Rock, металлизированный Glam. Причем даже это можно услышать очень редко. Основное же время отдано поп-музыке, диско, эстраде, рэпу и рэйву, стилям, не имеющим с металлом ничего общего. В России нет ни одной радиостанции передающей металлическую музыку. В разные периоды времени существуют не более двух передач про металл, обычно идущих глубокой ночью. Иногда нет даже и этого. По телевизору показывают не более одного металлического концерта в год. И это при аудитории, насчитывающей несколько сот тысяч поклонников!

 

 

Миф десятый:


Металл лишен даже подобия мелодии.

   Этот миф составлен из впечатлений людей, послушавших металл один раз в жизни. При первом прослушивании, как и при втором, и при десятом, металл кажется какофонией. Однако, после соответствующей подготовки (имеется в виду предварительное ознакомление с более легкими группами, а не алкоголь и наркотики, как часто ошибочно считают противники металла) все встает на свои места. Человек начинает воспринимать и ритм, и мелодию, и настроение.
    Надо сказать, что это явление характерно вообще для всех интеллектуальных течений в культуре. Классическая музыка тоже воспринимается не с первого раза, и требует длительного периода адаптации, чего не скажешь о поп-музыке, эстраде, и т. п.

 

 

Миф одиннадцатый:


Культурный человек металл слушать не станет.

   Мне кажется удивительным, что человек, считающий себя культурным, может сказать:»Я об этой части культуры ничего не знаю и знать не хочу». Даже противник металла, на мой взгляд, должен с ним ознакомиться, по крайней мере, чтобы знать, с чем он борется.

 

 

 

 

 

 

 

 

Макияж любой сложности | Модные укладки и прически | В СПб | Цены | Фото

Простые шаги для создания Вашего идеального образа

Каждый make-up artist Beauty Room — фанат своего дела. Наша цель — подчеркнуть вашу красоту и индивидуальность. В арсенале мастеров салона люксовая косметика — Mac, Bobbi Brown, Chanel, Lancome, с которой макияж гарантированно продержится весь день. А еще за идеальными стрелками к нам приходят главные модницы Петербурга. Только тссс!

Нужен эффектный дневной или вечерний макияж? Стильная укладка? Позвольте себе быть ярче c Beauty Room!

Наши визажисты создают гармоничные образы: как повседневные — в стиле casual, так и для особенных случаев — фотосессий, свадеб, корпоративов. Хотите WOW-имидж? Добро пожаловать в нашу бьюти-мастерскую!

00:38

Коллекция команды BeautyRoom 47 осень-зима 17/18 — Magnetic Cryslals

00:53

Коллекция команды BeautyRoom 47 осень-зима 17/18 — Magnetic Cryslals make up

00:45

Макияж для фотосессии

00:45

Макияж с бордовыми губами

00:56

Клуб Золотых клиентов Refresh макияж

00:59

Выразительныи? меи?к за 15 минут от Насти

00:50

Натуральный Нюд макияж Настя

01:02

Создание Strobing blond для Londa Professional

00:32

Густые смоки создают огромные глаза

01:00

#ТВОЙДЕНЬ GLAM ROCK PARTY

02:36

Бровист/визажист Настя Таранова

01:28

Модняй образ

01:03

Полный нежный образ — макияж и прическа

00:15

 Макияж и укладка

00:56

Макияж

01:33

Идеально свидание

01:00

Фотосессия в подарок

01:18

TWIX spesials

секреты макияжа в стиле рок.

Для тех девушек, которым надоели обыденность и шаблоны, предлагаем рассмотреть вариант рок макияжа, как наиболее эпатажный и креативный из всех существующих вариантов мейк-апа.

История возникновения рок макияжа

Принято считать, что макияж в стиле рок стал популярным с начала семидесятых годов пришлого столетия. Родина зарождения данного направления – Великобритания. Именно тогда на сцену пришли музыканты, одевающиеся не по стандартам общества того времени. Так, появилась мода на кожу черного цвета, огромные, эпатажные цепи на поясе брюк, шипы на одежде, а также броский, выделяющийся make-up. Немного попозже в моду вошли и экстравагантные прически – так зародился панк-рок. Чтобы понять, как выглядят истинные «неформальные течения», которые привнесли моду на рок макияж, достаточно вспомнить известные группы KISS, Aerosmith, Queen, Rolling Stones и прочих, не менее известных исполнителей.

Основные направления рок макияжа

По своей сути, рок макияж – это бунтарский и дерзкий тип make-up, который далеко не всем по душе. «Раскрас» подобного рода может быть выдержан в нескольких направлениях. Так, некоторые виды макияжа непригодны для использования в обычной жизни, а лишь применимы для посещения тусовок и вечеринок узкой направленности.

Макияж в стиле glam-rock строится на использовании теней темных и перламутровых оттенков в сочетании с бледным цветом губ. В соответствии со стилем музыки, внешний вид «представителя данного направления» уникально сочетает в себе женственность, легкий гламур вперемешку с небрежными, рваными джинсовыми штанами и наличием массивных цепей на поясе кожаных брюк. Чтобы почувствовать себя истинным представителем данного направления, достаточно щедро нанести темную подводку на подвижное веко, сочетая ее с яркими оттенками розового, фиолетового, голубого или синего. Кроме этого, в данном виде рок макияжа должны использоваться блестящие элементы – это могут быть наклейки и глиттеры.

Макияж в стиле punk-rock – это отдельное ответвление макияжа в стиле рок. Здесь акцент делается на эпатаж и брутальность внешнего вида. Именно здесь будет уместным поэкспериментировать со smokey eyes в сочетании с четкими и угловатыми контурами линии стрелок и бровей.

Техника нанесения рок макияжа

Выровняйте тон лица, а если есть какие-то несовершенства, откорректируйте их при помощи специального средства (например, консиллера). После того, как необходимые манипуляции проделаны, с помощью черного карандаша или подводки густо очертите контур глаза как можно ближе к линии роста ресниц. После этого необходимо густо нанести матовые тени темного оттенка (от темно-фиолетового до темно-коричневого или же черного) и растушуйте их. Линии должны быть четко прорисованы, при этом нужно исключить тонкие контуры. От того, насколько обильно вы нанесете тени необходимого оттенка, будет зависеть и брутальность вашего макияжа.

Если вы хотите выглядеть удачно в стиле glam-rock, вам потребуется нанести на подвижное веко и под бровь тени того любимого оттенка (не обязательно темные). Не забывайте и о наличии теней перламутровых оттенка – они должны быть на верхнем веке поближе к брови.

Итак…

Выглядеть так, как надо на рок-концерте, байкерской или готической тусовке и просто в повседневной жизни не так сложно, как может показаться непосвященным: правильно сделанный рок макияж поможет вам в этом.

Отчетливо прочерченные линии, насыщенные контрастные переходы, нарочитая небрежность в образе — все это свойственно рокерскому макияжу. Девушки буквально копируют стиль кумиров, примеряя на себя гранжевый, глэм-рок, панковский образы. Такой make up давно вышел за рамки тусовок, концертов и стал дополнять повседневные и нарядные стили в одежде. Настало время стать дерзкой, яркой, эффектной, центром внимания окружающих!



Когда уместен?

Накрасить жирные стрелки, подвести глаза, нанести бледную (или яркую, темную) помаду вы можете не только для похода на концерт любимой группы. Рокерский make up дополнит ваш образ, если вы соберетесь в ночной клуб, на выставку, вечеринку, тематический девичник.

Вы должны «вооружиться» светлыми оттенками тональной основы, консилером, матовыми помадами, подводкой для глаз, бровей и губ. Можно подготовить также бежевый корректор, пудру, жидкую основу под тени.


Разновидности

C таким арсеналом вы можете походить на любимую знаменитость, выразить свою индивидуальность, свободу. Существует несколько типов брутального make up:

  1. Поп-рок или копирование стиля Аврил Лавин. В макияже поддерживается контрастная тональность (бледные губы, яркие глаза с жирной черной подводкой, небрежная прическа с разноцветными прядями).
  2. Глэм-рок с элементами «ванильности» . Такой макияж подойдет для тех, кто не хочет потерять женственность, кокетство и трогательность в образе. Под пышные юбки, тугие корсеты, колготки в сеточку, криперсы или кеды подойдет яркий макияж. «Сладкие» штрихи — обилие блесток, теней-глиттеров, сочных оттенков помад (это касается только этого конкретного стиля). Здесь вы можете делать акцент и на глазах, и на губах.
  3. Панк-рок с его напыщенной, брутальной дерзостью. Такой тип макияжа предполагает использование теней темных оттенков (бордового, коричневого, серого). Уместно будет создать эффект «расплывчатой дымки», «smokey eyes», тщательно прорисовать губы, стрелки на веках. Пример дерзкого make up вы можете позаимствовать у Рианны, когда в 2009 г. она посвятила направлениям R»n»B и панк-року целый альбом.




Вам остается взять лучшее от образа Элвиса, надеть футболку с изображением «The Rolling Stones», надписью «Рок-н-ролл», рваные джинсовые шорты или леггинсы, ботфорты либо другую обувь на грубой платформе.


Основные правила

В стиле «рок» существуют особые правила нанесения подобного макияжа (несмотря на независимость, свободолюбие и оригинальные элементы). Поэтапно он начинается с чистой и увлажненной кожи лица. Все его неровности корректирует тональная основа. С ее помощью также можно добиться эффекта худощавости лица, что будет как нельзя кстати.

Идеальная кожа рок-звезды

Не все могут похвастаться здоровой и ровной кожей. Так как ваш будущий макияж отличается некоторой эпатажностью, а также театральностью, стоит до безупречности выровнять тон лица. Используйте натуральные оттенки тонального крема. Чтобы скрыть блеск, воспользуйтесь рассыпчатой пудрой. Это будет отличным началом создания фантастического образа в стиле глэм-рок, рокабилли.


Глаза

Главный акцент сделайте на глазах — с помощью нехитрых приемов (вроде «smoky eyes», «кошачий взгляд»). Уделите внимание глазам: взгляд должен быть несколько туманным, будто окруженным дымкой. Лучшим решением станут тени с коричневыми, серыми, графитовыми, зеленоватыми или бордовыми оттенками. Обязательно «вооружитесь» черной жидкой подводкой для рисования стильных стрелок (как на подвижном, так и на нижнем веке). Это позволит создать запоминающийся, очень эффектный образ.


Румяна

Это единственное косметическое средство, от которого вам стоит отказаться. Однако для стиля глэм-рок, для девушек с полноватой формой лица лучше все-таки использовать такую косметику. В небольшом количестве бронзовые румяна способны идеально выделить скулы.


Помада

Палитра цветов для рокерского make up кажется безграничной. Вы можете использовать как спокойные оттенки, так и брутальные, яркие цвета. Для сохранения женственности и кокетства сделайте губы бледными. Используйте матовую персиковую, бежевую, нежно-розовую помаду. Для откровенного рокового образа подойдет алая помада, сливовых, вишневых оттенков, цвета бордо, бургунди, марсала.

Ресницы

Эксперты предлагают создавать рок-макияж с густо накрашенными ресницами черного цвета. Можно также добавить несколько накладных пучков. Откажитесь от блестящих текстур, применяйте их только под глэм-рок стиль. Данный макияж допускает тени золотистых, металлических оттенков.

Выразительными черты лица сделает не только косметика. Уделите внимание прическе: прилизанный хвост на затылке, стильный начес, косая длинная челка, дреды, разноцветные пряди, канекалон для элементов рока.


Секреты

Собираясь на концерт или вечеринку, позаботьтесь о стойкости всего мейкапа. Собираясь красить глаза, обязательно нанесите специальную базу под тени, чтобы они не превращались в комочки. Визажисты советуют присматривать оттенки, в максимальной степени контрастные с цветом глаз. Растушевать их очень легко (это можно сделать с помощью кисточки).

Этим же цветом можно покрасить основание нижнего века (для выразительности и большей загадочности).

Макияж в стиле рок ведет происхождение от концертного грима, которым пользовались рок-музыканты. Несмотря на разнообразие имиджей, в которых они выступали, их мэйкап подчиняется некоторым общим закономерностям.

Дело в том, что на сцену постоянно направлены мощные источники света, причем степень интенсивности освещения резко меняется, поэтому концертный мэйкап делается с учетом этих факторов. Его рисунок строится на основании отчетливо прочерченных линий. При этом используются насыщенные яркие тона красок и их контрастные переходы.

Наряду с этим широко используется косметика со светоотражательным эффектом. Тщательная проработка деталей при этом не требуется, напротив, приветствуется нарочитая небрежность, свойственная творческим личностям.

Стремление быть похожими на своих кумиров заставляло поклонников декорировать свои лица сходным образом. Сформировавшийся в результате этого рок-макияж в течение нескольких лет приобрел довольно широкую популярность и вышел за рамки рок-тусовки.

При этом он, как это часто бывает, довольно далеко отошёл от первоисточника, избавившись от его наиболее радикальных и экстравагантных особенностей.


Теперь рок-макияж не обязательно обозначает поход на концерт любимой группы. Часто он свидетельствует о готовящемся посещении любого другого вечернего мероприятия, например, вечеринки, выставки или дискотеки.

Основные правила выполнения рок-макияжа

Попробуем сформулировать правила, которыми стоит руководствоваться, нанося макияж в стиле рок:

  1. Главный акцент в этом виде мэйкапа делается на глаза. Причем достигается это за счёт использования приемов, которые характерны для стиля «smoky eyes». Для достижения эффекта туманного, словно окруженного дымкой, взгляда чаще всего применяют темные тени, как правило, зеленого, коричневого, темно-красного, синего и черного цвета.
  2. Широкое применение находят, кроме того, разнообразные стрелки и линии. Варьируя их форму, ширину и длину можно создавать оригинальные, запоминающиеся образы.
  3. Рок-макияж должен создавать броский, яркий образ, поэтому румяна при его выполнении обычно не используются. Иногда для выделения скул на них наносится небольшое количество бронзовых румян.
  4. Первоначально рок-макияж признавал только красную помаду самых ярких, самых насыщенных тонов. Но теперь все чаще используются более спокойные тона.

Техника рок-макияжа

Как и всякий другой мэйкап, рок выполняется, начиная с нанесения основы. Следует сразу сказать, что рок-концерт зачастую требует серьезной отдачи энергии не только от музыкантов, но и от зрителей. Поэтому если Вы собираетесь идти на такой концерт, следует заранее позаботиться о стойкости всего мэйкапа в общем, и его основы, в частности.

Основа должна наноситься на предварительно очищенную и увлажненную кожу. Её тон не должен быть слишком насыщенным. Лучше всего подойдут нейтральные тона, близкие к тону Вашей кожи.


Выбирая тональный крем, следует главным образом обращать внимание на его защитные качества и на способность выровнять тон поверхности лица. При правильном его выборе девушке смело можно идти на концерт, не опасаясь, что её рок-макияж потеряет вид к тому времени, как концерт окончится.

При нанесении основы традиционно особое внимание должно уделяться проблемным участкам кожи и области под глазами.

Фактор стойкости является также решающим при выборе пудры, так как редкий рок-концерт обходится без активных движений со стороны благодарных зрителей. Рассыпчатая пудра предохранит от появления нежелательного блеска.Достигнуть этого помогут два карандаша. Один из них должен совпадать с естественным тоном Ваших волос, а другой должен быть немного светлее. При этом более светлым карандашом обозначается форма бровей, а более темным прокрашивается их рисунок. После этого брови причесываются щеточкой.

Продумывая свой внешний облик и следуя определенному стилю, девушка выражает так внутренний мир. Когда-то рок ассоциировался только с музыкой, а моду диктовал исключительно для своих фанатов. Как же случилось так, что этот стиль стал популярным?

Сначала в одежде произвел фурор оригинальный образ Элвиса Пресли и его прически в стиле кок, позже, навеянные битломанией брюки клеш и футболки с фото The Rolling Stones. Их сменил жесткий хард-рок и яркий панк. Вскоре сформировался стиль глэм-рок, пропагандирующий яркий макияж и эпатажную одежду.

Характерные аксессуары

С началом 2000 годов стиль рок прочно вошел в коллекции таких модных брендов, как Philipp Plein, Givenchy, Lacoste, Rodarte. В 2012–2013 гг. на подиуме появились модели, демонстрировавшие для девушек одежду в стиле хиппи и рокабилли. А глэм-рок приобретал все большую популярность среди знаменитостей.

Как не запутаться в направлениях жанра и подобрать идеальный гардероб?

Чтобы выглядеть стильно, не обязательно изучать рок досконально, достаточно знать основные моменты подбора вещей в этом бунтарском движении:

  • цветовая гамма – основной черный тон дополняется серым, синим, красным, оттенками беж;
  • ткани – кожа, джинс, деним, трикотаж, шифон;
  • украшения в одежде – шипы, заклепки, нашивки, потертости, разрезы;
  • обувь – мартинсы, кожаные сапоги, туфли на высоком каблуке или платформе, кеды.

Некоторые эффектные сочетания

Важным атрибутом в одежде является коричневая или черная на молнии. Ее можно надеть поверх майки, футболки или даже женственного платья. Образ дополнят мартинсы. Прекрасной альтернативой является клетчатая куртка-бомбер или рубашка. Женственность и грубость – отличительные черты глэм-рока. Среди футболок популярны варианты с названиями и фото рок-групп, а также удлиненные модели а-ля платья.

Классические кожаные брюки, потертые джинсы, и прекрасно подойдут для девушек в стиле рок. Их можно сочетать с простыми блузками или рубашками навыпуск. Под шорты одевают . Юбки также приветствуются – короткие джинсовые с необработанным краем, кожаные с заклепками, из денима, пышные расклешенные. Дерзкий образ в стиле глэм-рок получится при сочетании кожаного корсета с узкими джинсами и туфлями на шпильке. А косуха на черном кружевном платье вместе с высокими сапогами создаст просто сногсшибательный эффект.

Кристина Агилера Rock Street Style


Для неординарных девушек оптимальными будут готика или эмо-стиль. В готической одежде преобладает черный цвет, она максимально облегает фигуру, выделяется необычными аксессуарами – перчатками и чулками. У эмо черный цвет разбавляется ярким оттенком. Макияж достаточно агрессивный. Пышные юбки эффектно смотрятся с яркими кедами разной высоты.

Нежные девушки будут рады открыть для себя стиль рокабилли, для которого характерны платья приталенного силуэта с пышными юбками, рубашки, завязанные узлом, с бриджами, женственная обувь. При этом можно использовать яркий макияж с такими прическами, как начес или конский хвост. Им также подойдет направление глэм-рок.

Образы рокабилли

Интересные образы в стиле рок можно позаимствовать у знаменитостей. Достаточно просмотреть фото Мадонны, Кристины Агилеры, Аврил Лавин, Леди Гаги, Рианны, Бейонсе и креативные идеи обеспечены!

Мадонна в образе Rock

Аврил Лавин

Пусть образ будет завершенным

Николь Кидман в рок образе

Ни в одном другом стиле не требуются настолько правильно подобранные аксессуары, прически и макияж.

Такие важные мелочи

С помощью аксессуаров можно максимально проявить свою индивидуальность. Это могут быть:

  • кожаные браслеты, напульсники, серьги-гвоздики, массивные ожерелья и подвески;
  • крупные черные солнцезащитные очки в стиле глэм-рок;
  • цепи для одежды, значки, нашивки;
  • кольца, кресты, ошейники с шипами;
  • рюкзаки, сумки с фото рок-групп, орнаментом или просто из черной кожи;
  • винтажные вещи;
  • банданы.

При выборе аксессуаров следует обратить внимание на бижутерию, а также хендмейд украшения. Они идеально подойдут под этот стиль. Можно проявить творческий подход – сделать браслет или декор сумки самостоятельно.

Можно ли обойтись без ирокеза?

Стиль рок не всегда должны сопровождать необычные прически. Если на девушке яркая одежда и аксессуары, то волосы не требуют особой укладки. Вот некоторые популярные прически:

  • короткая стрижка пикси;
  • легкая небрежность, длина волос не важна;
  • косая длинная челка – особенность эмо-стиля;
  • косички или дреды;
  • цветные пряди, вплетенные в волосы ленты;
  • прическа кок, можно подсмотреть на фото Рианны;
  • конский хвост для глэм-рока;
  • начес, зафиксированный лаком.

Прически рок направления

Последний штрих – мейкап

Как и прически, макияж необязательно делать вызывающим, хотя он и характерен для этого направления. Но все зависит от мероприятия, для которого создается образ. Для вечеринки будет уместным броский макияж, а для повседневного выхода – естественный. Вот несколько рекомендаций для создания подходящего мейкапа:

  • акцент на глазах. Понадобится черная тушь, карандаш для глаз, темные тени черного или темно-синего оттенков;
  • актуально выделить глаза стрелками;
  • не использовать румяна и блеск для губ;
  • ярко-красная помада для девушек в стиле глэм-рок;
  • стиль пин-ап, макияж как на фото Бетти Пейдж;
  • все оттенки следует подбирать индивидуально.

Создавая образ в стиле рок, стоит учесть все до мелочей – наряд, прически, макияж. Рокерская внешность продемонстрирует неординарность своей обладательницы, ее творческую натуру и стремление к приключениям.

  • Когда уместен рок-макияж?
  • Виды макияжа в стиле рок
  • Правила рокерского макияжа для девушек

Рок-макияж пригодится не только на концерте любимой группы — поводов сделать дерзкие смоки и накрасить губы винной помадой найдется немало.

Когда уместен рок-макияж?

Какой образ вы представляете, когда говорят о «макияже на рок-вечеринку»? Наверняка думаете о дерзких смоки айс, скульптурных чертах лица, нюдовых губах и выразительных бровях. Ведь именно так могла бы выглядеть девушка рок-музыканта или просто одна из его поклонниц на концерте.

Но этот макияж подойдет и для других случаев. Мейкап с акцентом на глаза хорош и для клуба, и для вечеринки (если дресс-код не требует сдержанной строгости), и даже для свидания.

Виды макияжа в стиле рок

У рокерского макияжа для девушек есть определенные жанровые нюансы. Поговорим о них подробнее.

Глэм-рок

Макияж в этом стиле подразумевает дерзкую женственность. Не помешают румяна и розовые тени для век. Они смягчат образ.

Контур глаз выделите черным карандашом и слегка растушуйте. В складку века не забудьте положить тени чуть более темного оттенка, чтобы взгляд стал глубже. Ресницы накрасьте тушью в несколько слоев. Эффект паучьих лапок только приветствуется.

Панк-рок

Для макияжа в стиле панк-рок подойдет определение «художественная небрежность». Тут важно соблюсти баланс: макияж должен получиться драматичным, но в то же время не выглядеть неряшливо. Вам помогут тени темного оттенка (не только классический черный, но и более яркие цвета – например, бордовый, изумрудный или темно-синий).

Эта разновидность рок-макияжа отходит от классического канона: можете смело завершить образ помадой активного оттенка — красной, винной или даже фиолетовой.

© urbandecay.ru

Поп-рок

В этом жанре рок-мейкапа главное — игра контрастов. Бледные губы (такого эффекта можно добиться, если нанести на них тональный крем или помаду светлого оттенка) и черные или ярко-коричневые смоки айс в сочетании с небрежной прической – то, что надо. Ведь у настоящей рокерши укладка должна соответствовать образу.

Как сделать макияж на рок-концерт: пошаговая фотоинструкция

Перед тем, как приступить к макияжу в стиле рок, подготовьте все необходимое. А затем просто пошагово выполняйте пункты из инструкции.

Для тона лица:

Для макияжа глаз:

Для макияжа губ:

Дерзкий макияж для рокерской вечеринки

Макияж глаз в стиле рок будет зависеть от их оттенка. Разбираемся по порядку.

Для карих глаз

Отличный вариант для кареглазых — смоки айс в фиолетовых тонах.

Но не забудьте хорошо проработать контур глаз с помощью кайала, иначе макияж будет выглядеть незаконченным. Не помешает и легкий контуринг – он сделает скулы точеными.

Для зеленых глаз

Вы обладательница зеленых глаз? Смоки айс в винной гамме в сочетании с бордовой помадой точно не дадут вам затеряться в толпе на концерте.

А если вы пока не очень сильны в макияже с яркими оттенками, можно сделать классические черные смоки айс с помощью лайнера.

Для голубых глаз

Для обладательниц голубых глаз отлично подойдет макияж в духе глэм-рок с сочными розовыми тенями. Подробнее о нем вы узнаете из нашего видеоурока.

Для серых глаз

Девушкам с серыми глазами подойдут слегка растушеванные в дымку стрелки в сочетании с мерцающими тенями розового или золотистого оттенков.

Макияж и прическа в стиле рок на каждый день

Несмотря на то, что макияж, достойный рок-звезды, можно назвать более, чем заметным, некоторые его приемы можно взять на вооружение для повседневного мейкапа.

А какой макияж вы сделали бы на рок-концерт? Делитесь в комментариях.

Glam – феерический гедонизм 80-х.

Мода, стиль и шоппинг: Unique Journal.

Если вы думаете, что glamour – это блестящие шмотки, обилие украшений, шикарные прически и прославление денег и беззаботной жизни, то вы правы. Но речь идет не о блондинках с сумками Louise Vuitton, а о хулиганского вида парнях, и описанные события происходили достаточно давно, чтобы считать все произошедшее историей. И так glam, а точнее glam rock и glam metal.

Глэм-металл – облегченная, коммерческая версия хэви-металла (MOTLEY CRUE, RATT, DOKKEN, POISON, W.A.S.P., BON JOVI, NIGHT RANGER, CINDERELLA, WARRANT), так же как glam rock (SLADE, SWEET)- это коммерческая версия hard rock. В музыкальном плане глэм-металл это хард-рок-н-ролл, который был ускорен, утяжелен и зазвучал еще более хулигански-вызывающе, хотя и в рамках “общепринятого диапазона приемлемости”.

Помимо рок-н-ролла, глэмеры нещадно эксплуатировали возможности пауэр-баллад.. Украшением глэма стали мелодичные линии вокала (характерны несколько экзальтированные тенора), стройные хоровые бэк-партии и хорошо выверенные гитарные соло (нередко в терцию), активное использование клавишных. Звучание имело лоск, было блестящи и феерическим, как и сами исполнители. Для глэм-металла абсолютно не были характерны темы агрессии, зла, насилия, сатанизма, смерти – напротив, он воспевал “вечные ценности” – любовь, девочек, автомобили, мотоциклы, деньги, “крутизну”. Непосредственными предшественниками глэм-металла были KISS, VAN HALEN и AEROSMITH, а первый собственно глэм-альбом (или один из первых) выпустили TWISTED SISTER. Лидер группы Ди Снайдер прославился тем что выпустил ставшую культовой книгу “курс выживания для подростков”.

Со временем в глэм-металле выделились два основных течения. С одной стороны – “хорошие мальчики”, стремящиеся к все большему облегчению и смягчению саунда, усилению балладности, сближению с AOR (BON JOVI, MR. BIG, BAD ENGLISH, SKID ROW, EUROPE), что привело к окончательному выхолащиванию “металлической” сущности и фактическому переходу стиля в сферу поп-музыки. С другой стороны – хулиганистые GUNS N ‘ROSES, FASTER PUSSYCAT, L.A. GUNS, которые внесли в глэм-металл элементы панка и блюза, а также старались озвучить насущные проблемы современности, звучать острее и экзальтированнее. На рубеже 80-90-х из-за стремительно набирающего обороты гранжа интерес слушателей к глэм-металлу резко упал. В деятельности многих команд наступила кома, одни не выдержали бремени славы, других погубило пристрастие к пагубным привычкам.

Глэмеры создавали образ беззаботных, богатых, сексуальных рокеров, на столько не реалистичный, что от этого захватывало дух. Для глэмеров первостепенное значение имел имидж, который синтезировал “костюмные” традиции 70-х, романтические образы “новой волны” и типично “металлическую” атрибутику. Конечно же в 70-е, 80-е, многим хотелось быть такими же безудержно “крутыми”. Субкультура имела огромный успех в Америке 70-х, начала 80-х.

Стилистически эта субкультура очень интересна в первую очередь исключительным вниманием к своему имиджу и позитивизмом общей жизненной позиции. Глэмеры выглядели очень ярко: Обтягивающие леггинсы всевозможных цветов, украшенные шнурками, клепкой, стразами, цепями, реже джинсы, но не менее яркие; яркие кожаные куртки с подплечниками, с изображениями флагов, цветов, имеющие звериный окрас, так же украшенные цепями, стразами, клепкой, бахрамой, очень часто на голое тело; пиджаки невероятных расцветок; в обуви наиболее актуальны были ковбойские сапоги, изошренного кроя, с подворотами, застежками, шпорами, из нежной кожи дивных ярких цветов, на высоком каблуке, сапоги выше колена. Так же отдельное внимание уделялось прическе и головным уборам: прически – филированные и выкрашенные, уложенные многослойными начесами, объем прически – неотъемлемая часть стиля; актуальными головными уборами были шляпы, ковбойские, широкополые, полицейские фуражки, повязанные лентой вокруг головы банданы и конечно же большие темные очки. Непременно макияж, порой раскрашивали все лицо. Аксессуары: крупные серьги на цепочках, цепи, подвески, браслеты, пояса с большими бляхами. В сочитании с музыкой, этот антураж создавал ощущение, которое ни с чем нельзя спутать.

В своё время Glam повлиял на формирование punk, как стиля в одежде. Сейчас незримо прник в современную жизнь. Трудно сказать, как связана современная гедонистическая культура с описанной субкультурой. Однако маленькая, с первого взляда не заметная связь есть. Tommy Lee – фронтмен легендарной Glam Metal команды Motley Crue, в 1995 году женился на Pamela Anderson – иконе гламура начала 2000-х. Конечно glam – это уже история, но элементы идеологии глэммеров, возможно до сих пор влияют на нашу жизнь.

Ничего не найдено для %25D1%2584%25D0%25Be%25D1%2582%25D0%25Be%25D1%2581%25D1%2582%25D0%25B8%25D0%25Bb%25D1%258C

 

Наталья Хлыновская

 

Разрешите представиться:  Наталья Хлыновская, стилист — имидж-дизайнер, визажист, парикмахер, имидж-коуч.

На протяжении  более 10 лет я помогаю людям обрести уверенность в себе и своей внешности и стать стильными.

Люблю удивлять!  Люблю преображения!  Люблю ваши счастливые глаза!

Я подберу для Вас новый образ, который подчеркнет Вашу красоту  и подарит ощущение  максимального комфорта.

Научу создавать образы для себя, рассказывающие миру о Вашем настроении — романтичном, игривом  или строгом и деловом, достигая при этом нужного взаимодействия и понимания с людьми.

 

И конечно, цельный образ никогда не бывает без прически – и именно поэтому я порекомендую  стильную стрижку и цвет волос, придающие Вам свежесть и подходящие именно Вам !

 

Индивидуально подбираю стрижку к типу  Вашего лица, с учетом текстуры волос и его плотности. Делаю прически, окрашивание волос, вечерний и свадебный макияж, ну и, конечно же, помогаю найти собственный стиль в одежде, создавая образ в целом.

Также я провожу обучение основам стиля, макияжа, ухода за лицом на курсе  «Стильная штучка» и мастер-классах.

Грамотно подбираю уход для лица по типу кожи,  декоративную косметику по цветотипу и даю правильные и точные рекомендации по нанесению всех средств.

Мое академическое образование- международная  школа парикмахерского искусства Pivot Point.

И престижная международная  школа имидж- дизайна  Bogomolov Image School.

Я училась у многих замечательных мастеров, профессионалов своего дела, постоянно повышаю свое мастерство, свои знания и профессионализм.

Работа на крупных проектах:

  • журнал Cosmopolitan Kazakhstan
  • с Аидой Кауменовой – визаж для Hairdressing Awards.
  • Работа в команде тренеров Schwarzkopf Professional для показов Essential Looks и Kazakstan Fashion Week 2012
  • Pivot Point -визаж на Fashion day 2012
  • Работа на «31 канал» программа «Информбюро»
  • Работа на телеканале «Хабар» в программе «Жана Кун»
  • Работа  на 7 канале в проекте «Страсти у плиты»

Визаж для известного американского блогера Natali

Визажи для свадебного проекта Prosvadbu и «Свадебная феерия»

Призовые места в  конкурсах:

Конурс KFW (Kazakhstan Fashion Week)  -«Orient Look» -2012г.,

«Совершенство красоты»-2015г.,  номинация «Full fashion look»

 

Я предлагаю вам совершить вместе удивительное преображение, которое  раскроет Вас с новой стороны!

 

Звоните и записывайтесь!

Алматы, Казахстан

+7 777 223 8 999

+7 707 827 45 77

E-mail: [email protected]

Skype: Vita-sun2

 

 

 

 

 

мужских причесок 1980-х: большие волосы и рок-звезды

Если вы покупаете что-то через наши сообщения (или «ссылки»), мы можем получить комиссию с вашей покупки.

Что думают такие парни, как Никки Сикс, Дэвид Ковердейл, Джои Темпест, Джон Бон Джови, Пол Стэнли и Слэш есть все общее? У них были длинные волосы и сумасшедшие прически, а также армия фанаток, готовых броситься на них. Читайте дальше, чтобы убедиться, какие прически делали вас «крутым» в 1980-х!

1980-е были огромным десятилетием в истории музыки, поскольку они позволили осуществить массовую коммерциализацию музыки, а также распространение множества поджанров.Музыка, как многие из вас знают, оказывает непосредственное влияние на модные тенденции той эпохи, и в 1980-х поджанры рок-н-ролла захватили западные страны и привели к довольно «интересной» моде. тенденции. Что касается мужских причесок, 1970-е были эпохой длинных волос и эпических смазанных диско-светом помпадур, и именно в 1980-е, с популяризацией поджанров рок-н-ролла, мужчины пошли на «большие». волосы »взгляд.

«Большие волосы? какого черта такие большие волосы? » Я слышал, вы спрашиваете.Что ж, учитывая, что многие из вас, ребята, моего возраста и не родились большую часть 80-х (или, возможно, вы дитя 90-х), нет никаких сомнений в том, что большинство из вас будет совершенно не обращать внимания на эпические LOLz и WINRARz, которые были у парней с модными тенденциями 80-х, включая мужчин с волосами, которые в среднем были такими же большими, как их собственная голова.

«Большие волосы» — так называлась прическа для длинных и объемных волос. На самом деле, позвольте мне перефразировать это: большие волосы были трендом прически для длинных отрастающих волос с огромным (иногда идиотским) объемом.Я имею в виду, если вы думали, что можете вырастить большой объем с помощью своих вьющихся волос, то просто подождите, пока вы не увидите ниже фотографии этих больших причесок 1980-х годов; даже я впечатлена (а мои завитые кудри могут вырасти в некотором объеме!).

Во всем виноваты резинки для волос 1980-х годов

Следуя приведенному выше подзаголовку, я не говорю о настоящих аксессуарах для волос, которые вы используете для завязывания волос, когда я говорю о резиночках. Волосы — это группы 1980-х, которые играли глэм-металл (поджанр рок-н-ролла) и для которых их участники (обычно мужчины) носили огромные прически как часть их образа рок-звезды.Такие группы, как Mötley Crüe , KISS, Aerosmith и пара других модных причесок, популяризировали большие мужские прически, и эти же прически перешли в другие поджанры рок-спектра. Фактически, к середине 1980-х годов у всех мужчин-рок-звезд были длинные волосы и ежемесячный бюджет в несколько тысяч долларов, который можно было тратить на лак для волос.

Несмотря на то, что прически мужчин рок-звезд 1980-х годов могут выглядеть глупо по сегодняшним стандартам (особенно по стандартам хипстеров), я настоятельно рекомендую вам все же взглянуть на прически таких парней, как Nikki Sixx (Motley Crue), Дэвид Ковердейл (Whitesnake), Joey Tempest (Европа), Jon Bon Jovi , Paul Stanley (KISS), Steve Perry (Journey), Mick Jones (Foreigner), Steven Tyler (Aerosmith) или Saul Hudson aka Slash (Guns N ‘Roses, сам Слэш тоже длинноволосый чувак).И чего бы это ни стоило, мои коллеги по музыкальной элите, я знаю, что с этими вышеупомянутыми именами рок-звезд я перемещался туда и обратно между глэм-металом, хард-роком и пауэр-балладами, но, давай! эти парни были столь же либеральны и экспериментальны в своей музыке, как и в своей сексуальной жизни!

Как добиться пышных волос 1980-х годов для мужчин

Хорошо, уложить себе большие волосы не так уж и сложно. Фактически, единственные мужские продукты для волос, которые вам нужны, — это высококачественный фен (он же фен), немного геля для волос и хороший лак для волос.Я должен подчеркнуть необходимость в высококачественном фене, потому что обычные фены (а также дешевые) испарят ваши волосы до небытия, так как в 1980-х годах для больших причесок требовалась сверхмощная сушка феном. Таким образом, для больших причесок рекомендуется использовать только те фены, которые минимизируют повреждение волос.

Чтобы сделать большую прическу 1980-х годов, сначала нужно взять влажные волосы и покрыть их гелем, проведя пальцами по волосам. Движение пальцев по волосам должно быть направлено вверх, чтобы вы сами создавали объем с помощью движения.Используйте столько геля для волос, сколько хотите, но имейте в виду, что чрезмерное использование геля для волос придаст вашим волосам текстуру картона!

После того, как вы покрыли гриву гелем и уложили ее, самое время воспользоваться феном. Направьте фен на волосы и продолжайте делать то же движение вверх, снова используя пальцы или расческу (используйте эту обычную расческу, если у вас прямые волосы, или используйте эту расческу с широкими зубьями, , если у вас вьющиеся волосы! ). Продолжайте движение вверх, направляя фен на волосы, пока не добьетесь общего объема, которого вы достигли.

Последний шаг в создании большой прически 1980-х годов — это использование лака для волос. Длинные волосы в какой-то момент поддаются действию силы тяжести, поэтому лак для волос позволяет закрепить гриву в форме, препятствующей гравитации, что было бы невозможно без спрея для волос. На самом деле, я не шучу, когда говорю, что в 80-х мужчины-рок-звезды тратили тысячи долларов в месяц на лак для волос; этот конкретный продукт для укладки может творить чудеса с гладкими волосами, бросая вызов гравитации! Используйте столько лака для волос, сколько хотите; просто распылите средство с расстояния около фута (или 30 сантиметров) и следите за тем, чтобы спрей не попал вам в глаза.

Что касается рекомендованных средств для волос для вашей большой прически 1980-х годов, я настоятельно рекомендую вам приобрести этот фен для волос (обязательно приобретите этот диффузор , чтобы прикрепить его к фену), этот гель для волос и этот лак для волос . Самым дорогим из трех рекомендуемых продуктов является фен, но рекомендуемый фен, указанный по ссылке, действительно стоит покупки, поскольку это один из немногих фенов, которые уменьшат тепловые повреждения от чрезмерного использования фена.Кроме того, когда дело доходит до вьющихся волос и фенов, подавляющее большинство фенов усугубляют вьющиеся волосы, а рекомендуемый по ссылке фен делает противоположное этому (то есть укрощает вьющиеся волосы) за счет использования некоторых инновационных технологий, которые не являются дешевыми, так сказать.

Фотографии больших причесок 1980-х

В любом случае, джентльмены, поскольку здесь, в Manly Curls, мы здесь для того, чтобы дать вам вдохновение в прическах (в сочетании с некоторыми моими плохими шутками), я сейчас публикую ниже некоторые из тех причесок 1980-х, которые вы просто должны увидеть!

Motley Crue

Ребята из Motley Crue (правильное написание: Mötley Crüe) были слишком экстравагантными для слов, и единственная повязка для волос или группа людей, у которых, как я мог подумать, были более странные волосы, чем у Motley Crue, — это KISS (которые также перечислены ниже).В группе Motley Crue были Никки Сикс и Томми Ли, и это должно сказать вам, насколько безумным был окружен Motley Crue.

Поцелуй

Вы могли подумать, что имея вашу группу под названием KISS, они сохранят свои прически простыми (глупыми). Но нет, Пол Стэнли, Дженн Симмонс и остальные не хотели славы без LOLz. И LOLz у них было.

Белая змея

Дэвид Ковердейл из Whitesnake был гением в двух вещах:

  • Силовые баллады
  • Делаем его длинные пряди супер вьющимися

См. Ниже…

Европа

Если бы Джоуи Темпест из Европы запустил свою собственную линию фенов, я могу точно сказать, что он стал бы миллиардером.Вы только посмотрите на его жареные локоны со всеми этими великолепными кудрями; сырые мужские волосы 1980-х годов, детка!

Джон Бон Джови

Учитывая, что этот блог называется «Manly Curls» и что он ежедневно получает около пяти цифр посетителей, было бы глупо с моей стороны признаваться здесь, в Manly Curls, о моем помешательстве на мужские волосы из-за Джона Бон Джови 1980-х. Ох … подождите … что я только что написал?

Стив Перри

Стив Перри из Journey был воплощением прекрасного певческого голоса.Стив Перри и его друзья по Journey выпускали хиты на рекламных щитах еще до моего рождения, и, хотя Перри покинул группу давным-давно, Journey по-прежнему остается одной из моих любимых музыкальных групп (но только Стив-Перри- эпоха Путешествий!).

О, и этот черный чувак с высоким голенищем на второй фотографии рядом со Стивом Перри — никто иной, как Рэнди Джексон (в те времена, когда у него были волосы, и он не был ростом с покойного Барри Уайта)!

Мик Джонс

Даже чуваки с мощной балладой, такие как Мик Джонс из «Иностранца», поддались сумасшедшим модным тенденциям в прическе 1980-х годов.Вы просто не могли называть себя рок-звездой и не иметь больших волос! В случае с Миком Джонсом, однако, его большие волосы были больше похожи на прическу Jewfro, которая сама по себе достигает эпического объема (кудрявые парни, вы знаете счет).

Сол Хадсон, он же Слэш

Я просто не мог закончить эту статью 1980-х о больших волосах, не упомянув человека, который является синонимом длинных вьющихся волос: Сола Хадсона, также известного как Слэш.

Кудрявые волосы Слэша были одним из товарных знаков Guns N ’Roses с тех пор, как была жива группа.Точно так же длинная кудрявая грива Слэша была эпическим источником вдохновения при создании прически для слишком многих парней из хард-рока и металла, и ходят слухи, что Слэш однажды отдал прядь своей кудрявой гривы Королеве Англии, и с тех пор Ее Величество Каждую ночь перед сном нужно прикасаться к фигурной прядке (которая хранится в банке с печеньем). Иди разберись!

Наконец, если вам интересно, Слэш не был моим источником вдохновения для отрастания моих вьющихся волос. Прочтите Книга о вьющихся волосах , если вам так отчаянно нужно знать, кто вдохновил меня на создание моих «сочных кудрей»!

1980-е: десятилетие волос

Нет ни единого сомнения: 1980-е были единственным десятилетием, когда можно было носить что-нибудь на волосах и при этом считаться крутым.В настоящее время кажется, что каждая модная прическа для мужчин требует андерката или скучной хипстерской прически, тогда как всего около 30 лет назад парни взъерошивали свои гривы и принимали ЛСД, чтобы придумать самые безумные (и, следовательно, самые крутые). раз) прически никогда не видели в истории человечества.

Одно можно сказать наверняка, чему мы могли научиться из 1980-х, — это то, что ваши волосы можно использовать (или, скорее, «нужно использовать»), чтобы выразить то, кто вы есть, и как часть вашей общей головоломки. Как в The Curly Hair Book , так и в The Men’s Hair Book я подчеркиваю, что вам необходимо не только узнать все о своих волосах, но и адаптировать свои волосы к своей персоне и характеру.И, если вам нужна небольшая мотивация к прическе, просто просмотрите фотографии в этой статье еще раз и посмотрите, как все это работало для мужчин, когда не было Интернета!

Всего доброго, господа.

Рохелио

Rogelio

Rogelio — лучший парень, когда дело касается мужских волос. Рохелио уже более десяти лет ценит свои естественные вьющиеся волосы, живя в 5 странах, и кое-что узнал.Рохелио является автором двух бестселлеров для мужчин «Книга о вьющихся волосах» и «Книга о мужских прическах», и его девиз, когда дело касается волос: «Джентльмены, наличие хорошей шевелюры не должно стоить нам нашего тестостерона». .

Другие сообщения

Иллюстрированная эволюция рок-н-ролльных причесок + список +

Когда вы пытаетесь передать дух времени рок-н-ролльной группы, важна не только мода. Прически тоже имеют значение. Как и крой джинсов, прически пошли в ногу со временем, поскольку художники выступают против стилей, которые носили предыдущие поколения, и пытаются передать дух времени.

Оглядываясь назад, некоторые из этих причесок, возможно, вообще никогда не появлялись, но все они вдохновили легионы поклонников последовать их примеру. Ниже представлены несколько этапов эволюции рок-моды.

1960-е: швабры Beatles и плавные замки Брайана Джонса

© John Smisson

Когда The Beatles прибыли в Америку в 1964 году, их гитариста Джорджа Харрисона спросили журналисты, какую косматую прическу носят ливерпульская группа и другие группы высадка в Америке в рамках британского вторжения.«Артур», — пошутил он. Но этот выбор названия не прижился, и вместо этого он был назван верхом от швабры просто потому, что он выглядел как голова швабры.

Странно думать, что тогда этот стиль был актом подросткового бунта после коротких и элегантных стилей, которые носили предыдущие поколения. Многие группы 60-х носили его, пока в конце десятилетия не появились длинные волосы. Немного более лохматая и длинная швабра, которую носил гитарист Rolling Stones Брайан Джонс (внизу справа), сигнализировала о надвигающемся сдвиге.Тем не менее, швабра продолжает входить и выходить из моды среди инди-рок-групп, и Джастин Бибер — известный поклонник.

Начало 1970-х: кефаль и длинные волосы

1970-е: Ziggy Stardust и тяжелый рок

© John Smisson

Если шапка от швабры, которую носили бит-группы 60-х, была реакцией на их душных старших, то носить длинные волосы было акт откровенной провокации. Длинные волосы вызвали возмущение в конце 60-х — начале 70-х, когда все больше мужчин и групп начали отращивать волосы.Некоторые из них, в том числе некий Дэвид Боуи, даже сформировали группу поддержки под названием «Общество предотвращения жестокого обращения с длинноволосыми мужчинами».

Эти длинные струящиеся (или даже жирные) локоны Оззи Осборна из Black Sabbath и Роберта Планта из Led Zeppelin, казалось, соответствовали все более тяжелому стилю музыки, смерти мечты контркультуры 60-х, декадансу десятилетия и зарождению андрогойны. . Стрижка Ziggy Stardust Дэвида Боуи (внизу справа) также помогла популяризировать кефаль, которая так полюбилась глэм-рокерам и паб-рокерам.

Конец 1970-х: прически в стиле панк-рок

Конец 1970-х: панки

© John Smisson

Не уступая по шоковой ценности предыдущим поколениям, панк-рокеры Year Zero конца 70-х создали свой собственный образ в знак протеста против ярких, показных и самодовольных длинных волос прог-рока, сделав их короткими и острыми.

Скинхеды, грязные шипы и могиканы (вдохновленные ирокезами коренных американцев и персонажем Роберта Де Ниро Трэвиса Бикла из фильма «Таксист») стали обычным явлением, особенно среди ранних лондонских панков с Кингс-роуд.Стиль, который носят Джонни Роттен из Sex Pistols (внизу слева) и краст-панки, такие как Discharge (внизу справа), стали определяющей чертой жанра.

1980-е: Стая чаек и металл для волос

© John Smisson

80-е принесли с собой больше рок- и поп-причесок, чем можно встряхнуть щипцами для завивки. Группы новой волны, такие как A Flock Of Seagulls и их фронтмен Майк Счет (внизу слева), взяли панк-рок в театральном, OTT-направлении. Британские поп-группы, такие как Kajagoogoo, тем временем переборщили с мелированием и гелем для волос, пытаясь вписаться в десятилетие неонового освещения.

Однако 80-е, вероятно, наиболее известны большими волосами. От зачесанного, накачанного готического образа таких групп, как The Cure и Echo And The Bunnymen, до распутного, андрогинного и вдохновленного глэм-роком стиля волос-метал-групп Sunset Strip (внизу справа), включая Mötley Crüe, Poison, Van Halen , Яд и закрученная сестра.

2000-е: эмо

© John Smisson

Утверждения медицинских экспертов о том, что длинная, зачесанная челка, которую носили поклонники эмо-групп в начале текущего десятилетия, могла быть вредной для зрения, не повлияла на его популярность.

Изнашиваемый, чтобы спрятаться от мира и символизировать чувствительность, вырез эмо — который находится не в миллионе миль от швабры 60-х годов — был продемонстрирован такими группами, как My Chemical Romance, Paramore и Fall Out Boy, и их многочисленные поклонники. С тех пор это стало обычным делом для поп-исполнителей и продолжает пользоваться благосклонностью поклонников групп с далеко не солнечным взглядом на жизнь.

Альтернатива | Вики по эстетике | Фэндом

Альтернатива

The Velvet Underground, которые в основном являются прототипом всего.

Прочие наименования

Альтернативный рок, альтернативный рок, инди-рок

Основные цвета

Любые цвета, в основном винтажные

Ключевые значения

Быть вне мейнстрима, независимые художники


Альтернатива — это общий термин, который может описать все, что находится за пределами мейнстрима. Сюда могут входить панк, гранж, эмо и т. Д. Иногда, если субкультура особенно популярна (рок является примером этого), альтернативный рок будет отдельным поджанром вне «мейнстрима».

Важно отметить, что в настоящее время большая часть эстетики может подпадать под альтернативный ярлык. Вдобавок грань между альтернативой и мейнстримом становится очень размытой из-за мощи Интернета в продвижении «андеграундных» артистов.

Альтернатива возникла как жанр музыки, описываемый Мерриам-Вебстером как «музыка, созданная исполнителями, не входящими в музыкальный мейнстрим, которая обычно считается более эклектичной, оригинальной или сложной, чем самая популярная музыка (например, традиционная музыка). рок, поп или кантри), и это часто распространяется независимыми звукозаписывающими компаниями.»

По этой причине в музыкальном плане альтернативы и инди (независимость) имеют схожие коннотации, то есть инди означает, что они не связаны с мейнстримным звукозаписывающим лейблом. Важно отметить, что «инди» — это не конкретный звук, это лучше описывает способ его создания.

Альтернативный рок — самый популярный жанр альтернативной музыки, о котором думает большинство людей, когда упоминается альтернатива. Наибольшую популярность альтернативный рок приобрел с 1991 по 1996 год, когда Nirvana выпустила «Smells Like Teen Spirit», как описано в этой статье.

Название «альтернатива» было разработано для того, чтобы его часто использовали в качестве лейбла для одежды, выходящей за рамки текущих модных тенденций. Ярлык «alt» также часто используется в TikTok для описания самой мрачной тематической моды, которая не вписывается в другие категории.

Истоки

Alternative зародился в 1960-х, когда рок был одним из самых популярных жанров музыки с такими исполнителями, как The Rolling Stones. Альтернативный рок отличался от этого, и можно сказать, что он начался, когда Velvet Underground впервые собрались в 1965 году, как говорится в этой статье.Альтернативная музыка чаще всего направлена ​​на то, чтобы звучать иначе, чем нынешняя популярная музыкальная модель.

Некоторые утверждают, что происхождение альтернативного рока можно проследить до альбома The Velvet Underground «The Velvet Underground & Nico». Жанры, представленные в этом альбоме, включают арт-рок, панк, гараж, шугейз, готику и инди.

Альтернативный рэп и хип-хоп зародились примерно в конце 1980-х, когда такие артисты, как Де Ла Соул, начали создавать хип-хоп музыку, на которую оказали влияние несколько жанров.Некоторые жанры, которые часто использовались в альтернативном хип-хопе, — это джаз, поп, рок, фанк и соул. Альтернативный рэп приобрел большую популярность примерно в 1990-х годах. Звучание альтернативного рэпа вернулось с Канье Уэстом и Чайлдиш Гамбино. Альтернативный рэп / хип-хоп подчеркивает музыкальные элементы больше, чем «гангста-рэп».

Альтернативная страна — или страна вне закона — больше связана с Cowpunk.

Убеждений

Поскольку альтернативная культура строится вокруг альтернативных и независимых художников, поддержка маленьких художников — большая часть альтернативной субкультуры.Последователи альтернативной культуры обычно предпочитают поддерживать отдельных художников, а не более крупные компании, когда это возможно. Кроме того, поскольку альтернатива прославляет то, что находится за пределами мейнстрима, альтернативные люди поддерживают маргинализованных людей, которых часто считают «ненормальными», людей, которые часто подвергаются нападкам со стороны основных средств массовой информации. Альтернативные люди также поддерживают другие субкультуры, которые мейнстрим считает «странными», такие как фурри и косплееры.

В целом представители альтернативной культуры, как правило, оставили свои взгляды.Одна из причин этого в том, что они поддерживают отдельных артистов и часто по возможности избегают крупных продюсеров. Альтернативная музыка часто затрагивает темы и политические взгляды, которых избегает основная культура, например, «OK Human» Radiohead, которая обращается к миру, «чреватому безудержным потреблением, социальным отчуждением, эмоциональной изоляцией и политическим недугом».

Музыка

Исполнители (Alt-Rock)

Исполнители (Alt-Pop)

Исполнители (Alt-Rap)

Художники (Альт-Кантри, Страна вне закона)

Ключевые альбомы (альтернативный рок)

Ключевые альбомы (Alt-Pop)

Ключевые альбомы (альтернативный рэп)

Ключевые альбомы (Alt-Country, Outlaw Country)

Плейлисты

Мода

Альтернативная мода похожа на панк и гот.Музыка является центральным элементом, а мода и визуальные эффекты — необязательны. Однако ярлык «альтернативная мода» превратился в обозначение любой моды, выходящей за рамки мейнстрима. Когда большинство людей думают об альтернативной моде, они думают о моде панк, готика или эмо.

Хотя альтернативная мода часто представляет собой комбинацию этих стилей, она не ограничивается ими. Например, Fairy Kei можно считать альтернативной модой, поскольку она находится вне мейнстрима. Альтернативное сообщество обычно поддерживает маленьких художников, и это мнение часто отражается в моде: такие места, как Etsy и малый бизнес, являются хорошими местами для покупок альтернативной одежды.Наряду с домашним хозяйством также приветствуется экономия.

Сайты и магазины

Галерея

Металл | Вики по эстетике | Фэндом

Металл

Когда ты хочешь напугать своих родителей-христиан до смерти, пока развлекаешься.

Прочие наименования

Металл, тяжелый металл

Основные цвета

Черный, красный, оранжевый, желтый, серебристый

Металл — это термин, обозначающий стиль тяжелой, агрессивной музыки.Хэви-метал был кульминацией кислотного рока, который звучал в конце 1960-х годов — жанра, описывающего более тяжелый психоделический рок, который впервые исполняли различные группы музыкальной сцены Сан-Франциско. Жанр развивался дальше в течение 1970-х и в 1980-х годах, когда он впервые достиг мейнстрима — и одновременно диверсифицировался на множество поджанров на андеграундной сцене. Металлическую музыку легко заметить; громкие гитары, быстрые барабанные партии и жестокие тексты, как правило, являются основными составляющими.Группы, которым приписывают начало металла, варьируются от тяжелого блюза Led Zeppelin и Джими Хендрикса до оккультных рок-стилей Coven и Blue Öyster Cult, а также таких, как Alice Cooper, Pentagram и Black Sabbath. Из-за звука это стало причиной паники родителей-христиан, которые считали музыку сатанинской и плохо влияющей на детей в 80-х годах. Несмотря на сопротивление, металл по-прежнему популярен во многих аспектах музыки, оказывая влияние на такие жанры, как гранж, ню-метал и рэп-метал, среди множества других поджанров и микрожанров.Любителей металла называют хедбэнгеров или металлистов .

Музыка

Хотя некоторые металлисты могут внести некоторое разнообразие в свои музыкальные вкусы, подавляющее большинство их музыкальной диеты — это хэви-метал. Это также музыка, которую многие люди, занимающиеся бодибилдингом, будут слушать во время тренировок, чтобы поддерживать их мотивацию и подталкивать свое тело за пределы их известных пределов, чтобы вылепить свое тело желаемым образом (будь то Mass Monster или Classic бодибилдеры), что может приводят к частому пересечению между Bodybuilder и Metalhead (а иногда и их комбинацией, которая может создать внушительный силуэт).

Хэви-метал (или просто металл) — это жанр рок-музыки, разработаны в конце 1960-х — начале 1970-х годов, в основном в США. Королевство и США. Имея корни в блюз-роке, психоделическом и кислотном роке, группы, создавшие хэви-метал, разработали плотное, массивное звучание, характеризуется сильно усиленным дисторшном, расширенными гитарными соло, выразительные удары и общая громкость. Текст и исполнение жанра стили иногда ассоциируются с агрессией и мужеством.

Плейлисты Spotify

Поджанры

Черный металл

Black Meta l — это экстремальный поджанр тяжелой музыки. Общие черты включают быстрые темпы, пронзительный вокальный стиль, сильно искаженные гитары, играемые с использованием тремоло, запись raw (lo-fi), нетрадиционные структуры песен и акцент на атмосфере. Художники часто появляются в трупной раскраске и берут псевдонимы.

Металл смерти

Death Metal — это экстремальный поджанр хэви-метала.Обычно в нем используются гитары с сильно искаженными и низко настроенными звуками, на которых играют с такими приемами, как приглушение звука ладони и выбор тремоло, глубокий рычащий вокал, агрессивная мощная игра на ударных с двойным техника удара и бласт-бит, минорная тональность или атональность, резкий темп, изменения тональности и размера, а также последовательности хроматических аккордов. В лирические темы дэт-метала могут включать насилие в стиле слэшеров, политический конфликт, религия, природа, философия и научная фантастика.

Deathgrind

Deathgrind (иногда пишется как death-grind или death / grind) — это сокращенный термин, который используется для описания групп, играющих смесь дэт-метала и grindcore .

Дрон Металл

Drone Metal (или Drone Doom) — это стиль хэви-метала, в котором медленные темпы и тяжесть дум-метала сочетаются с длительными тонами дрон-музыки.

Фанк-метал

Funk Metal — это жанр фьюжн фанк-рока и альтернативный металл, который пронизывает хэви-метал музыку (часто трэш-метал) с элементами фанка и панк-рока. Это было популярно в мейнстриме. в конце 1980-х — начале 1990-х годов в рамках альтернативный металлический механизм.

Глэм-метал

TBA

Гриндкор

Grindcore — это жанр экстремального слияния хэви-метала и хардкор-панка, зародившийся в середине 1980-х годов и черпающий вдохновение в абразивно звучащих музыкальных стилях, таких как трэшкор, краст-панк, хардкор-панк, экстремальный металл и индастриал.

Металлическая канавка

Groove Metal (также известный как post-thrash или neo-thrash) — это поджанр тяжелой музыки.Музыкальные журналисты и фанаты использовали грув-металл для описания Pantera, Exhorder и Machine Head. По своей сути, грув-метал сочетает в себе интенсивность и звуковые качества трэш-метала и играет их в среднем темпе, при этом большинство групп лишь изредка совершают набеги на быстрый темп.

Goregrind

Goregrind — жанр фьюжн грайндкора и дэт-метала. Британской группе Carcass обычно приписывают появление этого жанра. Он известен своим сильно отредактированным, «водянистым» вокалом со смещенной высотой тона и резкой музыкальностью, уходящей корнями в грайндкор.

Готик-метал

ТБА.

Мелодичный блэк-метал

Melodic Black Metal (также известный как blackened melodic death metal или melodic blacked death metal) — это жанр экстремального металла, который описывает стиль, созданный, когда группы melodic death metal начали вдохновляться блэк-металом и европейским романтизмом. Однако, в отличие от большинства других блэк-метала, этот подход к жанру включал бы повышенное чувство мелодии и повествования.

Мелодичный дэт-метал

Melodic Death Metal (также называемый melodeath) является поджанром дэт-метала, в котором используются мелодичные гитарные риффы, часто заимствования из традиционного хэви-метала.

Пауэр Металл

Power Metal — это поджанр металла, ориентированный на грандиозные инструментальные партии и чистый, мощный вокал. Лирическое содержание может быть разным, но многие группы, как правило, сосредотачиваются либо на войне, либо на средневековом фэнтези.

Прогрессивный металл

Progressive Metal (или прог-метал) — это смешение жанров фьюжн. хэви-метал и прогрессив-рок, сочетающий в себе громкую «агрессию» и усиленный гитарный звук первого с более экспериментальным, церебральные или «псевдоклассические» композиции последнего.

Поджанр прогрессив-метала, Djent , отличается высоким усилением, искажением, приглушением ладони и низким тоном гитары. Название «Джент» — звукоподражание этого звука.

Симфоник-метал

TBA

Черный металл

Unblack Metal — это религиозная философия в блэк-металле, чья художники либо прямо против преобладающего в черном сатанизме металл или пропагандируют христианство в своих текстах и ​​образах.

Военный металл

War Metal (также известный как боевой блэк-метал или звериный черный металл) — агрессивный, какофонический и хаотичный поджанр черненых дэт-метал, описанный Rock Hard журналистом Вольфом-Рюдигером Мюльманн как «бешеный» и «бешеный». Важные влияния включают сначала wave black metal группа Sodom, первая волна black metal / death metal группа Possess , а также старые грайндкор, блэк и дэт-метал группы, такие как Repulsion , Autopsy , Sarcófago и первые два релиза Sepultura .Группы военного металла включают Blasphemy, Archgoat, Impiety, In Battle, Beherit, Bestial Warlust и Zyklon-B.

Мода

Мода Metalhead обычно очень проста; футболки в поддержку своей любимой группы (или групп), простые джинсы, ботинки или кроссовки и, возможно, кожаную куртку. Как мужчины, так и женщины-металлисты имеют тенденцию к тому, чтобы волосы были длинными, а у мужчин-металлистов растут массивные волосы на лице (и, если они не держат волосы длинными, они все их сбривают). В наши дни металлисты нередко покрываются пирсингом и татуировками (некоторые также окрашивают волосы в неестественные цвета), но основная мода на металхедов остается.

Когда вы попадете в сторону Black Metal в спектре Metalhead, они поднимут эстетику на совершенно новый уровень; часто появляясь в черном с боевыми ботинками, поясами с шипами, браслетами с шипами, перевернутыми крестами и перевернутыми пентаграммами, чтобы усилить свою антихристианскую или антирелигиозную позицию. Однако наиболее выдающейся чертой является использование трупной краски — черно-белая краска для лица, иногда смешанная с настоящей или поддельной кровью, которая используется для создания трупоподобного или демонического облика.

Еще одним ключевым фактором культуры металлистов является искусство создания «боевой куртки» (иногда называемой «обрезкой», если рукава были сняты. Некоторые могут оставить рукава надетыми, но это не является обычным явлением. ). Это включает в себя покупку джинсовой / кожаной куртки (хотя, как известно, другие предметы одежды, как известно, украшают таким же образом), и ее покрытия различными лоскутками с различными логотипами групп, альбомами и мотивами. Некоторые металлисты будут стараться покупать свои патчи напрямую у групп, будь то за столиком с концертными товарами или в официально лицензированном онлайн-магазине, чтобы поддержать группы.В качестве альтернативы некоторые могут выбрать ручную краску или пришить свои заплатки или просто купить их у случайных розничных продавцов. Этот выбор полностью зависит от человека.

Деятельность

  • Посещение металлических концертов
  • Просмотр клипов под металл
  • Участие в публикациях по металлу
  • Рисуем логотипы своих любимых металлических групп.

Металлические носители

  • Шарик Хедбенджера
  • То Металл Показать
  • Металлопокалипсис
  • This Is Spinal Tap
  • Мир Уэйна ( и Мир Уэйна 2 )

Галерея

панк | Вики по эстетике | Фэндом

Панк

К черту корпоративный истеблишмент!

Прочие наименования

Роккор, рок культура, рокеры, воины справедливости

Десятилетие происхождения

Начало-середина 1970-х

Ключевые мотивы

Ирокез, кожаные куртки, рубашки с изображением черепа, воротники с шипами, браслеты с шипами, татуировки, пирсинг, длинные или короткие брюки, ботинки, преступность, гитары, мотоциклы

Основные цвета

Черный с яркими контрастными цветами, такими как красный, зеленый, желтый.

Ключевые значения

Взаимопомощь, эгалитаризм, антиавторитаризм, антиконсьюмеризм, антикорпоративизм, гендерное равенство, расовое равенство, права животных, права инвалидов, антиджентрификация, права на здоровье, права ЛГБТК +, антифашизм, деколонизация, гуманизм

Связанные СМИ

Репо, Сид и Нэнси, молодые


Предупреждения о содержании: на этой странице кратко упоминаются превосходство белых, неонацизм, изнасилования, сексуальные посягательства и многое другое.

Панк — это эстетика и субкультура, сосредоточенная вокруг движения панк-рок 1970-х годов, которое следовало по стопам движения хиппи. В то время как хиппи были больше о мире, любви и гармонии; Панки были шумными, резкими, едкими и старались изо всех сил делать все возможное, чтобы оскорбить членов статус-кво. Многие проповедовали анархизм, крайне левую политику (панк в Великобритании был прямой реакцией на политику эпохи Маргарет Тэтчер, которая, в конце концов, была жесткой правой), и плюнули в лицо истеблишменту. отвергая господствовавшую капиталистическую философию того времени.

Панк со временем превратился в символ восстания, будь то мелкое (подростки против родителей) или крупномасштабное. Не все варианты панка визуально похожи на оригинальный американский панк 1970-х годов (например, стимпанк), но содержат аналогичные сообщения о потенциале упадка общества. Эстетика с суффиксом «-панк» обычно разделяет позицию неповиновения и / или неприятие господствующего общества, но есть и такие, которые совершенно не связаны.

С другой стороны, некоторым нравится визуальный аспект оригинального панка 1970-х, и они отвергают эту философию, но большинство настоящих панков назовут этих людей позерами.Популярным примером этого является фильм 1998 года SLC Punk! , который специально высмеивал людей, которые носили моду, но не придерживались философии, с главным героем. Стево (которого играет Мэттью Лиллард), известная фраза в начале фильма:

Позеры — это люди, которые выглядели как панки, но делали это ради моды. И они были дураками, они сказали бы «анархия в Великобритании». Что это за хрень? Анархия в Великобритании. Что хорошего в этом для тех из нас, кто в Юте, Америка? Это была вещь Sex Pistols.Они были британцами, им разрешалось рассказывать об анархии в Великобритании. Вы не живете своей жизнью по лирике.

Мода

Панк-мода обычно сильно отличается от моды других субкультур. Одежда, прически, косметика / украшения и даже модификации тела имеют свой собственный стиль, уникальный для панка. Панк-мода черпает вдохновение из других субкультур, таких как скинхеды, гризеры и глэм-рок, и повлияла на многие другие эстетические направления, такие как гранж и инди-рок.Хотя во многих панк-моде были брюки в клетку, рубашки для групп, кожаные куртки, ирокезы и разноцветные волосы, но ключевым элементом панка была антипотребительская идеология (что-то, что эстетика гранж унаследовала от них в 90-х). носить одежду, купленную в комиссионных магазинах или переданную по наследству от старших членов семьи, и модифицировать ее.

Ирокез, волосы с шипами или бритые волосы популярны в панке наряду с яркими цветами. Армейские ботинки и высокие кроссовки — популярный выбор обуви, и Lace Code когда-то был популярен, но сейчас в основном не используется.Кожаные и джинсовые куртки и жилеты — обычное дело, они часто изобилуют политическими посланиями, нашивками и логотипами групп.

Кружево Код

Хотя в настоящее время в значительной степени не существует, начиная с 1980-х годов в Южной Калифорнии, код Lace начал использоваться панк-сообществом для описания взглядов людей на расу, а вскоре и на другие политические и социальные идеологии. Шнурки были связаны в виде кружевной лестницы, а цвета шнурков на армейских ботинках и Doc Martens использовались для выражения социальных / политических идеологий в панк-сообществе.Их значения:

  • Черный: без принадлежности или Straight Edge (см. Ниже).
  • Синий: Анти-полицейский / Анти-полиция. В некоторых кругах это означает, что владелец убил полицейского.
  • Желтый: Антирасизм и дискриминация.
  • Purple: новый вариант, означающий поддержку сообщества LGBTQIA +.
  • Красный: Неонацистский / Национальный фронт. В качестве альтернативы, это могло означать, что они кого-то убили.
  • Белый: Принадлежность White Pride / KKK. Отдельно от неонацистов.

Музыка

Панк-рок (или «панк») — жанр рок-музыки, возникший в середине 1970-х годов в США, Великобритании и Австралии. Уходящие корнями в гаражный рок 1960-х и другие формы того, что сейчас известно как «прото-панк», панк-рок-группы отвергли предполагаемые излишества мейнстрима 1970-х. Обычно они сочиняли короткие, динамичные песни с резкими мелодиями и стилями пения, урезанными инструментами и часто политическими, антиправительственными текстами. Панк придерживается этики «сделай сам»; многие группы самостоятельно производят записи и распространяют их через независимые звукозаписывающие компании.

Термин «панк-рок» впервые был использован американскими рок-критиками в начале 1970-х для описания гаражных групп 1960-х и последующих групп, которые считались их стилистическими наследниками. Когда движение, носящее теперь это название, развивалось в период с 1974 по 1976 год, его авангард сформировали такие группы, как Television, Patti Smith и Ramones в Нью-Йорке, Sex Pistols, The Clash и Damned в Лондоне и Saints в Брисбене. . С приближением 1977 года панк стал крупным культурным явлением в Великобритании.Он породил панк-субкультуру, выражающую юношеский бунт через отличительные стили одежды и украшений (например, преднамеренно оскорбительные футболки, кожаные куртки, полосы с шипами или шипами и украшения, английские булавки, бондаж и одежду S&M) и различные антиавторитарные идеологии.

Музыкальные поджанры

Хардкор

Hardcore — это жанр панка, который быстрее и агрессивнее обычного панк-рока. Hardcore вызывает резкую атмосферу с инструментами, усиленными до высокой громкости и играемыми с быстрой агрессией.Тексты песен, как правило, носили политический характер и поэтому вызывали слишком много споров, чтобы транслироваться в основных СМИ. Hardcore будет очень антикоммерческим и анти-мейнстримным. В результате хардкор оказывает сильное влияние на многие жанры, наиболее заметным из которых является движение эмо. Некоторые жанры, рожденные от хардкора, включают:

  • Эмоциональный хардкор или emocore можно найти здесь. Он возник из пост-хардкорного движения, хотя эмо также было синонимом поп-панка (в основном в период эмо / сцен 2000-х).
  • Queercore , который жестко связан с темами ЛГБТ +.
  • Пост-хардкор: TBA
  • Straight Edge (иногда сокращенно sXe или обозначаемый XXX или X), возникший из хардкор-панка, приверженцы которого воздерживаются от употребления алкоголя, табака и других рекреационных наркотиков в ответ на излишества панк-субкультуры. С тех пор с движением были связаны самые разные верования и идеи, включая вегетарианство и права животных.В то время как обычно выражаемыми аспектами субкультуры стрейт-эдж были воздержание от алкоголя, никотина и запрещенных наркотиков, наблюдались значительные различия. Часто возникают разногласия относительно основных причин, по которым стоит жить в нормальном стиле. Хотя политика Straight Edge варьируется от явно революционной до консервативной, последние в основном доминируют. Левые активисты часто подходили к Straight Edge со скептицизмом, насмешками или даже откровенной враждебностью, отчасти из-за того, что они воспринимали как самодовольную воинственность движения Straight Edge.

Панк ужасов

Хоррор-панк — это жанр, который берет панк и добавляет к нему черту прото-готической болезненности. Панк-ужасы включают монстров и научную фантастику. Из-за своей тематики он часто перекликается (и даже может быть ошибочно принят за) с детроком. Другой жанр, похожий на хоррор-панк, — это сайкобилли, — хоррор-панк, смешанный с рокабилли (самый известный пример — The Cramps). Панк-группы ужасов включают The Cramps, The Misfits, T.S.O.L. и 45 Могилы.

Поп-панк

Pop Punk — это жанр фьюжн, сочетающий быстрый темп и гитары панка с мелодиями и последовательностью аккордов поп-музыки. Из-за своего основного и коммерческого характера, поп-панк является спорным жанром на панк-сцене, и целые группы дискредитируются, если они связаны с этим жанром.

Пост-панк

Пост-панк — сформировавшийся жанр, исключающий стандартное панк-звучание.Вместо того, чтобы быть быстрым и агрессивным, пост-панк имеет более приглушенную гитару, заметные басы и устойчивый ритм. Певцы постпанка также более меланхоличны, чем энергичны. Пост-панк-группы включают Joy Division, Wire и Public Image Ltd.

Riot Grrrl

Riot Grrrl — Движение 90-х, которое изменило определение панка

Видео обсуждает Riot Grrrl.

Riot Grrrl — панк, но через призму феминизма. То, что изначально начиналось с журналов, призывающих женщин к посещению панк-пространств, Riot grrrl превратилось в собственное революционное музыкальное движение в 90-х.Несмотря на провозглашение прогрессивности, многие женщины по-прежнему считали панк-сцену преимущественно мужской. Таким образом, целью riot grrrl было дать возможность панкам-женщинам быть услышанными и иметь собственное пространство. Группы Riot grrrl включают Bikini Kill и Bratmobile, вплоть до Sleater-Kinney. Группы Riot grrrl часто обращаются к феминистским проблемам в песнях, таким как сексуальное насилие, изнасилование, ожидания красоты, проблемы с имиджем и многое другое.

Ска Панк

Ska Punk — еще один жанр слияния панка с жанром ска, родившимся на Ямайке.Ска-панк был основан Fishbone и продвинут группой Operation Ivy, участники которой сформировали Rancid. Ска-панк-группы включают The Toasters.

Taqwacore

Taqwacore — это поджанр панк-музыки, посвященный исламу, его культуре и интерпретации. Сцена состоит в основном из молодых мусульманских художников, живущих в США и других западных странах, многие из которых открыто отвергают традиционалистские интерпретации ислама и, таким образом, живут своим образом жизни в рамках религии или без нее.

В то время как название Taqwacore было придумано Майклом Мухаммедом Найтом в его романе « Taqwacores » 2003 года, Taqwacore имеет корни в мусульманской панк-музыке 1990-х годов.

Группы в Таквакоре включают The Kominas, Secret Trial Five и Al Thawra.

Политика

Несмотря на некоторые различия в политических и социальных убеждениях, политическая идентичность панка состоит в первую очередь из личной свободы и убеждений, направленных против истеблишмента. Панк также во многом следует идеалам Do It Yourself / DIY, отвергая корпоративную собственность на музыкальную сцену.Многие используют подержанное оборудование и / или одежду в качестве заявления против потребительской идеологии. Некоторые участвуют в прямых действиях как мирными, так и более насильственными средствами достижения целей; протесты, беспорядки, эко-саботаж, сквоттинг, законные и незаконные граффити, бойкот, вандализм и другие методы используются для выражения своих идеологий. Punk также продвигает такие концепции, как гендерное равенство, расовое равенство, права на здоровье, гражданские права, права животных, права инвалидов и права ЛГБТ +. В целом панк-идеологии в основном левые и антикапиталистические, с упором на равенство.

Часто можно обнаружить, что панк-субкультура противостоит «распродаже», что означает отказ от социальных ценностей, музыкального стиля или политической идеологии с целью получения статуса, богатства или власти.

Панк со временем разросся, и его идеологии расширились в разнообразии, и теперь более обычным явлением, чем раньше, является появление панков, которые следуют и / или борются за такие концепции, как Права животных / Веганство, Аполитичность, Социализм, Стрейт Эдж и Либерализм.

Определенные группы и отдельные лица идентифицируют себя как часть панк-субкультуры, придерживаясь фашистских, расистских или неонацистских взглядов.Это, наряду с некоторыми другими группами, такими как консервативные панки, рассматривается почти всей субкультурой панка в отличие от истории и этоса панка, и существует активный толчок к тому, чтобы полностью отвергнуть его из субкультуры панка. Это можно видеть снова и снова, например, в антирасистских и антифашистских посланиях Green Day во время церемонии вручения наград American Music Awards в 2016 году и в песне Dead Kennedys «Nazi Punks Fuck Off».

Галерея

Список литературы

Стилист, стоящий за стрижкой Ziggy Stardust Дэвида Боуи, украл шоу на трибьюте глэм-рока в Tribeca

Это было безумие на концерте Джо Херли «Wham Bam Thank You Glam» в Трайбеке, на котором выступили победитель Тони Майкл Сервайс, обладатель Грэмми Вернон Гитарист группы Рид и Патти Смит Ленни Кэй.

Но, несмотря на талант, проявленный на сцене в пятницу, оранжерея City Winery гудела вокруг Сюзи Ронсон, которую уговорили рассказать о том, как в 1972 году она сделала Дэвиду Боуи его знаменитую стрижку «Зигги Стардаст». Вечер был сосредоточен на наследии покойной рок-звезды.

Сюзи Ронсон с Джо Херли, который организовал мероприятие.

(получено New York Daily News)

«Это сработало так: я встретил его мать, затем его жену, потом я встретил его, и у него были такие длинные светлые волосы», — сказал Ронсон Daily News.«Они говорили о том, что будет хорошо выглядеть, и спросили мое мнение».

Ронсон недавно окончил школу косметологии и начал стричь волосы в лондонском районе Бромли в начале 1970-х годов в салоне, где покупательницей была мать Боуи Мэгги Джонс.

Ронсон сначала не установила связь, затем одно привело к другому, и она соединила воедино, что Боуи, чье настоящее имя Дэвид Джонс, был местным певцом, который недавно включил хит «A Space Oddity». радио.

Вскоре последовало представление, и Боуи показал Ронсону, которая была Сьюзи Фасси до женитьбы на гитаристе Боуи Мике Ронсоне в 1974 году, фотографию из журнала «мотоклуб», который ему понравился.

«Дэвид идеально подходил для такой прически, он был высоким и стройным — худым, как рок-звезда — у него была действительно длинная шея и великолепные скулы», — сказала она.

Они приступили к работе, и Боуи превратился в глэм-рокера космической эры. Эта эстетика — завершенная огненно-красным помпадуром — превратилась в нечто более личное с альбомом 1973 года «Aladdin Sane».»

« Мы покрасили ее в красный цвет, что придало ей текстуру, сделало ее устойчивой, но в конце концов, я думаю, она стала «моей», потому что она выросла, и у него была «Аладдин Сане», которая на самом деле была той стрижкой, которую я создал. ,» она сказала.

По словам Ронсона, выпадение осадков от стрижки вызвало трение в ее доме и доме Боуи.

«Моя мама увидела это на обложке журнала, где Дэвид объявил, что он гей!» — вспомнил Ронсон. «Она была очень расстроена. Помните, что в 1968 году гомосексуальность в Лондоне был незаконным; мы всего несколько лет спустя.

Она сказала, что мама Боуи — ее клиентка — тоже не была в восторге от созданной ими новой эстетики.

Ронсон, которая считает, что Боуи создал музыку и выступления, которые изменили рок-н-ролл, сказала, что в то время она понятия не имела, что мы все еще будем говорить о стрижке, которая произошла 45 лет назад в городе за 2000 миль от нас.

«Раньше парни выходили из бара в джинсах и футболках, (они) выпили пива, выходили на сцену и гремели», — сказала она.«У нас был стиль, размах и тайна. Это был момент времени ».

Среди доброжелателей на пятничном концерте была обладательница премии Грэмми Сюзанна Вега, которая после концерта представилась Ронсону.

«Оно было у пяти моих лучших друзей», — сказала она о Боуи.

Сюзи Ронсон посещает частный просмотр выставки «David Bowie Is» в сотрудничестве с Gucci и Sennheiser в Музее Виктории и Альберта 20 марта 2013 года в Лондоне,

(Dave M.Benett / Getty Images)

Херли, музыкант, организовавший шоу и выросший в нескольких минутах ходьбы от дома Боуи, назвал прическу «стрижкой, которая положила начало тысячам музыкальных групп».

Он пригласил ее на шоу Friday и представил ее на сцене, потому что «без нее не было бы глэм-рока».

Херли закрыл шоу, исполнив песню Боуи «Rock and Roll Suicide» из альбома «Ziggy Stardust».

Ронсон скромно рассказывает о роли, которую ее ножницы и краска сыграли в превращении Боуи в легенду.

«Это действительно потрясающе», — сказала она. «Это был один из тех счастливых моментов в жизни, которые случаются».

По словам Ронсона, шокировать людей сейчас труднее, чем в 1972 году. И хотя она не боялась Боуи, она иначе относилась к его приятелям Лу Риду и Игги Попу и их новаторским образам панк-рока.

«Я боялась Лу и Игги, когда впервые встретила их, — призналась она.

Гид по стилю глэм-рок | Блог об одежде Attitude

Глэм-рок всегда был одним из наиболее ярких альтернативных стилей.Развиваясь из традиционно более темных и более мужских стилей, таких как готика и панк, глэм-рок предлагал блеск, цвет и андрогинный стиль в пиках! Но что такое , это глэм-рок ? Откуда это? Это все еще актуально для альтернативной сцены? Мы ответим на все ваши вопросы, связанные с глэм-роком, и многое другое в нашем руководстве по стилю глэм-рока!

Что такое глэм-рок?

Глэм-рок, впервые ставший популярным в начале 70-х, отличался не только звучанием, но и не только своим звучанием, но и своим культовым чувством моды.Известный своими преимущественно мужскими группами и их эксцентричным женственным чувством стиля, глэм-рок принес всю мощную громкость, любимую фанатами рока, и привнес в поездку здоровую дозу блеска и хаоса.

В то время как у глэм-рока был особый внешний вид и стиль, большая часть глэм-рока была его отношением. Глэм-рок-музыканты создали более масштабных персонажей, которых они разыграли в театральной манере — подумайте об альтер-эго Боуи Зигги Стардасте, одном из пионеров глэм-рока, а позже и Элисе Купере в движении глэм-рока.Оба представили этих огромных личностей с отличным внешним видом и стилем исполнения, которые играли в андрогинном стиле и звучании тяжелого рока.

Как звучит глэм-рок?

Глэм-рок стремился выделиться из мейнстрима рок-мелодий 60-х — рок, возможно, был бунтом, но глэм-рок, по словам Роберта Палмера, был «бунтом против бунта». Звучание глэм-рока основывалось на тяжелых гитарах и хард-роковом стиле, опираясь на влияние панка и известных личностей.

Группы и исполнители, такие как Дэвид Боуи KISS, Def Leppard и Motley Crue, являются одними из самых известных исполнителей, широко известных как пионеры глэм-рока, но такие артисты, как Queen, Элтон Джон и Элис Купер, внесли свой вклад в движение глэм-рока, которое продолжалось с начала 70-х по 80-е годы.

Как выглядит глэм-рок?

Главная привлекательность глэм-рока заключалась в его андрогинности. Представление о том, что мужчины носят яркую и женственную одежду, все еще шокировало мейнстрим 70-х годов, но во главе с такими музыкантами, как Дэвид Боуи и Фредди Меркьюри, рок-сцена начала приветствовать глэм-рок даже с самым стойким « мужским » видом. фанаты отрастили длинные волосы и накрасились.

От сапог на платформе до боа из перьев — глэм-рок предлагался во всех видах грандиозных образов, в которых сочетались цвета и принты, а затем все они покрывались блестками. Вот некоторые из наиболее распространенных стилей и узоров, которые можно встретить на сцене глэм-рока:

  • Комбинезоны из спандекса
  • Ботинки на платформе
  • Блестящие
  • Кожаные куртки
  • Расклешенные брюки
  • Металлик
  • Шелковые рубашки
  • Бархатные куртки
  • Шелковые шарфы
  • боа из перьев
  • Животный принт

What Is Classic Glam Rock Стиль?

Эпоха «классического глэма» длилась в 60-е и 70-е годы — модная сторона глэм-рока начала просачиваться в мейнстрим благодаря таким группам, как Led Zeppelin и T.Рекс, но только в 70-х Дэвид Боуи создал свой образ Зигги Стардаст и стал символом эпохи классического глэм-рока. Его театральные выступления в роли Зигги Стардаста в сочетании с его модными предпочтениями, которые включали андрогинную одежду, блестящие ботинки и смелые узоры, вдохновили другие группы и артистов также стать смелее в своей внешности. Классический глэм-рок — от New York Dolls до Sweet — отличался от традиционно мужского рока, который был популярен в 60-е годы.

Посмотреть этот пост в Instagram

STARMAN LANDS 45 ЛЕТ НАЗАД СЕГОДНЯ «Мне пришлось позвонить кому-то…» Телефонный разговор в Великобритании, вечер в четверг, 7 июля 1972 года… «Привет, Эшли, ты сегодня вечером смотрел Top Of The Pops?» «Привет, Марк, да, держу пари, ты звонишь по поводу Стармена.«Да, невероятно! Вы знали, что Дэвид Боуи, это тот же парень, что снял «Space Oddity»? » «Нет, немного странно… Интересно, какого цвета у него волосы? Выглядит блондином *. Как ты думаешь, он гей? «Какая разница? Мне очень нравится песня и одежда, этот гитарист тоже был довольно крутым. Все выглядело так футуристично. Обожаю, надеюсь, он снова будет на следующей неделе ». Так 45 лет назад сегодня вечером началась жизнь поклонения для многих британских подростков. Если вы не заметили его в то время, это все равно довольно мощный инструмент: http: // smarturl.it / BNetStarmanVid * У многих зрителей TOTP в Великобритании в 1972 году все еще было черно-белое телевидение. #StarmanBowie #ZiggyStardust

Сообщение, опубликованное Дэвидом Боуи (@davidbowie) на

Что такое пост-глэм-рок?

Хотя мы можем ассоциировать глэм-рок с такими группами, как KISS и Motley Crue, на самом деле эти группы стали известны только в 80-х годах и в стиле пост-глэм-рок. Эти группы воздавали должное своим предшественникам в стиле глэм-рок, но снова стали намного смелее в своей внешности, создав ответвления, такие как глэм-метал, хэви-метал и хэви-метал.Мужские прически стали крупнее и зачесаны назад, андрогинность 70-х перешла на территорию кроссдрессинга и гендерного изгиба, музыка стала тяжелее, а вместе с ней и стиль, нагружая шпильки, шипы и тонны макияжа.

Что такое новый стиль глэм-рока?

Глэм-рок вернулся в андерграунд после 80-х, но многие альтернативные фанаты и музыканты все еще обращали внимание и черпали вдохновение у глэм-рок-музыкантов 70-х и 80-х годов. Леди Гага часто считала Дэвида Боуи своим вдохновителем моды, а рок-группы, такие как Black Veil Brides, включают в свой образ глэм-рок, сочетающий готику, панк и глэм.

Глэм-рок все еще жив?

группы глэм-рока, которые все еще выступают, такие как KISS и Guns n Roses, все еще активно используют стиль глэм-рока, плюс группы, которые боготворят (и пародируют!) Стиль глэм-рока, такие как Steel Panther, сохраняют глэм-рок даже сегодня .

Как мне получить образ в стиле глэм-рок?

Глэм-рок — это все о том, чтобы создать громкое заявление с помощью вашей одежды, чтобы поддержать вашу яркую индивидуальность — поэтому убедитесь, что вы берете выкройки и принты, комбинируете их вместе и выбираете больше — значит больше! Все, что кажется вам ярким и ярким, но с элементами панка, должно соответствовать любому образу глэм-рока, и убедитесь, что вы поэкспериментируете с прической и макияжем! Взгляните на нашу коллекцию панк-моды в качестве основы, а затем поройтесь в нашей коллекции косметики, чтобы завершить свой образ.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *