ТОП-10 самых популярных модных журналов в 2021 году
На чтение 6 мин. Просмотров 13.6k. Обновлено
Мы живём во времена, когда всё меняется. Появляются новые тенденции, что-то уходит в историю, и очень важно держать руку на пульсе происходящих событий, чтобы своевременно обо всём узнавать.
Во все времена пресса, а в частности — журналы, были тем «пульсом времени». Однако, от того, какие издания вы читаете, во многом зависит ваше восприятие происходящего.
Для того, чтобы видеть мир без призмы искажения, специалисты рекомендуют читать только лучшие издания, которым можно доверять.
Ниже мы приводим список таких журналов. Каждый из них завоевал имя, репутацию и читательскую аудиторию. И если кто-то ссылается на материалы, опубликованные на их страницах, значит, эта информация проверенная и ей можно верить без всяких сомнений и колебаний..jpg)
10
W magazine
Издание впервые увидело свет в 1971 году, однако, тут же стало популярным, благодаря тому, что публиковало фото стильных моделей и демонстрировало способность отображать мышление читательской аудитории. Примечательно, что сегодня специалисты говорят о том, что аудиторию читательниц этого журнала составляют отнюдь не домохозяйки. Напротив, это женщины из высшего общества, с высоким уровнем доходов.
Официальная статистика продаж говорит о том, что ежегодно реализовывается более полумиллиона экземпляров журнала. Правда, некоторую тень на безупречную репутацию издания бросил скандал с размещением контента сомнительного характера. Но это только добавило пикантности, и рейтинги возросли до высот. На сегодняшний день права на журнал принадлежат Конде Наст.
9
Teen Vogue
В 2003 году была выпущена подростковая версия журнала Vogue, предназначенная для читательской аудитории, которую составляли подростки.
8
Elle
В переводе с французского название журнала дословно обозначает «её» или «она». Несложно догадаться, кто является преимущественной читательской аудиторией модного издания. Это действительно успешные, современные женщины. Главная задача, которую ставят перед собой создатели журнала — информировать своих читательниц обо всех модных тенденциях и трендах.
Многие издания пытались составить конкуренцию журналу, однако, с момента своего первого выпуска — это 1945 год, журнал не изменил своей концепции публиковать только качественные и проверенные материалы, посвященные красоте, здоровью, моде. К мнению журналистов, работающих над созданием журнала Элле, прислушиваются, как к мнению экспертов.
7
Glamour
Представляя гламурную современную девушку или женщину, рядом с ней обязательно видишь глянцевое издание под названием Гламур. Впрочем, гламурная популярность издания — отнюдь не дело современности. Вот уже более пяти десятков лет выпускается сам журнал. Первый экземпляр был выпущен в 1939 году. На сегодняшний день эксперты говорят о том, что тираж журнала составляет более 2 миллионов экземпляров. А вот секрет успеха издания очень прост — на его страницах можно в числе первых узнать об инновационных модных тенденциях в мире моды.
Сегодня есть две версии журнала Гламур. И редактором американской версии стала Синтия Ливий.
6
Esquire
Кто сказал, что глянцевые издания читают только женщины. На самом деле, мужчины тоже любят читать журналы. И одним из их любимых изданий является Esquire. Журнал был впервые выпущен в 1932 году, и с момента своего основания ни разу не было отклонений от его ежемесячного графика выходов.
В 2004-ом на страницах журнала проводился конкурс Самой сексуальной женщины планеты. Тогда победа досталась Анджелине Джоли. А вот обладать титулом сексуальной женщины дважды, в 2006-ом и в 2013 году посчастливилось только Скарлетт Йоханссон. Что же, похоже мужчины, которые читают Esquire, знают толк в женской красоте. На нашем сайте most-beauty.ru этим прекрасным актрисам посвящены большие статьи со множеством качественных фотографий.
5
Marie Claire
Родиной журнала Мари Клэр является Франция, однако, главная редакция находится в Нью-Йорке. Сегодня это издание стало настоящим экспертом в мире моды, красоты, стиля. Ежемесячно журнал выходит в более 35 странах, в редакции на 24 языках. Не сложно догадаться, что целевая аудитория издания — женщины, хотя создавали в 1937 году журнал мужчины.
Кстати, у нас есть интересный материал, посвященный самым красивым француженкам в мире.
4
Vanity Fair
Америка также имеет свои популярные издания.
Впервые журнал был опубликован более 30 лет назад. При этом, выход первого номера можно смело назвать спонтанным и незапланированным. Однако, увидев, что издание пользуется популярностью, его создатели сделали график выхода номеров ежемесячным. Кстати, первоначально планировалось выпустить издание, посвященное социальным темам, однако, Vanity Fair скоро объединился в творческом тандеме с журналом Vogue. Впрочем, союз длился довольно недолго, но был весьма продуктивным. Стороны обменялись бесценным опытом. Сегодня его тираж составляет миллион экземпляров.
3
Cosmopolitan
Cosmopolitan — один из «титанов» в мире журнальной моды. Хотя, первоначально планировалось, что на его страницах будут печататься материалы, посвященные литературной тематике, но в скором времени, увидев бесперспективность затеи, редакция сделала упор на женскую целевую аудиторию, создав журнал для неё. Сегодня это американское издание переводится на 35 языков, и его можно отыскать в более 110 странах мира на прилавках с печатными материалами.
Главные темы статей: мода, красота, психология, отношения, здоровье. Согласно результатам независимых опросов, читательская аудитория журнала с каждым днём растет, и сегодня эта цифра достигла отметки в 3 миллиона.
2
GQ
Ещё одно название журнала Джентльменский квартал. Исходя из него, не сложно догадаться, что речь идёт о материалах, публикуемых для мужчин, и интересных сильной половине человечества. Штаб квартира издания находится в Нью-Йорке, а вот выпускается GQ в 25 странах, где ежемесячно можно приобрести новый номер издания, чтобы прочесть в нём о мужской моде, стиле, киноновинках, спорте, фитнесе и не только…
1
Vogue
Если попытаться условно составить рейтинг популярных и модных изданий, то Vogue занял бы первое место в нём не случайно. Сегодня это один из самых старых журнальных проектов, ведь первый номер Vogue вышел ещё в 1892 году. Сегодня издание выходит ежемесячно, и приобрести свежие номера можно по всему миру.
К мнению сотрудников журнала прислушиваются, как к экспертному, и многие современные издания пытаются равняться и быть похожими на это издание.
Вполне очевидно, что в выборе журнала каждый руководствуется своими критериями. Однако, выбирая одно из вышеперечисленных изданий, Вы можете не переживать о качестве контента, правдивости информации и о том, насколько актуальны темы. Тем же, кто хочет иметь безупречный вкус и хорошо ориентироваться в мире моды и красоты, можно порекомендовать регулярно покупать свежие номера этих глянцевых изданий. С такими «учителями» вы совсем скоро станете модными экспертами!
Журнал ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН. Fashion 2018 • Интерьер+Дизайн
Платок-каре La Serpentine de Pierre Charpin, Hermès.Современная мода — источник вдохновения для смежных индустрий. Высокая и уличная, мода все решительнее поворачивается от эстетики к этике. В фокусе интересов: защита окружающей среды, толерантность и инклюзия. Среди самых горячих междисциплинарных трендов мы выделили три — афрофутуризм, 1968 год и новый взгляд на природу.
По теме: Афрофутуризм: черная пантера, Ваканда и 4G
Безусловный солист этого года — Мартин Маржела. Музейные выставки знаменитого бельгийца подчеркнули его вневременной облик. «Мартин никогда не подавляет — наоборот, он бесконечно терпелив и вежлив. И очень дидактичен — любит и умеет объяснить все до мельчайших подробностей», — взгляд из-за кулис дарит Аня Марченко, дизайнер ретроспективы Martin Margiela в Пале Гальера.
Сценография фэшн-шоу Zegna SS19. Фото Bureau Betak. Наталья Тимашеваглавный редактор ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙНЭксперт в области современного дизайна, автор более 1000 публикаций об архитектуре, трендах, новой культуре интерьера и ее главных действующих лицах.
Какие интерьеры проектируют профи, чья жизнь тесно связана с модой? В журнале — 40 (!) авторов с разными судьбами, карьерами и послужным списком. Кутюрье, которые увлеклись дизайном мебели, основатели обувных брендов, которых приглашают придумывать обои, главы модных домов, которые курируют домашние коллекции. Перед вами опыты Рика Оуэнса и его жены Мишель Лами, иконы дизайна, увиденные Карлом Лагерфельдом, культовые апартаменты Коко Шанель…
Дом Кары Делевинь — проект бюро Waldo Works. Интерьеры отражают характер топ-модели. Смесь эпатажа, свободы и светскости.По теме: Armani/Casa: роскошь и простота в новых оттенках
В индустрии моды трудятся необыкновенные люди. Убедительный пример — Рид Кракофф, арт-директор Tiffany & Co. Cтрастный коллекционер и человек со вкусом и уникальной интуицией, он рассказывает о своем собрании дизайна, выставленном в этом году на аукционе.
Гостиная в доме Кракофф.
Особое внимание уделено интерьерщикам-трендсеттерам. Фэй Тугуд и Dimore Studio, Бетан Лаура Вуд и Гарри Нуриев выбирают пиковые тренды и дарят нам свои оригинальные трактовки. Но есть в этом журнале и особые люди. Мы расспросили куратора Института костюма MET Эндрю Болтона, галериста Карлу Соццани, директора Музея моды MoMU Каат Дебо, директора Textile Museum Эррола ван де Вердта…
Элизабет фон Гуттман, Алексия Нидзельски, SYSTEM Magazine.Среди удач, без которых интерьерный журнал никогда не стал бы ближе к моде, — наша коллаборация с влиятельным британским журналом-трендсеттером SYSTEM и Buro 24/7 Russia — независимым онлайн-изданием для миллениалов о моде, красоте, культуре, путешествиях, медиа и важных тенденциях в современном обществе.
Они не гадают. Они делают моду.
Первые модные журналы
Вы когда-нибудь задумывались, как такие же модные девушки, как вы, несколько столетий назад узнавали о модных тенденциях? Как же модницы тех времен следовали модным тенденциям без iPhone, компьютеров и социальных сетей? Начнем наш экскурс в историю и выясним, что из себя представляли первые журналы мод.
В наше время тенденции сменяют друг друга, как деревья листву. У нас есть доступ ко всему. Мы выписываем или покупаем журналы. В одно мгновение интернет выносит нас в океан интересной нам информации. И конечно, как все девочки, мы желаем знать где сидит тот самый фазан и какие цвета предпочитает в этом сезоне.
Принято считать, что матерью моды является Франция, и это правда, но впервые “модные книги” для женщин и мужчин, следящих за модой появились в Испании в конце XVI века, они разъясняли принципы создания модного туалета, содержали иллюстрации и руководства по шитью.
Cоздание книг было делом затратным и довольно медлительным, и к моменту издания описанные модели уже выходили из моды.
Во Франции, когда королевский двор в Версале сверкал своими шикарными нарядами и задавал моду всему миру, появилась нужда в первом модном журнале. в 1679 году стал издаваться маленький литературно-критический журнал Mercure galant dedie a Monseigneur Le Дауфин. Как ни странно, издаваться он начал не в столице мировой моды- Париже, а городе Лион. Журнал занимал восьмую часть листа, имел раздел светской хроники, где публиковались литературные новинки, заметки о событиях в высшем обществе и модные обзоры с картинками. Ежемесячные издания с гравюрами одежды стали прочно входить в жизнь людей.
Первые настоящие журналы о моде возникли во второй половине 18-го века, вызвав огромный интерес публики. Именно тогда начал формироваться рынок моды, рождаться новые идеи и имена. В Париже начинают один за другим выходить модные журналы – «Galerie des modes et costumes francais» (1778), «Cabinet des modes ou les modes nouvelles» (1785), «Journal des Dames et des Modes» (1797), появляется и первый немецкий модный журнал «Journal des Luxus und der Moden» – «журнал о роскоше и моде» , издававшийся в Веймаре с 1786 по 1827 г.
В Лондоне в 1693 году выходит журнал для женщин «Ladies’ Mercury».
Российские красавицы как и все хотели знать что происходит в модном мире. Они выписывали европейские журналы, приходившие с большим опозданием, что вызывало недовольство. В 1779 году в России появляется первый модный журнал «Модное ежемесячное издание, или Библиотека для дамского туалета» .
К середине XIX века женские журналы о моде получили широкое распространение, в связи с уменьшением затрат на печать и появлением в них руководства по пошиву одежды.
В ноябре 1867 года в США вышел первый номер журнала Harper’s Bazaar – старейшего из ныне существующих журналов о моде. Задачей издания стало представление моды как изысканного и утонченного мира ,с помощью привлечения известних художников иллюстраторов, а позднее фотографов.
В 1892 году выходит в свет культовый журнал Vogue. Именно он стал символом роскоши и гламура, задал высокую планку качества для всех последующих журналов, пишущих о моде: Cosmopolitan, Elle, Officiel и так далее.
В Vogue впервые появились не просто позирующие манекенщицы, а постановочные съемки, которые теперь называют фотосессиями.
Где бы мы не жили, чем бы не занимались, у нас с вами есть один общий интерес- мода. Мы всегда хотим узнать что сделает нас еще привлекательнее. Такими были и девушки прошлых столетий. Они передали нам в наследство свой опыт и любовь к моде. Журналы создавались, развивались и совершенствовались, и сейчас рядом с тобой лежит журнал с цветными фотографиями и коллажами, его больше не передают из рук в руки как сокровище однако его ценность не уменьшилась, он по-прежнему приоткрывает нам дверь в прекрасный мир моды и красоты.
Home » Fashion » Первые модные журналы
модные журналы 2018
В период 1900 — 1914 годов было создано 19 новых философских журналов. К списку стран, имеющих философские журналы присоединились Чехия, Испания, Ирландия. К…
Хищнические, или мусорные журналы — публикующиеся в режиме открытого доступа периодические издания, претендующие на статус научных журналов, но фактически яв…
Фридрих Вильгельм Бедекер — немецкий миссионер, посвятивший значительную часть своего служения евангелизации России. Представлял Всемирный евангелический аль…
Павел Брутт — российский профессиональный шоссейный велогонщик. В 2011 году выиграл российский чемпионат по групповой гонке. Участник многих международных со…
Смарт-карты — пластиковые карты со встроенной микросхемой. В большинстве случаев смарт-карты содержат микропроцессор и операционную систему, управляющую устр…
TEMNIKOVA III: Не модные — третий студийный альбом российской исполнительницы Елены Темниковой, релиз которого состоялся 27 апреля 2018 года. Подзаголовок «Н…
Pulp-журналы — разговорное название категории издававшихся в конце XIX — первой половине XX века в США дешёвых массовых журналов, в которых публиковались сен…
Церковь Святой Магдалены находится на эстонском острове Рухну. Известно, что церковь является самым старым деревянным строением сохранившемся на территории Э…
Музыкальные журналы — периодические издания, содержащие нотные записи музыкальных произведений и статьи про музыкантов и музыку. Предназначены для интересующ…
Центральный Дом журналиста — одна из старейших информационных площадок Москвы. В холле, залах и кинотеатре дома проводятся творческие встречи, образовательны…
Энтропа — скульптурная композиция, созданная чешским автором Давидом Черным. Композиция приурочена к началу председательства Чехии в Европейском сообществе. …
«Бритиш чесс мэгэзин» — старейший шахматный журнал в мире по непрерывности издания. Владелец — Британская шахматная федерация. Выходит 1 раз в месяц. Основан…
Эренж — коммуна во Франции, находится в регионе Бургундия. Департамент коммуны — Кот-д’Ор. Входит в состав кантона Монбар. Округ коммуны — Монбар. Код INSEE …
Модно — село в Устюженском районе Вологодской области. Входит в сельское поселение Желябовское. С точки зрения административно-территориального деления — цен…
XXVI чемпионат России по современному пятиборью среди женщин проходил в городе Москва 27-31 июля 2018 года. Соревнования прошли на базе «Северный». Медали ра…
- напечатаны в журнале Nature. Нобелевский лауреат по медицине 2013 года Рэнди Шекман при вручении ему премии заявил, что ведущие научные журналы среди которых
- влиятельных модных журналов Модели, появлявшиеся на его страницах — Сьюзи Паркер, Твигги, Пенелопа Три — стали настоящими знаменитостями. В 70 — е годы журнал стал
- и фурор. Он пообещал больше не отправлять свои статьи в журналы Nature, Cell и Science. В 2018 году группа исследователей из США, Швеции, Новой Зеландии
- Париже. В 1914 году Мейер вместе с женой переехал в США, где работал на модные журналы Vogue, Vanity Fair, Harper s Bazaar. В 1922 году вернулся в Париж и
- неё внимания. Неожиданный успех молодого автора привел к тому, что модные журналы стали буквально охотиться за ним в надежде взять интервью или разместить
- классической модной фотографии. В 1929 году его съемка с использованием резкого фокуса фактически изменила облик модных журналов и модной фотографии, сформировав
- октября 2018 Франка Соццани против анорексии рус. Дата обращения 30 октября 2018 Модные плюсы Коммерсантъ — 2017 — 08 — 14. Who is on Next? 2018 Apply
- успешную карьеру в качестве модного журналиста. Он писал статьи в различных газетах и журналах В его списке Сказочные Модные Независимые часто фигурировали
- Лос — Анджелес — американская топ — модель, бывший ангел Victoria s Secret 2010 — 2018 Лили родилась в Лос — Анджелесе в семье известного британского художника
- Эйр — роман Шарлотты Бронте. Доктор Крупов — повесть Александра Герцена. Модные петербургские лечения — пьеса Владимира Соллогуба. Обыкновенная история
- модельном бизнесе. В этом же году юная модель появилась на страницах модных журналов OK и TeenProm. После их совместного с сестрой Кайли появления на страницах
- проходила на кинофестивале Трайбека. Разные американские и английские газеты и журналы такие как The New York Times, New York Magazine, The Independent и английская
- на обложках ведущих мировых модных журналов в общей сложности появлялась на обложках более 100 журналов среди журналов на которых ее фото появлялось
- моделью азиатского происхождения ставшей лицом модного дома Marc Jacobs. Снялась для обложек журналов Vogue China и Numero China. В 2015 году появилась
- агентством Ford Models, а затем с IMG Models и появилась на обложках таких модных журналов как Vogue, Harper s Bazaar, ELLE и Allure, а также на показах мод
- наряды, украшения и косметику. Любит сериалы про любовь. Часто читает модные журналы Коронные фразы: Ну ваще и Размечтался Дружок озвучивает Елена
- 2013 на Wayback Machine Официальный сайт IMG Models недоступная ссылка Модные показы Тайры Бэнкс Guiding Light s Marcy Rylan and Daniel Cosgrove Lizzie
- изобразил Пелевина в Русском романе как модного писателя Виктора Сорнякова, автора книги Деникин и Ничто В 2018 году вышел фильм режиссёра Авдотьи Смирновой
- года стала меньше появляться на подиуме сосредоточившись на работе с модными журналами и съемками для каталогов различных брендов. В различное время принимала
- Была на обложке журналов XXL Украина и oqo Эстония, преемник эстонской редакции Playboy В 2013 году стала телеведущей программы Модный девайс на канале
- 2007 по 2016 год стабильно появлялась на обложках ведущих мировых модных журналов среди обложек на которых её фото появлялось можно отметить: Vogue
- стереотип — М.: Молодая гвардия, 2018 — 492 с. — Жизнь замечательных людей Общий тираж всех изданий 2002 — 2018 гг. — более 73 тыс.экз. Новиков В
- в Канцелярии обер — прокурора Св. Синода, позднее — журналист ведущий журналы заседаний помощник столоначальника. Публиковал стихи с начала 1820 — х
- обращения 8 марта 2018 Mori Girl Clothing ARCHIVE неопр. Steampunk Couture. www.steampunkcouture.com. Дата обращения 18 июня 2018 Cathy Ngo. This
- Runhof, Tsumori Chisato, Commuun и другие. Часто появляется на обложках модных журналов среди которых можно отметить: Elle, Elle Italia, Elle UK, Glamour
- в стране появилось караоке девушка сразу же стала поклонницей этого модного развлечения, и весь свой досуг посвятила разучиванию русских и зарубежных
- в области меховой моды. Обладатель множества премий и наград в области модной индустрии. Игорь Гуляев родился в небольшом городе Никольский нынешний
- появлялась на обложках и на внутренних разворотах ведущих мировых модных журналов среди журналов на которых её фотографии появлялось можно отметить: Vogue Италия
- 25 апреля 2016 года. Кто такие хипстеры? — 13 03 2014 Хипстеры девушки: модные образы для самых стильных фото Конец хипстеров: The Guardian снова предрекла
- официальным послом модного дома Chanel, представляя рекламную кампанию очков Pearl коллекция осень — зима 15 16 На этом сотрудничество с модным домом не закончилось
- формат светских мероприятий — модные завтраки От имени издания заседал в жюри на конкурсах дизайнеров и представлял журнал на других крупных событиях.
- С 2016 года — актриса в стажёрской группе МХТ им. А. П. Чехова. В 2017 — 2018 гг. училась на Высших курсах сценаристов и режиссёров. Снимает этюды. В детстве
- контракт с агентством и дебютировала на подиуме на показе коллекций таких модных брендов как Custo Barcelona и DKNY. Впоследствии работала со многими знаменитыми
- января 2020. Кто такая Люба Аксенова неопр. Harper s Bazaar — модный женский журнал Дата обращения 9 января 2020. Любовь Аксёнова Новикова биография
- появлялась в прессе. Одними из первых изданий, написавших о ней, были журналы Vogue и i — D, назвавшие её в 2016 году звездой украинской музыкальной революции
- Marni, Pringle of Scotland и Emilio Pucci. Также снялась для обложек модных журналов New York Times T Style Teen Vogue Numero американского, итальянского
- Gamble. После этого стала фотографироваться для обложек различных модных журналов практически не появляясь при этом на подиуме. В 2012 году была выбрана
- стремительный взлёт её модельной карьеры. Её фотографиями пестрят бульварные журналы и серьёзные издания, её портреты печатаются на плакатах и банковских карточках
- появлялась в журналах Vogue Paris, Elle, L Officiel, CRASH, Marie Claire и Madame Figaro. В 2016 году Камиль Роу впервые выступила на ежегодном модном показе
- также для тех, кто ориентирован на профессиональную деятельность в модной индустрии. Журнал посвящен междисциплинарным исследованиям моды и поддерживает академический
- современной поэзии, когда смещения смыслов, рассогласовки — всё это ставшее модным добро значения не имеют. Это уже пройденный материал. Поэт прокладывает
- обвинения в домогательствах к подростку англ. BBC News Русская служба 9 декабря 2018 Дата обращения 10 декабря 2018 Гоша Рубчинский в журнале Vogue
- американки англ. Forbes Woman 12 January 2018 Дата обращения 12 января 2018 Архивировано 12 января 2018 года. Felicity Kinsella. Jessie andrews talks
- Virgin Islands, Victoria s Secret, Zenue и другие. Снялась для ряда модных журналов среди работ можно выделить: Cosmopolitan США Cosmopolitan Нидерланды
- Club Павел Воля. Российская премьера фильма прошла 2 октября 2008 года. Модный столичный тусовщик, продавец счастья Платон, зарабатывает себе на хлеб
- родине журналистка в журнале OK зарабатывает больше 40 тысяч фунтов в месяц и бизнес — леди. Занимается моделированием модной одежды и ювелирных украшений
- Nargis Magazine, была включена в экспозицию в Theatre du Chatelet. В 2018 году журнал Nargis отметил свое пятилетие в рамках Недели высокой моды во Франции
- концертной деятельностью. С сентября 2016 года начали появляться печатные журналы по мотивам одноимённых передач, которые производит холдинг. С февраля 2017
- сексуальный клип со всемирно известной звездой неопр. Cosmopolitan — модный женский журнал 29 марта 2019 Дата обращения 1 апреля 2019. NKofficial. NK feat
- году сотрудничала с модными домами Carolina Herrera и Versace. Элизабет Эрм снималась как для рекламы, так и для глянцевых журналов Среди ее работ можно
- 2012 года стабильно появлялась на обложках ведущих мировых модных журналов среди журналов на которых ее фото появлялось можно отметить: Vogue Италия
- тайваньским телевидением. и переведён на 40 языков. Последний сезон вышел в 2018 году Добрый, милый дельфинёнок по имени Муму живёт на крохотном необитаемом
- дозрело до глянца Газета Коммерсантъ 107 6345 от 22.06. 2018 Алена Долецкая перезапустит журнал Flacon Buro 24 7 Евгения Гершкович, Moskvich Mag. Московская
- Китае. В 2011 году Хэ Суй участвовала во многих модных показах в Нью — Йорке, Париже и Милане. Осенью журнал New York Magazine назвал её одной из десяти лучших
- заявил, что ведущие научные журналы мешают научному процессу, так как желание увидеть свою публикацию в ведущих журналах побуждает учёных срезать углы
- Independent Media Sanoma Magazines, который также выпускал газету Ведомости журналы Harvard Business Review, National Geographic, Robb Report, Esquire и другие
- косметической фирмы. Работала телеведущей на телеканале Домашний в программах Модная прививка и Одень свою подругу На телеканале СТС Бондарчук появилась
мода 2019, vogue, мод 2019, moda 2019, мода 2019 — 2020, мод, мода 2019 лето, фэшн ру, журналы мод 2019, журналы мод 2018, мода, журналы моды, модная, модной, журнал, модных журналов, модные, журналы, журналов, модные журналы 2018, моды, моде, модных, модный, журнал моды, модный журнал, мода 2018, модного журнала, моды 2018, модные журналы, журнал мода, журналов 2018, модный журнал модные, модное, журнала, журналах, модажурналы, журна л, модного, 2018 модные, 2018 журнал, журналы 2018, модную, журнала модной
какие журналы о моде и стиле читать
Какие журналы о моде читать: мнение стилиста-шопера
Среди множества глянцевых журналов о моде и стиле у меня есть свои любимчики, которые я покупаю каждый месяц.
Речь идет о журналах, доступных в России, за границей я тоже частенько покупаю глянцевые журналы, особенно в Милане и Париже, но это обычно профессиональные каталоги новых коллекций. Признаюсь, времени на чтение не хватает, но моя работа просто обязывает быть в курсе того, что пишут в журналах. Иногда клиенты начинают встречу со слов, вроде: “а вот помните в таком-то журнале была очаровательная фотосессия с таким-то платьем”. Хотя в моем случае журналы в плане моды и стиля- не единственный источник информации, но интересно сравнивать, например, новые коллекции, напечатанные на страницах журнала, с реальностью. Потрогать руками, примерить на клиента, посмотреть, как это все сидит и можно ли это все носить в реальной жизни. Иногда бывают очень противоречивые результаты.
И хотя в моей квартире журналами уже завалены все шкафы, углы и даже подоконники (страшно подумать, сколько тонн мукулатуры), я продолжаю их покупать. Не могу отказать себе в удовольствии хотя бы мимоходом пролистать свежий глянцевый журнал, восприятие цвета на бумаге для меня интересней. Хотя кто-то предпочитает покупать электронные варианты для планшетников. Может это даже и лучше, деревьям точно ))).
На первом месте журнал SNC( Style, News, Comments). После того, как главным редактором в журнале стала Ксения Собчак, журнал приобрел свое новое одновременно интеллектуальное и стильное лицо. Чувствуется, что она вкладывает в него много сил и времени. Его хочется листать, читать и большие и малые тексты, а фотки из инстаграммы там смотрятся особенно мило. Пусть он и не целиком посвящен моде, но он точно развивает вкус, а следовательно чувство стиля, что даже важнее изменчивой моды. Надеюсь, он не скатится в гламур или, наоборот, занудство.
Кстати, ждала новинку в России — журнал Numero, где главным редактором назначен Андрэ Леон Телли, много лет проработавший с Анной Винтур (редактор Vogue США). Не знаю, как другим, но мне он показался слишком артхаусным, напыщенным, площадкой для экспериментов. Мало текстов, много фотографий, в которых на целый разворот может быть модель не в фокусе или ее левая пятка или правая подмышка, сфотографированная на лету. Конечно, такие журналы тоже должны быть, но для неподготовленного читателя такой формат, скорее всего, будет странным и не понятным, и его будут обходить стороной.
Журнал Vogue — не нуждается в представлении. Он самый известный и самый старый законодатель “трендсеттер” во всем мире. Если уж что-то попало на его страницы — значит, считай, добился признания. С Vogue не поспоришь. Кстати, когда была последний раз в Париже, купила набор из ста открыток с лучшими обложками за 120 лет существования журнала. Можно и на стену повесить (см.фото), а можно кого-нибудь поздравить такой открыткой. Но с другой стороны- этот журнал слишком жестковат в том плане, что он навязывает, диктует тренды (каждый сезон — новые), неважно сколько это стоит и можно ли это носит вне подиума. Использовать те образы для жизни в качестве руководства к действию очень сложно, нужно иметь очень толстый кошелек и очень тонкую фигурку манекенщицы. Поэтому я иногда и забываю его купить.
Приложение к журналу Cosmopolitan Cosmopolitan-Shopping. Тут все просто — хотя и актуально в основном для Москвы. Это профессиональное чтиво, которое вполне себе справляется со своей задачей. Если вы боитесь шопинга и не любите магазины (но носить-то все же что-то надо, то может быть этот журнал и будет вам такой шпаргалкой. Конечно, при условии, что вы “в тренде”, стандартного размера и с хорошим бюджетом. Его целевая аудитория — это женщины от 20 до 40. Кстати, сам Cosmopolitan я уже давно перестала покупать, он мне разонравился, т.к. слишком много рекламы и слишком все гламурно, а о моде и стиле информации все меньше.
Журнал Collezioni — это уже более профессиональный рассказ о моде. Кроме “протокольных” отчетов с показов моды, часто встречаются интересные сеты по определенной тематике или к конкретному сезону. Их можно использовать в качестве подсказки, что с чем можно сочетать. Художественные фотосессии также сделаны на уровне, одним словом — для развития вкуса — самое то. Рекламы — терпимо, можно брать)).
Журнал In Style — там бывают интересные тематические номера, если честно, то покупаю его от случая к случаю. Наиболее приближенный к простым земным женщинам глянцевый журнал, который можно не только пролистать, но и почитать.
Ну и в заключение хочу напомнить, что больше всего на мировоззрение человека влияют пять человек, с которыми он чаще всего общается. Наверно, эта мысль верна и в отношении журналов…
P.S. Данная статья не является рекламой, как и все мои статьи на сайте! Все, что я пишу, это лишь моя точка зрения, даже если она кому-то не нравится.
Олеся Маранова
история появления и этапы развития немецких изданий – тема научной статьи по СМИ (медиа) и массовым коммуникациям читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка
УДК 391(051)»17/19″=112. 2
М. А. Нестерова
Модные журналы XVIII-XX вв.: история появления и этапы развития немецких изданий
Автор концентрируется на истории развития модных журналов в Германии, выделяя основные этапы и подробно рассматривая специфические черты и немецкой модной периодики, начиная с XVIII в. до нашего времени. Особое внимание уделено предпосылкам создания немецкого национального журнала мод и подробно анализируется вклад Ф. Ю. Бертуха. Кратко характеризуются избранные журналы мод, ставшие знаковыми для своего времени.
Ключевые слова: немецкие журналы мод, история модных журналов, модная иллюстрация, Ф. Ю. Бертух, Журнал роскоши и мод
Maria A. Nesterova
Fashion Magazines of XVIII-XX centuries: history and developing of the German ones
This article concentrates on the history of German fashion magazines to define main development stages and special features of ones. F. J. Bertuch’s contribution to the fashion media is in the focus of the research as some remarkable German issues of the XVIII-XXI centuries.
Keywords: German fashion magazines, history of fashion magazine, fashion illustration, F. J. Bertuch, Journal des Luxus und der Moden
Значимость современных журналов мод для развития современного графического дизайна и их востребованность в медиаиндустрии сложно переоценить. В настоящее время существует значительное количество различных глянцевых изданий, основной задачей которых является продвижение модных объектов и стандартов. Это связано, прежде всего, с динамичным развитием моды и рекламы в современной культуре. Разумеется, модные журналы становятся объектами научных исследований.
Феномену моды в зеркале средств массовой информации посвящено достаточное количество публикаций, которые прямо или косвенно касаются истории возникновения индустрии модных журналов, кратко анализируют предпосылки и этапы ее становления. Однако объектами большинства этих исследований являются преимущественно известные французские и американские издания. Анализ источников на данную тему показал, что проблематика, посвященная истории эволюции немецких модных изданий, представляет собой чрезвычайно интересный, самобытный и малоизученный в отечественном искусствознании вопрос. В данной статье будет рассмотрена специфика становления индустрии модных журналов в Германии в XVIII в. и проанализированы этапы ее развития вплоть до конца ХХ в. Проведенный анализ позволил выделить следующие основные этапы развития модной периодики в Германии:
— XVI-XVII вв. — эра собраний и «костюмных книг», предтечи современных глянцевых изданий, которые служили удовлетворению любопытства к культуре других стран.
— Первая половина XVIII в. — постепенное пробуждение интереса к вопросам моды и стиля, вызванное новыми социально-культурными реалиями эпохи Просвещения.
— Вторая половина XVIII в. — становление индустрии модных изданий в Германии.
— XIX в. — под влиянием промышленной и социально-культурной революций в стране появилось большое количество изданий, предназначенных для разной аудитории и сформировался дифференцированный рынок медиа.
— Первая половина ХХ в. — концентрация печатного рынка, появление значительного количества изданий и его перераспределение между основными издательскими домами после окончания Второй мировой войны.
— Вторая половина ХХ — начало XXI в. — период глобализации медиарынка и появление интернета как альтернативного источника распространения информации.
Своеобразной предтечей модных журналов были гравюры и их собрания, посвященные как истории костюма, так и модным тенденциям. Они стали появляться практически сразу после начала эры книгопечатания. Эти собрания или «Костюмные книги», представлявшие собой изображение и описание одежд различных народов
117
М. А. Нестерова
и эпох, начали появляться почти сразу после изобретения технологии книгопечатания. Кроме того, в разные годы А. Дюрер, Г. Гольбейн Младший, А. ван Дейк создавали эскизы и зарисовки костюмов. Так, например, известны рисунки Дюрера с изображениями нюрнбергских, венецианских горожан и оттоманов. Х. Бургмай-ер и Х. Фортерр в 1536-1550 гг. запечатлели на своих иллюстрациях одеяния мавров и африканцев. Так были подготовлены предпосылки для создания первых печатных журналов, что было обусловлено необходимостью оперативного обмена информацией о модных тенденциях и техническим прогрессом в области печатного тиражирования.
Первый немецкий журнал мод был основан в конце XVIII в., когда на европейском рынке эта ниша уже была занята рядом крупных французских и английских зданий, пользовавшихся популярностью у публики. Такое отставание Германии в вопросах развития моды и костюма было обусловлено определенными социальнокультурными и историческими особенностями развития региона.
Несмотря на значительное отставание от лидирующих стран, в начале XVIII в. в Лейпциге, Веймаре и Франкфурте постепенно формируются очаги культуры эпохи Просвещения, которая оказала положительное влияние на развитие литературы в целом и способствовала росту популярности среди широких масс населения жанра легкого чтения. В Германии увеличился процент грамотного населения, а также возрос интерес к моде и стилю, а знание и умение рассуждать о моде стало признаком хорошего тона. «…Немецкое Просвещение создало класс читателей…»1. Современники отмечали: «Как смущен должен быть человек, который не читает модных журналов и статей о моде, окажись он в благородном обществе дам и джентльменов.»2.
В своих трудах о проблемах костюма и его ношения рассуждали Г. Э. Лессинг, Т. Фридрих,
Е. Т. А. Хоффман, Ю. фон Восс, И. Кант. Все вышеперечисленное вызвало к жизни идею создания собственного национального журнала мод, который мог бы составить конкуренцию дорогостоящим зарубежным модным изданиям и дешевым летучим листкам с некачественными изображениями последних парижских новинок. Разумеется, что помимо зарубежных журналов мод, которые поставлялись в Германию со значительным опозданием, велось и пиратское копирование самого успешного французского дореволюционного издания «Кабинет моды или новые моды»3. Тем не менее, был совершенно необходим собственный журнал, рассчитанный на немецкую аудиторию.
Эту идею воплотил Ф. Ю. Бертух (17471822), немецкий писатель и переводчик, «угодник всего мира»4, по выражению И. В. фон Гете. Ф. Ю. Бертух на протяжении ряда лет сотрудничал как редактор с К. М. Виландом, издателем первого в Германии журнала литературы и искусств «Немецкий Меркурий» («Der Teutsche Merkur»). В 1786 г. вместе с Г. М. Краусом, талантливым художником и гравером, он издал первый немецкий «Журнал мод» («Mode Journal»), который уже в следующем году был переименован в «Журнал роскоши и мод» («Journal des Luxus und der Moden») и просуществовал под разными названиями до 1827 г.5
«Журнал роскоши и мод» быстро завоевал популярность в Германии, и был первым немецким изданием, получившим европейское признание в условиях довольно жесткой конкуренции на национальном и интернациональном уровне. Только в Германии, одновременно с упомянутым журналом Ф. Ю. Бертуха в Берлине, Лейпциге, Гамбург, Веймаре, Штутгарте, Рудольфштате, в ответ на потребности читателей, велась публикация такой периодики как «Берлинский архив эпохи и его вкусов» («Ber-slinisches Archiv der Zeit und ihres Geschmacks», 1785-1800), «Журнал для фабрик, мануфактур, магазинов и моды» («Das Journal fur Fabrik, Manu-faktur, Handlung und Mode», 1788-1808), «Всеобщая модная газета» («Allgemaine Modezeitung», 1799-1903) и др.
Тем не менее, благодаря предпринимательским и литературным талантам издателя, популярность «Журнала роскоши и мод» и его приложений неуклонно росла, что наглядно демонстрирует число подписчиков, например, в только 1787 г. тираж приложения «Модного календаря для дам» («Modekalender fur Damen») составил 2893 экземпляра, а у популярного издания «Пандора или карманная книга роскоши и мод» («Pandora oder Taschenbuch des Luxus und der Moden»), также выпускаемая в издательстве Ф. Ю. Бертуха в сотрудничестве с К. Мельхиором, Ф. Шиллером и К. Г. Брейткопфом было около 7000 читателей6. Успех журнала был обусловлен не только нехваткой информации такого рода в Германии, но и доступностью журнала для сословия бюргеров, поскольку в отличие от заграничных изданий и их немецких копий, он издавался на немецком языке.
Таким образом, не только аристократия, но и верхняя прослойка буржуазии получила доступ к сообщениям о новых модах, достижениях швейной промышленности в метрополиях Европы, широкому кругу тем об искусстве, противостоянии мод, хорошем вкусе и чувстве стиля. Действительно, тематика рубрик
118
Вестник СПбГУКИ • № 3 (24) сентябрь • 2015
Модные журналы XVIII-XX вв.: история поя вления и этапы развития немецких изданий
«Журнала роскоши и мод» охватывала все, что в то время понималось под модой, а именно «не только одежда как таковая, но и всякий вкус эпохи, а также всякий обычные обиходные манеры в платье, мебели, экипажах, и комнатах, строениях, производстве, письме, чтении, комплиментах, церемониях и прочей роскоши, приемах и обычной благовоспитанности»7. Журнал Ф. Ю. Бертуха учил читателей хорошему вкусу и умению различать французский и английский тренды, а также разделять понятия люкса и массовой моды. Редактор в одном из первых номеров писал, что в его издании можно увидеть все лучшее и интересное, что предлагает «„Кабинет Мод», все новинки моды, которые появляются во Франции, Англии, Германии и Италии», уточняя, однако, что читатели должны исключительно вдохновляться представленными моделями без «пустого копирования»8. Например, в первом номере за январь 1787 г. предлагались статьи, посвященные французским (платье и шапочка a la turque) и лондонским модным костюмам, техническим изобретением для экипажей, варианты актуальной меблировки, описание Трианона и его садов Г. Райхарта и литературная страничка с романтическим стихотворением9. В другом номере также за 1787 г. предлагалась статья, посвященная истории косметики, вариантам макияжа для сцены, образцы французских платьев и модели детской одежды, идеи интерьера для дамского углового кабинета, а также рубрику писем в редакцию10.
По замыслу редактора, читатель должен был найти в журнале также сведения практического назначения по устройству и украшению быта, а также каталог товаров на заказ. Ф. Ю. Бертух не скрывал своего намерения распространять исключительно товары немецкого производства, на страницах его изданий только в конце первого года выпуска была помещена реклама свыше 223 товаров английского производства, которые можно было заказать по почте.
В отличие от других изданий, Ф. Ю. Бертух ставил перед своим журналом цель не просто распространения модных образцов, но формирования привычки приобретать товары вне привычного режима, установленных традицией. До этого времени, большинство населения Германии предпочитало покупать предметы роскоши исключительно в связи со знаменательными событиями в семье (свадьба, крестины, похороны и т. д.). Ф. Ю. Бертух решил изменить этот многовековой обычай и приучить население к приобретению модных товаров вне режима жизненных этапов.
Ориентированный на специфическую немецкую аудиторию, «Журнал роскоши и мод»
в лице его редактора обсуждал в моралистической манере эпохи Просвещения современную моду, удобство, необходимость и приличие модного платья. Хотя журнал с самых первых номером пропагандировал идеологию простого и удобного платья, но его страницах находилось место и для «естественного» английского наряда и для помпезного французского придворного платья, постоянно критикуемого за его «искусственность».
Кроме того на всем протяжении второй половины XVIII в. в изданиях активно обсуждался вопрос о необходимости создания национального немецкого модного костюма, как альтернативе французских и английских моделей, не смотря на то, что издания активно пропагандировали зарубежные модели или предлагали оригинальные образцы,созданные методом комбинирования форм и деталей английских или французских платьев11. Таким образом, в модной периодике нашла отражение определенная фаза становления культуры и национального самосознания. За достаточно короткий промежуток времени на основе достижений культуры и литературы Просвещения, и, пользуясь зарубежным опытом, был создан свой собственный конкурентоспособный образец глянцевого журнала, ставившей своей задачей не просто информирование о зарубежных модных тенденциях и товарах, но воспитание хорошего вкуса, чувства стиля и продвижение продукции местного производства. Рост национального самосознания вызвал к жизни необходимость создания собственного костюма, поскольку «нация производит лучшее впечатление и наиболее отчетливо себя характеризует через инструменты роскоши, которые она использует, и сам дух моды…»12. В этом отношении уникальным явлением европейского масштаба стал образ Верте-ра, созданный немецкой культуре и нашедший воплощение не только в немецкой моде13.
На волне патриотического движения в популярной периодике нашлось место занимательным моделям модного платья, в которых нашли яркое отражение специфические особенности и традиции национального костюма14, а также размышлениям по вопросам реформирования модного костюма и попытки избавиться от диктата зарубежной моды. Хотя критика против расточительной зарубежной моды (преимущественно французской) звучала, начиная с XVII в., однако именно к концу XVIII в., она стала устойчивой тенденцией особенно в бюргерской среде. Все чаще в периодике начинают звучать призывы надевать на себя то, что произведено в стране и не тратить деньги на зарубежные товары15. Под влиянием общеевропейской
119
М. А. Нестерова
тенденции отказа от диктата французской моды, и стремлении к введению национальных традиционных особенностей в официальный придворный костюм аристократии, особенно в 1785-1786 гг. в немецкой модной периодике наблюдается активное обсуждение необходимости введения национального немецкого костюма. Подобная полемика разворачивалась на страницах «Журнала роскоши и мод»16, газеты «Флора» и даже экономико-технологической энциклопедии Й. Г. Крюница, где отмечалось: «Прискорбно, что мы, немцы, в костюме, манерах и обращении — рабские подражатели французов… что мы… потеряли оригинальность и отличительные черты. Достаточно часто патриоты выражали желание ввести, по возможности, в Германии национальный ко-стюм»17. Новая одежда должна была отвечать таким основным требованиям как: экономичность, утилитарность, независимость от капризов моды, унифицированность, гигиеничность, соответствие климатическим и сезонным условиям, а также особенностям строения фигуры человека, кроме того она должна была нести отпечаток национальных традиций. Введение такого платья подразумевалось только после демократического анонимного референдума всех жителей страны.
Однако, эта идея не получила реализации в промышленности в силу ее неспособности удовлетворить потребности населения, кроме того, существовала и сильная реакция со стороны читательниц, которые не желали отказываться от роскоши и заграничных моделей. Даже в немецкой модной периодике, несмотря на патриотичные настроения, продолжается устойчивой обмен идеями с французскими, английскими, итальянскими и богемскими изданиями, происходит заимствование, а иногда и копирование удачных моделей. Редакции журналов при этом не гнушались копированием и перепечатыванием иллюстраций популярных французских журналов, не ставя их издателей в известность. Так же как «Журнал роскоши и мод» Ф. Ю. Бертуха, популярный лейпцигский «Архив дамских знаний» («Archiv weiblicher Haupterken-ntnisse», 1787-1790), страсбургский «Журнал для дамской комнаты» («Magazin fur Frauenzimmer», 1785-1786), штутгартский «Журнал новых мод из Англии, Франции и Германии» («Magazin der neuen Modena aus England, Frankreich und Teutschland», 1793-1795) перепечатывал французские иллюстрации18.
В XIX в. в сфере костюма продолжился целенаправленный поиск национального тождества, который ознаменовался сознательным противопоставлением зарубежным образцам
и попытке отказа от иноземных влияний. Не смотря на сложную политическую обстановку в начале XIX в., индустрия моды и модных изданий продолжала активно развиваться. Более того, социально-экономические условия, культурное развитие общества и укрепление класса бюргеров способствовали уже не просто поискам красоты, но и попыткам «экономического вычисления красоты в буржуазной категории „хорошего»»19 и выражения их в платье.
Всего к концу XIX в. в Германии существовало более 95 модных изданий, которые издавались в 24 различных издательствах20. Среди них можно перечислить отметить не только периодику Ф. Ю. Бертуха, но и основанные в начале XIX в. «Газета для модного мира» («Zeitung fur elegante Welt» 1809-1859), «Всеобщий журнал мод» («Allgemeine Modezeitung», 1799-1903), «Мюнхенский субботник листок элегантности» («Munchener elegante Sonstagblatt», 1809), «Журнал новых вкусов в искусстве и моде» («Magazin des neuesten Geschmacks in Kunst und Mode», 1798-1806), «Лейпцигский и гамбургский журнал мод и элегантности» («Leipzig Hamburgisch-es Journal der Moden und Eleganz» (1801-1818), «Гамбургское и берлинское модное зеркало» («Hamburg Berliner Modenspiegel» (1832-1849), «Базар» («Der Bazar» (1855-1936), «Всеобщая модная газета» («Universal Moden Zeitung» (1860-1923), «Виктория» («Victoria» (1851-1879). Имея различный формат и периодичность, эти издания знакомили читателей с информацией о модных товарах, трендах в одежде и интерьере, театральных премьерах, светских новостях и т. д.
Детально описывая модные туалеты, редакторы этих изданий особенно настойчиво предлагали дамам приобретать продукцию исключительно немецкого производства, сбросив тем самым оковы рабства и зависимости от зарубежных поставщиков. Например: «Первая фигура носит головной убор из тонкого муслинового шарфа с золотым кантом, грудь прикрыта тончайшим белым муслиновым платком, само платье выполнено из голубого берлинского крепа с изящными черными атласными полосками. Вторая фигура одета в утренний капот с саксонскими блондами и лентами, прекрасную белую муслиновую шаль с изящным узором, все разработано и поставляется саксонской промышленностью.»21. Одним из наиболее ярких сторонников введения национального костюма в эти годы был Е. М. Арндт, который в своем послании к немецкому народу, опубликованному во Франкфурте-на-Майне в 1814 г. призывал сограждан перестать быть «обезьянами иноземцев», и носить собственный немецкий
120
Вестник СПбГУКИ • № 3 (24) сентябрь • 2015
Модные журналы XVIII-XX вв.: история поя вления и этапы развития немецких изданий
костюм, предлагая далее его детальное описание22. В этот период подъема националистического движения, элементы традиционного костюма должны были демонстрировать «не-мецкость», подчеркивали национальную идентичность и политическое мировоззрение их носителя.
Однако, на все это, французские и английские модели и предметы роскоши по-прежнему оставались фетишем для немецкой элиты. Поэтому в немецких модных журналах продолжали публиковаться зарубежные образцы. Отдельного внимания заслуживают оригинальные модели женского платья, которые представляют собой соединение национальных и модных зарубежных тенденций времени. Так, дамским нарядам за счет некоторых деталей намеренно придавался «старонемецкий» вид при сохранении общего для Европы модного силуэта с завышенной талией. Практической реализацией этой патриотической идеи в одежде стали оригинальные модели, сочетавшие в себе отдельные черты стилей одежды XV-XVII вв.23 Таким образом, нельзя говорить о полном вытеснении национальным немецким костюмом зарубежных тенденций в костюме.
Более того, после Венского конгресса 1814 г. и политических волнений в самой Германии в 1818-1819 гг., идея широкого внедрения в массы национального немецкого костюма постепенно исчезает из модной периодики. Этот вариант одежды, созданный в основном искусственно, ибо никакого национального немецкого костюма никогда не существовала, учитывая отсутствие единой нации как таковой, будет в дальнейшем использоваться как «костюм образа мыслей» в среде прогрессивной интеллигенции, творческой богемы и студенчества. Например, надевая такой «старонемецкий» наряд баварский король Людвиг I демонстрировал свое непринятие агрессивной политики Франции.
В XIX в. в сфере модной публицистики Германии происходит ряд изменений,которые необходимо отметить в контексте настоящей статьи. К концу предыдущего столетия модный журнал стал важной формой модной коммуникации. За короткий промежуток времени в Германии были созданы региональные издания, которые к 1800 г. приобрели статус национальных. Более того, «Журнал роскоши и мод» Ф. Ю. Бер-туха, по мнению ряда исследователей, в том числе А. М. Клайнерт, успешно составлял конкуренцию французским и английским медиа24. В 1826 г. издание Ф. Ю. Бертуха, которое в этот период выпускалось под названием «Журнал литературы, искусства, роскоши и моды» («Journal
fur Literatur, Kunst, Luxus und Mode», 1814-1826) при участии С. Шульца, было окончательно переименовано в «Журнал литературы, искусства и занимательной жизни» («Journal fur Literatur, Kunst und geselliges Leben»), но уже в следующем 1827 г. прекратило свое существование. За 42 года своей жизни, этот журнал был не только отражением моды своего времени, но зеркалом своей культуры и времени. В нем нашли отражение многие прогрессивные идеи эпохи немецкого Просвещения, реакция на события Французской революции, становление культуры класса бюргеров и рост национального самосознания в годы освободительный войны первых десятилетий XIX в. Изучение материалов, опубликованных в этом издании, представляет собой значительный пласт различной информации по самым разным темам от роскоши и глянца, искусства, театра, музыки, литературы, садоводства, истории и политики до экономических и социальных вопросов из всех областей индивидуальной и общественной жизни. Удивительно, как содержание, форма и место издания журнала были созвучны требованиям времени. Его автор и издатель Ф. Ю. Бертух, помимо понимания цели и роли своего издания, был талантливым журналистом и редактором, не лишенным коммерческих способностей, что обеспечило невероятный успех журнала на европейском уровне на протяжении долгого времени. Повышению привлекательности издания способствовали также великолепные гравюры Г. М. Крауса.
В XIX в. после закрытия этого издания, на немецком медийном рынке образовалась ниша, которую пытались заполнить другие издания, перечисленные выше. Однако ни один из них не достиг такого успеха и не имел такого европейского резонанса, как журнал Ф. Ю. Бертуха. Многочисленные издания предлагали своим читательницам актуальные европейские модные тренды в иллюстрациях и описаниях, пытались создавать свои собственные тенденции и давали ценные рекомендации в вопросах вкуса и стиля. Разумеется, что содержание изданий дифференцировалось по потребностям и интересам женщин разных социальных классов. Но, если в первой половине века основным потребителем выступала дама из благородного общества, для которой на иллюстрациях помещались виды светских салонов и бальных зал, то во второй половине столетия издатели начали ориентироваться на буржуазию. В начале столетия журналы представляли собой литературное, театральное, политическое и экономическое обозрение, в котором моде отводилась не самая значительная часть, которая трактовалась
121
М. А. Нестерова
достаточно широко. С наступлением эры буржуазии, журналы мод становятся своего рода иллюстрированным макетом, руководством для портного или самой дамы, которая, благодаря технической революции и внедрению швейных машин в домашнее хозяйство, могла сама изготовить модный туалет. Таким образом, в медиа, посвященных вопросам моды и стиля, появилась более четкая социальная и специализированная дифференциация и все издания можно типизировать, разделив их на журнал мод и рукоделия, классическую женскую периодику и развлекательную периодику. Такая классификация сохраняется в немецкой периодике и в настоящее время.
Например, иллюстрированные дамские издания «Базар» («Der Bazar») или «Виктория» («Victoria») реализовали образовательные и экономические идеи Ф. Ю. Бертуха в вопросах развития чувства стиля и формирования хорошего вкуса. Берлинские журналы «Базар», (1855-1937, Л. Шефер), и «Виктория» (1851-1879, А. Хаак, Г. Муйден) содержали заметки о модных трендах, украшениях, аксессуарах, косметики, советы по ведению домашнего хозяйства, а также литературный раздел, статьи о прикладном искусстве и интерьере, музыке.
В тоже самое время в Берлине издавался сборник «Модный мир» («Die Moden-welt»,1865-1937), посвященный исключительно актуальным тенденциям в одежде. Здесь публиковались преимущественно гравированные иллюстрации новинок, выкройки одежды с описанием, по которым можно было самостоятельно изготовить новую модель. Отсутствие иной информации, кроме рекламы новых товаров и образцов одежды, позволяло реализовывать это издание дешевле конкурентов, что способствовало скорому распространению журнала в Европе. С 1866 г. сборник начал издаваться в Турине, Флоренции, Нью-Йорке, Мадриде, Санкт-Петербурге, Копенгагене, Варшаве и Будапеште. К 1890 г. у издания было более 12 иностранных версий, а число подписчиков превышало 100 000. Примечательно, что издание не предлагало читательницам слепо следовать рекомендациям, а оставляло свободу для творчества, что подтверждает, например, эта цитата: «Каждая женщина должна проявлять самостоятельность в вопросах суждения и вкуса, не впадая в крайности, которые диктует мода…»25. Популярность и коммерческий успех такого типа изданий среди читательниц определялся качеством иллюстраций, которые вплоть до 1890-х гг. представляли собой раскрашенные гравюры на дереве или металле. Напомним, что первая модная фотография в ее современном понима-
нии появилась в модном французском журнале «Практичная мода» («La Mode Pratique») только в 1892 г.26, хотя попытки ее внедрения предпринимались с 1857 г.27
Кроме того, существовал и третий специализированный тип изданий, предназначенный исключительно для портных и специалистов индустрии.
Такой бурный рост развития европейской модной периодики в XIX в. был обусловлен динамичным развитием сферы костюма на протяжении всего столетия, технической и технологической революцией, индустриализации и социально-культурными изменениями в обществе. Эти изменения оказали влияние и на характер публикаций иллюстрированных женских журналов конца XIX — начала ХХ в. В этот период, к помимо ставших уже традиционными проблематик, добавляются темы, касательно роли женщины в обществе, ее сексуальности, эмансипации, функций одежды, роли моды и т. д. Разумеется, вместе с вопросом о новой роли женщины в обществе, начинает затрагиваться вопрос о необходимости изменения ее костюма, веками зажимавшими фигуру в тески корсета. Иллюстрированные журналы, в т. ч. и немецкие начинают играть активную роль в продвижении нового идеала женщины.
С начала ХХ в. модные журналы начинают обладать новым мощным инструментом воздействия — модной фотографией, которая отличалась большими выразительными художественными возможностями и более низкой себестоимостью производства, нежели гравюра. Модная фотография позволяла более детально представить модный образец или крупный план лица, фигуры.
В ХХ в. традиции иллюстрированных немецких модных журналов продолжило популярное берлинское издание «Дама» («Die Dame», 18741943), которое также обещало читательницам освободить их от диктата французской моды. «Дама» как и ежемесячник «Сова» («Der Uhu», 1924-1934), выпускаемый тем же берлинским издательством «Ульштайн» («Ullstein»), являли собой яркий пример дискурсивного модного ландшафта Веймара и оказывали значительное влияние на процесс создания и распространения новых тенденций в одежде. На их страницах нашли отражение споры об изменении общественной роли женщины, новые эстетические идеалы, новаторские идеи писателей, художников и общественных деятелей Веймарской республики. Над обложками для издания работали ведущие художники своего времени, в том числе использовались иллюстрации русских графиков В. Шухаева28, К. Сомова29. Многие журналы
122
Вестник СПбГУКИ • № 3 (24) сентябрь • 2015
Модные журналы XVIII-XX вв.: история поя вления и этапы развития немецких изданий
продолжали издаваться с небольшим перерывом даже в непростые для страны 20-50-е гг. ХХ в. Так, например, число журналов, сократившееся в годы национал-социализма, увеличилось уже к концу 50-х гг. ХХ в. и оставалось относительно стабильным за счет ротации на рынке.
В целом, анализируя историю развития модной немецкой периодики на протяжении ХХ в. можно отметить концентрацию печатного рынка, резкое увеличение количества изданий при сокращении количества издательств и общего тиража30. Например, в ФРГ по оценкам исследователей, к 1995 г. в Германии насчитывалось 53 женских издания с общим тиражом 24,95 млн экз. К 2004 г. это количество увеличилось до 83 изданий31.
В 60-е гг. наступил новый этап развития немецкой периодики, посвященный вопросам моды. Глобализация европейского рынка привела к постепенному перераспределению ролей на рынке немецкой периодики, куда вновь вернулись зарубежные конкуренты, прежде всего американские издания. Однако, не смотря на эту тенденцию, грамотная реструктуризация позволила дифференцировать рынок и увеличить количество наименований немецких журналов при снижении тиража каждого издания. Социально-культурные процессы феминизации, происходящие в немецком обществе, позволили значительно расширить количество потребителей. Кроме того, массовая культура существенно сместила акценты и функции современных немецких журналов. Если до этого времени, периодика в основном носила информационный, образовательный и культурно-развлекательный характер, то современные журналы являются в основном каталогами новых товаров. Среди таких популярных немецких изданий можно отметить, например, «Бригитт» («Brigitte»), «Подружка» («Freundin Donna») для женщин до 40 лет, «Браво» («Bravo, Girl!») для девушек 14-19 лет.
«Браво» является одним из самых успешных немецких изданий в своей нише. Это издание, выпускаемое два раза в месяц с 1987 г., имеет устоявшийся рубрикатор, например, «Мода», «Звезды», «Тесты» и т. д., включающий в себя информацию широкого круга тем для девушек и молодых женщин.
«Бригитт» в настоящее время является одним из старейших немецких журналов. Это издание, основанное в 1886 г. как «Женский листок» на протяжении своей долгой истории неоднократно меняло названия и издателей, пока, в 1954 г. не приобрело свой современный стиль. Содержание издания меньше чем на половину включает в себя информацию о моде и косметике, большая часть отводится рубрикам, посвя-
щенным ведению домашнего хозяйства, стилю жизни, проблемам окружающей среды, эмансипации и т. д. Одной из последних инициатив издателей является концепция «Без моделей», что подразумевает акцент не сколько на моде и стиле жизни, сколько на индивидуальности женщины32.
«Подружка» выпускается с 2011 г. в издательстве «Уберта Бурда Медиа» («Huberta Burda Media») также носит популярный характер и конкурирует с вышеупомянутым журналом «Бригитт») и предназначен для женщин, которые нуждаются в советах и помощи по вопросам здоровья, поиска и завоевания партнера, общение с ним и детьми.
В настоящее время так же как и в XIX в., немецкие журналы продолжают экспансию и на рынки других стран. И наиболее яркими примерами успешного завоевания иностранного рынка являются всемирно известное издание «Бурда Моден» («Burda Moden»), выпускаемое на 12 языках; женский еженедельник «Лиза» («Lisa») с 15 выпусками на разных языках, развлекательный журнал «Сделай паузу!» («Mach mal Pause!»), который выходит в 24 странах на 18 языках. Таким образом, можно сделать вывод о разнообразии представленных на немецком рынке типов изданий для женщин: от «глянцевых» журналов до дешевых развлекательных листков.
Подводя итог вышесказанному, следует отметить, что становление и развитие периодики, посвященной вопросам моды и стиля, стало прямым следствием нового витка развития немецкого общества в эпоху Просвещения. Благодаря инициативе Ф. Ю. Бертуха в Германии появляется свое собственное издание, которое постепенно завоевывает популярность и начинает успешно конкурировать с зарубежными медиа. Журнал Ф. Ю. Бертуха заложил традиции немецкой модной периодики, сформировав концепцию и основные принципы этого вида изданий.
Основные этапы развития немецкой модной периодики в целом созвучны этапам социально-культурных, экономических и научно-технологических формаций общества.
К началу XIX в. на медиарынке сформировались практически все современные типы женских журналов: журнал мод, руководство для рукоделия, специализированное издание. Прогресс в печати, появление новых станков и технологий позволило начать выпуск относительно дешевых изданий во второй половине XIX в. Кроме того, в этот период немецкие издания выходят на интернациональный рынок и начинают выпускаться на разных языках в различных европейских странах.
123
М. А. Нестерова
Изучение истории развития немецкой периодики позволяет проследить, как менялись целевая группа, оформление и содержание журналов. Если на первом этапе становления индустрии модных журналов издатели ориентировались сначала на сословный и социальный статус женщины, затем на возраст, образования и занятость, то в настоящее время дифференциация аудитории происходит преимущественно по уровню доходов и занятости. Поскольку целевая групп во многом определяет специфику журналов мод, то в результате произошла постепенная смена функций изданий — из информационных обозрений они трансформировались в каталог новых модных образов и товаров.
Примечания
1 Purdy D. L. The tyrany of elegance. Baltimore: The Johns Hopkins Univ. Press. 1998. С. 153.
2 Von Knigge A. Ober den Umgang mit Menschen. Hannover, 1804. C. 22-23.
3 Cabinet des modes ou les modes nouvelles. Paris. 1785. № 1 // La Biblioteque National de France. URL: http: // gallica. bnf. fr (дата обращения: 14. 07. 2015).
4 Wagner G. Von der Galanter zur Eleganten Welt. Hamburg: Von Bockel Vorlag, 1994. С. 17.
5 Ibid.С. 15.
6 Roche D. The culture of clothing: dress and fashion in the Ancien R6gime. Cambridge: Cambridge Univ. Press, 1994. C. 11.
7 Bertschik J. Mode und Moderne: Kleidung als Spiegel des Zeitgeistes in der Deutschsprachliteratur, 1770-1945. Koln: Bolau, 2005. C. 38. URL: https: // books. google. ru (дата обращения: 14. 04. 2015).
8 Journal des Luxus und der Moden. Weimar: Bertuchs Vorlag, 1786. № 1. С. 14. URL: http: // zs. thulb. uni-jena. de (дата обращения: 14. 07. 2015).
9 Ibid. 1787. № 2. URL: http: // zs. thulb. uni-jena. de (дата обращения: 14. 07. 2015).
10 Roche D. Op. cit. C. 6-7.
11 Zika A. 1st alles eitel? Zur Kulturgeschichte deutschsprachiger Modejournale zwischen Aufklarung und Zerstreuung, 1750-1950. Weimar: VDG, 2006. C. 104.
12 Цит. по: Bertschik J. Op. cit. C. 47.
13 Нестерова М. А. Влияние образа Вертера на развитие мужского немецкого костюма в конце XVIII в. // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение: вопросы теории и практики. Тамбов: Грамота, 2014. № 12 (50): в 3-х ч., ч. 3. C. 151-154.
14 Wagner G. Op. cit. С. 72.
15 Gedancken von Kleider-Ordnungen // Leipziger Sammlungen von Wirthschafftlichen: Polcey-Cammer-und Finantz-Sachen, 1751. Bd. 7. С. 427-429.
16 Journal des Luxus und der Moden. Weimar: Bertuchs Vorlag, 1786. № 1. С. 72-79.
17 Krunitz-Oeconomische Encyclopadie online. URL http: // rheinische-geschichte. lvr. de (дата обращения: 14. 07. 2015).
18 Kleinert A. M. Die franzosischsprachige Konkurrenz des «Journal des Luxus und der Moden» // Das Journal des Luxus und der Moden: Kultur um 1800, Heidelberg, 2004. C. 199.
19 Wagner G. Op. cit. С. 77.
20 Ibid. С. 173-174.
21 Journal des Luxus und der Moden. Weimar: Bertuchs Vorlag, 1794. № 5. С. 295.
22 Arndt E. M. Ober Sitte und Kleidertracht: Ein Wort aus der Zeit. Frankfut a. M: Vorlag Bernhard Korner, 1814. С. 168.
23 Wurst K. A. Fashioning a nation: fashion and national costume in Bertuch’s Journal des Luxus und der Moden, 1786-1827 // German Studies rev. / Michigan State University. 2005. № 28 (2). С. 367-386.
24 Kleinert A. M. Op. cit. C. 195-215.
25 Die Modenwelt. Berlin: Vorlag vom L. Schafer, 1870. № 11.
26 Melchior M. R., Svensson B. Fashion and museums: theory and practice. London: Bloomsbury Academic, 2014. C. 62.
27 Moderegger J. C. Modefotografie in Deutschland, 1929-1955. Norderstedt: BoD, 2000. C. 19.
28 Die Dame. Berlin: Ullstein, 1923. № 9.
29 Ibid. 1927. № 3, 9.
30 Петроченкова М. А. Женская журнальная периодика ФРГ: генезис, структура, типология: автореф. … канд. филол. наук: 10. 01. 10 / МГУ им. М. В. Ломоносова. М., 2006. 25 с.
31 Там же. С. 13.
32 Langen G. Mode in Frauenzeitschriften: Eine kulturanthropologische Analyse. Hamburg: Diplomica Vorlag GmbH, 2012. C. 23.
124
Вестник СПбГУКИ • № 3 (24) сентябрь • 2015
как менялся Vogue на протяжении 125 лет — Истории на vc.ru
Новшества, после которых знаменитое издание для женщин вошло в историю.
11 027 просмотров
Vogue — журнал об американской элите
Идея журнала Vogue пришла в голову обеспеченному американцу, юному члену светского общества Артуру Тюрнюру. В создании нового издания участвовали одни из самых богатых американцев того времени. Например, наследник клана миллионеров Вандербильт, чей отец заработал деньги на пароходном бизнесе и недвижимости, или генеральный директор Иллинойской центральной железной дороги Стейвесант Фиш.
Целью запуска нового журнала было показать, как живёт американское светское общество, привлечь внимание к аристократии, которая в США была менее заметна, чем в Англии или Франции. В качестве целевой аудитории Vogue Тюрнюр рассматривал не только высшее общество, но и средний класс, поэтому цена за номер составила 10 центов (в пересчёте на 2017 год — $2,72), что было доступно для многих. Первый номер на 16 страниц вышел в декабре 1892 года.
Первая обложка американского Vogue
Было решено сделать журнал еженедельным. Главной темой стала мода и всё, что её касалось — это было издание не только про гардероб, но и про стиль жизни жителей Нью-Йорка. Для того чтобы журнал читали и мужчины, на его страницах появились спортивные обзоры и освещение социальных событий.
В первом номере был опубликован также рассказ, однако беллетристика не нашла поддержки у читателей, и эта рубрика была отменена. Зато в журнале можно было найти анонсы самых интересных событий Нью-Йорка.
Несмотря на некоторую скромность издания, почти сразу Vogue приобрёл репутацию респектабельного, первоклассного журнала о светском обществе. Но это было ещё местечковое издание, чья аудитория росла очень медленно.
Vogue — журнал о моде для женщин
Всё изменилось со сменой руководства. За год до смерти Тюрнюра в 1905 году журнал выкупил Конде Монтроз Наст. Позже он стал одним из самых известных американских издателей и главой дома Conde Nast Publications, который выпускал Vanity Fair, Vogue и The New Yorker.
Именно он превратил небольшой нью-йоркский журнал с тиражом в 14 тысяч экземпляров и годовым доходом от рекламы в $100 тысяч в культовое американское издание о моде.
Первое, что сделал Наст, — сменил частоту выпуска. Теперь Vogue публиковался раз в две недели. Такая практика сохранилась до 1973 года. После журнал стал ежемесячным. Также новый издатель сменил формат, посвятив его только моде, а значит, изменилась и целевая аудитория — журнал теперь ориентировался только на женщин. Кроме того, выросла и цена за номер — с 10 до 15 центов.
Но главное достижение Наста состояло в том, что он вывел Vogue за пределы США. Во многом этому поспособствовала Первая мировая война, которая сделала невозможной доставку американского журнала в Старый свет. После первого же посещения Англии в 1916 году Наст открыл там представительство и начал выпускать британскую версию Vogue.
Первая обложка британского Vogue
Cледом была Испания, Италия и, наконец, в 1920 году — Франция — родина названия журнала (слово vogue в переводе с французского означает «мода»). Везде новое издание было хорошо принято. Росло число публикаций и прибыль.
Главный редактор журнала Эдна Чейз во время Первой мировой войны была обеспокоена спадом интереса к модной индустрии. Кроме того, столица моды — Париж, был также втянут в военные действия. Тогда Чейз организовала первый благотворительный показ мод, в котором участвовали дизайнеры из Нью-Йорка.
В то время в США не существовало профессиональных манекенщиц, поэтому портным пришлось обучать своих моделей ходить по подиуму. Чейз удалось заинтересовать нескольких дам из высшего общества, и мероприятие привлекло внимание модниц.
Vogue посвятил 17 страниц освещению показа мод, впервые всему миру было заявлено об американских дизайнерах. В дальнейшем в журналах мод перестали превалировать парижские модельеры, публике стали интересны и местные кутюрье.
В свою очередь Наст расширил рекламное пространство в журнале, сделал больше обзоров моделей одежды, больше страниц о светском обществе и больше моды. Журнал рассказывал о новостях из жизни элиты: где они проводили каникулы, как заключали браки, как участвовали в благотворительных мероприятиях и теннисных турнирах. Появились страницы о загородных клубах, верховой езде, летних домах.
Наст повысил ставки за размещение рекламы, теперь они превышали расценки у конкурентов. Потенциальным рекламодателям он рассказывал, что собрал уникальную аудиторию в 100 тысяч человек, на которую и рассчитаны их товары. Поэтому реклама в журнале непосредственно дойдёт до потребителя.
Грамотный менеджмент сделал журнал востребованным, а также зарекомендовал его как самый интересный источник модных тенденций в мире свадеб. Им он остаётся до сих пор. Например, в фильме «Секс в большом городе», вышедшем в 2008 году, главная героиня Керри перед замужеством участвует в свадебной фотосессии для Vogue, примеряя для себя модели сезона «Осень 2007».
Для Наста большое значение имела визуальная сторона журнала, именно он первым стал уделять пристальное внимание обложке каждого номера. Для их создания он приглашал лучших иллюстраторов и фотографов. Журнал чётко формулировал свою позицию: «Фотограф мира моды — это не тот, кто снимает платье, это тот, кто снимает женщину».
Для многих сама профессия фотограф мира моды началась с журнала Vogue. По обложкам издания можно проследить, как менялось искусство в 20-м веке, ведь они становились событием, а иногда даже производили революцию в модном бизнесе.
В 1932 году произошло ещё одно сенсационное событие — впервые обложка Vogue стала цветной. Это было новинкой для всей индустрии.
И это была необычная для того времени и такого издания иллюстрация — загорелая девушка с пляжным мячом в руках. Это стало новым образом современной модницы — здоровая, активная и спортивная женщина.
Для своих сотрудниц Наст ввёл дресс-код — чёрные шёлковые чулки, белые перчатки, шляпы и туфли с закрытыми носами. Существовал и некоторый кодекс поведения сотрудников Vogue.
Известно о случае, когда одна из редакторов журнала пыталась покончить жизнь самоубийством, бросившись под поезд. Девушка выжила. Главный редактор издания Эдна Чейз навестила её в больнице и сказала: «Мы в Vogue не бросаемся под поезд, моя дорогая. Если мы хотим это сделать, то принимаем снотворное».
Удивительно, но ни Великая депрессия, ни Вторая мировая война сильно не сказались на журнале — число подписчиков, наоборот, возросло. Реклама продавалась немного хуже, но редакция искала свои способы привлечь рекламодателей.
В 1934 году бизнесмен Бергдорф Гудман потратил более $16 тысяч за 16 страниц рекламы. В качестве поощрения за столь щедрый заказ издание предоставило магазину более 60 страниц редакционных площадей.
В 1936 году журнал впервые презентовал фотографию, которая расположилась сразу на всём развороте. Раньше издания никогда так не делали, но после этого стали повторять за Vogue.
В 1942 году Конде Наст умер. Несколько лет журнал возглавлял его друг, а позже издание продано магнату Сэму Ньюхаусу.
Vogue — журнал о современности
Новый взлёт Vogue начался с приходом нового главного редактора Дайаны Вриланд в 1962 году. Её задачей было привлечь к журналу молодёжь, поэтому Vogue стал более провокационным, поддавшись всеобщей сексуальной революции. Позже про Вриланд скажут, что основным её секретом как главного редактора было время, в которое она работала. Действительно, мировые и локальные события сразу же находили отражение в журнале.
Впервые в истории Вриланд начала размещать в журнале мод не только моделей, но и актрис. В 1962 году трагически умерла Мэрлин Монро, Vogue не мог обойти вниманием это событие. Восемь страниц было посвящено актрисе.
При Вриланд Vogue стал самым влиятельным журналом мод. Её интуиция помогла открыть настоящих звёзд среди моделей, например, британок Твигги, Пенелопу Три, немку Верушку.
Съёмка последней вошла в историю мира моды как самая дорогая. Фотограф, модель и другие члены съёмочной группы провели пять недель в Японии, с собой делегация привезла 15 чемоданов одежды. Тогда эта съёмка была оценена в $1 млн, что сейчас составляет около $7 млн.
Вместо классической красоты Вриланд делала акцент на нестандартных, даже несовершенных особенностях. Например, она разместила в журнале фотографию актрисы и певицы Барбары Стрейзанд в профиль, чтобы подчеркнуть её выдающийся нос.
Вриланд изменила содержание журнала — в нём стало появляться всё больше статей не только о моде, но и о художниках, актёрах, спортсменах. Она ввела рубрику «Люди говорят», которая стала одной из самых авторитетных в издательском бизнесе.
В рамках этой рубрики Вриланд впервые в США опубликовала фотографию музыканта Мика Джаггера. Сначала снимок 19-летнего артиста был предложен британскому Vogue. Но редакция отвергла его, потому что группа Rolling Stones тогда была малоизвестна в Англии. Но Вриланд была другого мнения. Согласно истории, она сказала: «Мне всё равно, кто это, он выглядит великолепно, и мы разместим его».
Изображение появилось в июле 1964 года в преддверие первого американского тура группы. После публикации о Rolling Stones заговорили все. Но главным эпитетом наградила Джагера та же Вриланд: «Ах, эти губы!»
Главный редактор Vogue пользовалась неоспоримым авторитетом, её вкус в моде считался эталоном. Для журнала она выбирала достаточно экстравагантные образы. Номер, вышедший в июле 1968 года, служит тому примером.
Vogue — журнал для домохозяек
Несмотря на заметные успехи на посту главного редактора, в начале 1970-х годов Вриланд была заменена на Грейс Мирабелла. Под руководством нового босса журнал превратился в издание для американских домохозяек с периодичностью выхода раз в месяц. С одной стороны, тираж увеличился с 400 тысяч экземпляров в 1973 году до миллиона — в 1979 году, с другой — Vogue потерял авторитет.
Но издание по-прежнему пыталось оставаться созвучным настроениям в обществе — на страницах стали появляться провокационные фотографии, стиль многих снимков можно было определить как чувственный феминизм.
Знаменательным стал номер, вышедший в августе 1974 года, когда впервые на обложке американского женского журнала мод появилась афроамериканская модель Беверли Джонсон.
Она стала одним из главных лиц 1970-х годов, впоследствии появившись на более чем 500 обложках женских журналов и выходя на подиум на показах Ив Сен-Лорана, Ральфа Лорена, Кальвина Кляйна и Валентино. Джонсон стала одной из самых высокооплачиваемых моделей того времени.
Несмотря на то, что Джонсон была не первой в мире афроамериканской моделью с обложки, за восемь лет до этого Даниэла Луна появилась в британском Vogue. Считается, что именно Джонсон удалось преодолеть расовый барьер как в индустрии моды, так и в обществе, встав на одну планку с коллегами.
Следующей афроамериканской моделью на обложке британского Vogue стала Гейл О’Нил. Это случилось только в 1986 году. Следом там появилась Наоми Кэмпбелл.
В конце 1980-х годов Vogue стал сдавать позиции и уступать появившемуся в США французскому журналу Elle. За три года новое издание сумело увеличить свой тираж до 850 тысяч экземпляров, тогда как тираж Vogue составлял 1,2 млн. Смена редактора была неизбежна, и в 1988 году на место Мирабеллы пришла легендарная Анна Винтур, которая и по сей день занимает пост главного редактора американского Vogue.
Vogue — журнал эпохи Анны Винтур
Фирменный стиль Винтур — боб-стрижка и солнцезащитные очки — стали её визитной карточкой. Она возглавляла британский Vogue, ей же удалось вернуть лидерство американского Vogue, сделав его журналом мод №1 во всём мире.
Главной задачей для Винтур стало расширить аудиторию, но не потерять авторитет. По её мнению, высокая мода может быть доступна каждому, важно её правильно подать, чем и занимается журнал с того момента, как она стала его главным редактором.
Особый подход Винтур демонстрировала во всём — от обложки до содержания. С её подачи фотографы стали снимать для обложки Vogue не только лицо, как это было принято, но и тело моделей.
А модели под её руководством приобрели статус звёзд. В журнале Vogue царила эклектика, что привлекало обычных читательниц, которые не могли себе позволить моду от кутюр.
На обложке журнала всё чаще стали появляться голливудские знаменитости, а не профессиональные модели, что стало международной тенденцией в индустрии моды. Одними из первых там появились актрисы Николь Кидман, Анджели Джоли, политик Хиллари Клинтон.
Кроме того, именно Винтур принадлежит идея открыть Teen Vogue в 2003 году и Men’s Vogue в 2005 году. Под её руководством в 2007 году вышел самый объёмный номер в истории журнала. Он содержал более 800 страниц, а в 2012 году выпуск преодолел отметку в 900 страниц.
Но Анна Винтур стала известна широкой публике благодаря фильму «Дьявол носит Prada», снятому по книге бывшей помощницы главного редактора — Лорен Вайсбергер. Роман называют полу-вымышленным, однако основанным на опыте девушки, которая работала в Vogue. Считается, что характер Миранды Пристли списан с Анны Винтур.
Главный редактор Vogue Анна Винтур в своём кабинете и кадр из фильма «Дьявол носит Prada»
Сама Винтур так никогда и не признала своего сходства с главное героиней, однако на премьеру фильма пришла, причём в одежде от Prada. На все вопросы после просмотра её пресс-секретарь ответил одно: «Она думает, что это было очень забавно. Это была сатира. Что здесь могло не понравиться?»
В эпоху Винтур на обложке женского модного журнала стали появляться мужчины. Правда, их было немного — не более десяти — и их неизменно окружали девушки. Первым на обложку Vogue в 1992 году снялся актёр Ричард Гир, который позировал вместе с Синди Кроуфорд, которая тогда была его женой.
Второй семейной парой стали Канье Уэст и Ким Кардашьян в 2014 году. Между этими номерами на обложках Vogue появлялись такие актёры, как Бен Стиллер, Джордж Клуни. А ещё баскетболист Леброн Джеймс. Всем им пару составляли известные фотомодели или актрисы.
Сама Анна Винтур не признаётся, какую обложку считает самой удачной. На провокационный вопрос она неизменно отвечает: «Лучшая обложка — следующая. Та, которую ещё никто не видел».
Более 30 лет Анна Винтур занимает позицию главного редактора американского Vogue. В апреле 2018 года пошли слухи о том, что летом она покинет журнал. Само издание эту информацию пока отрицает.
Сейчас журнал Vogue выходит в более чем 20 странах мира. На одной рекламе издание зарабатывает более полумиллиарда долларов в год.
40 обложек сентябрьских журналов из 18 разных журналов, которые стоит посмотреть
За последние две недели крупные модные издания представили свои сентябрьские номера, и (как и в случае с модой во всем) есть тенденции для обсуждения. Во-первых, журналы по-прежнему любят выпускать несколько обложек. Фактически, несмотря на то, что этот список составляет 18 заголовков, на дисплее отображается 40 изображений (и их количество растет), в некоторых из которых изображены дети. Но одна из лучших вещей, которые объединяют многие из этих обложек, — это количество изображенных на них цветных людей — тенденция, которую мы с нетерпением ждем, чтобы она продолжилась еще долгое время. 1.Американский Vogue Бейонсе подтолкнула журнал к тому, чтобы нанять первого фотографа с черной обложки за свою 126-летнюю историю, и продиктовала на удивление откровенное эссе о своей жизни, хотя с тех пор история вызвала критику за свой подход к журналистике.- (Vogue, Тайлер Митчелл)
- (Vogue, Тайлер Митчелл)
2. Британский Vogue В номере Рианна, среди прочего, обсудила свое тело и поделилась мудрым советом: «Хочешь иметь задницу, тогда у тебя будет кишка.”
- (Британский Vogue, Ник Найт)
- (Британский Vogue, Ник Найт)
3. Love Журнал В честь своего 10-летия Love выпустили несколько каверов. По крайней мере, у одной звезды, Кендалл Дженнер, взяли интервью для этого выпуска, поскольку дразнили, что она обсуждала уход из индустрии моды, чтобы сосредоточиться на своем психическом здоровье. 4. Гламур Тиффани Хаддиш рассказала, что подверглась сексуальному насилию со стороны курсанта полиции, когда ей было 17 лет, и с этим опытом она все еще борется.(Журнал Glamour, Билли Кидд) 5. Vanity Fair Мишель Уильямс вышла замуж, и мир даже не знал, что она с кем-то встречается, пока не появился этот вопрос. Поздравляю! (Ярмарка тщеславия) 6. Harper’s Bazaar Тема этого номера посвящена музыкантам и их семьям, включая Кристину Агилеру и Мэрайю Кэри.
- (Harper’s Bazaar, Марио Сорренти)
- (Harper’s Bazaar, Марио Сорренти)
7. Marie Claire Зендая утверждает, что мода помогла ей превратиться из звезды Диснея в зрелую актрису. Но одежда может только на многое — она также рассказала, как ей пришлось бороться, чтобы попасть на те же прослушивания, что и белые актрисы. (Мари Клэр, Томас Уайтсайд) 8. Elle UK Слик Вудс объявила о своей беременности на обложке британского Elle в выпуске, посвященном устойчивой моде.
- (Elle UK, Паола Кудацки)
- (Elle UK, Паола Кудацки)
9. Город и деревня Кэтрин Зета-Джонс представляет свою дочь Кэрис Зета Дуглас на обложке и в профиле первого журнала последней. (Город и деревня, Виктор Демаршелье) 10. InStyle Дженнифер Энистон не убивает горем из-за Джастина Теру. Но что более важно, она полностью не готова к перезагрузке Friends или, возможно, ремейку Golden Girls с Кортни Кокс и Лизой Кудроу. 11. Портер «Красота должна быть выражением свободы женщины быть самой собой», — считает звезда обложки Лупита Нионго. Она не лжет. (Журнал Портер, Марио Сорренти) 12. Elle Канада Мудрость от Трейси Эллис Росс: «Я научилась быть доброй и любящей себя, даже когда мне кажется, что я не сделал все, что в моих силах». (Elle Canada, Нино Муньос) 13. Harper’s Bazaar UK Еще одна знаменитость и их ребенок на обложке.На этот раз это модель Кэмерон Рассел и ее младенец. Поклонники Eagle-eye Bazaar также заметят, что изображение Кристины Агилеры из американской версии журнала попало на обложку одного из британских изданий. Поделиться — это забота!
- (Harper’s Bazaar UK, Уилл Дэвидсон)
- (Harper’s Bazaar UK, Марио Сорренти)
- (Harper’s Bazaar UK, Эрик Мэдиган Хек)
- (Harper’s Bazaar UK, Уилл Дэвидсон)
14. Черное дерево Недавняя ведущая CFDA Awards Исса Рэй продолжила свою модную серию в фотосессии для Ebony , продвигая новый сезон своего популярного шоу Insecure . (Эбони, Брайан Боуэн Смит) 15. Fashion Magazine Что касается выпуска «Identity Matters», Fashion поговорила со звездой Crazy Rich Asians Констанс Ву, получив довольно забавное интервью, в котором Ву обсуждает написанную о ней статью, которая является полностью фальшивой новостью.(Журнал Fashion, Макс Абадиан) 16. Ошеломленный Как всегда, Dazed собрал кучу крутых ребят в профиле. Но в частности, все звезды сентябрьских обложек появятся в будущих фильмах, в которых делается попытка передать молодежную культуру гиперреалистичным образом.
- (Ошеломленный, Роу Этридж)
- (Ошеломленная, Брианна Капоцци)
- (Ошеломленный, Бен Томс)
- (Ошеломленный, Каспер Вакерхаузен-Зейерсен)
17. Cosmopolitan Несмотря на некоторую чушь фундаменталистской группы в начале этого года (Национальный центр сексуальной эксплуатации удалил ее с кассовых линий WalMart), Cosmo продолжает заниматься любимым делом фанатов — профилировать звезд кино и предлагать дерзкие сексуальные советы. (Cosmopolitan, Бен Уоттс) 18. Architectural Digest Возможно, это официально не журнал о моде, но сентябрьский выпуск Architectural Digest полностью посвящен моде, заглядывая в дома некоторых из крупнейших имен отрасли.Это, наконец, пролило свет на то, насколько на самом деле привержены эстетике некоторые дизайнеры. (Архитектурный дайджест, Франсуа Дишингер) 19. Vogue Paris Supers никогда не выходят из моды! Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл и Кристи Терлингтон украшают обложку парижского издания Vogue .
- Наоми Кэмпбелл (Vogue Paris, Микаэль Янссон)
- Кейт Мосс (Vogue Paris, Микаэль Янссон)
- Кристи Терлингтон (Vogue Paris, Inez & Vinoodh)
20. Сущность Наоми Кэмпбелл запечатлела свою третью обложку месяца обложкой Essence, снятой в Гарлеме и посвященной моде Dapper Dan.
Наоми Кэмпбелл (Сущность, Джамель Шабаз)
21. Elle Звезда с обложки Эмма Стоун взяла интервью у своей подруги (и коллеги по первому листу) Дженнифер Лоуренс по этому поводу.(Elle Magazine, Бен Хассетт)
22. WSJ. Журнал К 10-летнему юбилею WSJ.Журнал выпустил несколько обложек — тренд этого сезона. 23. T Журнал Адесува Айгеви была снята Вилли Вандерперре именно для этой «осенней» обложки.(T Magazine, Вилли Вандерперре)
24. Vogue Чехословакия Этот сентябрьский номер также является грандиозным дебютом Vogue Чехословакия. Добро пожаловать!(Vogue Чехословакия, Бранислав Симончик)
25. ВМАН Все обложки нового выпуска обсуждали современную мужественность.- (ВМАН, Люк Гилфорд)
- (ВМАН, Люк Гилфорд)
- (ВМАН, Люк Гилфорд)
26. CR Fashion Book В 13-м номере журнала Карин Ройтфельд продемонстрировала свою публичную поддержку Unicef.
- (CR Fashion Book, Питер Хьюго)
- (CR Fashion Book, Питер Хьюго)
Некоторые основные каверы (например, Interview и V) еще не обнародованы, но обязательно выйдут в ближайшее время.Проверьте это место в ближайшие недели, чтобы узнать больше. Подпишитесь на нашу рассылку и подписывайтесь на нас в Facebook и Instagram, чтобы быть в курсе всех последних новостей моды и сочных сплетен.
Fashion Magazine — подписка на февраль 2018 г.
Журнал FASHION появился в 1977 году в оживленном городе Торонто, Канада. Ежегодно издание St. Joseph Media выпускает 10 потрясающих номеров для 1,85 миллиона преданных читателей. Журнал FASHION прочно представлял канадскую модную сцену на протяжении всей своей истории, а также доставлял международные новости из основных столиц моды Нью-Йорка, Лондона, Парижа и Милана.
Журнал FASHION знакомит людей, заботящихся о моде, самого лучшего в области красоты, культуры, образа жизни и всех основных недель моды по всему миру. Вам нужно какое-то вдохновение для стиля, чтобы улучшить привычный наряд с 9 до 5? Или хотите продолжить карьеру своих любимых модельеров, будь то Карл Лагерфельд или Марк Джейкобс? Получите полный доступ к миру моды и отметьте как международных, так и местных дизайнеров, розничных продавцов, блоггеров и многих других.С советами экспертов по стилю, точным прогнозом тенденций и особенностями лучших модных новинок Канады, журнал FASHION станет идеальным глянцевым изделием для обновления вашего уличного стиля и того, чтобы оставаться на вершине моды.
Модницам также будет предоставлена роскошь полноценного раздела покупок в каждом выпуске, где они найдут все, что нужно канадским любителям моды и красоты, чтобы стильно выйти на улицы!
Журнал FASHION обслуживает модниц, которые ищут ежемесячную дозу вдохновения для стиля и все, что им нужно знать, чтобы оставаться в курсе событий в модной игре — всегда с нетерпением ждем:
- Тренды с подиумов Лондона, Парижа, Милана и Нью-Йорка
- Освещение Недели моды, конкурсы, красота, стиль жизни и культура
- Лучшие модные вещи Канады
- Советы и рекомендации экспертов по укладке
- Интервью с ведущими модельерами, моделями и знаменитостями
- Будьте в курсе самых крутых событий и музыкальных фестивалей в Северной Америке
Вы получите 10 номеров в течение года подписки на журнал Fashion Magazine.
Примечание. В цифровые издания не входят элементы и дополнения для обложек, которые можно найти в печатных копиях.
Вашу покупку на Pocketmags.com можно прочитать на любой из следующих платформ.Вы можете прочитать здесь, на веб-сайте, или загрузить приложение для своей платформы, просто не забудьте войти в систему с вашим именем пользователя и паролем Pocketmags.
Наши приложения для журналов работают на всех устройствах iPad и iPhone под управлением iOS 11.0 или выше, Android должен быть: Android 4.4 или выше , Fire Tablet (Gen 3) или выше (в настоящее время устройства 9-го и 10-го поколения несовместимы), а также ПК и Mac с браузером, совместимым с HTML5.
Однако для iOS мы рекомендуем iPad Air / iPhone 5s или лучше для повышения производительности. и стабильность. В более ранних моделях с более низкими характеристиками процессора и оперативной памяти могут возникнуть проблемы. более медленная отрисовка страницы и случайные сбои приложений, которые находятся вне нашего контроля.
В 2018 году модным журналам еще предстоит пройти долгий путь по представлению цветных людей | The Independent
В иногда параллельной вселенной модных журналов календарь отличается от стандартного. Григорианский язык не применяется. Для модных журналов сентябрь — это Рождество. Сентябрь — твой день рождения. Сентябрь — новогодняя ночь.
Для женских модных журналов сентябрьские выпуски являются наиболее важными и, в основном, самыми крупными выпусками года.Не случайно документальный фильм Р. Дж. Катлера о создании Vogue был посвящен сентябрьскому выпуску. Не случайно он назывался Сентябрьский выпуск .
«Как вы знаете, сентябрьские выпуски важны в мире моды, наши крупнейшие и самые щедрые события года и реальное заявление о том, что принесут ближайшие месяцы», — написал в письме Эдвард Эннинфул, редактор британского Vogue. который был опубликован в его сентябрьском номере. «Поскольку это был мой первый альбом в качестве главного редактора, я решил, что это будет что-то особенное.
Рекомендовано
«Как вы знаете», — написал Эннинфул, потому что, конечно, вы знаете. И поскольку вы знаете, вы знаете, что человек (или люди), украшающие обложки сентябрьских номеров, по оценке журнала, являются самыми важными людьми, хотя проекты, которые они должны продвигать, часто вступают в игру.
Но эти люди тоже это знают. Эннинфул для своего первого сентябрьского номера выбрал Рианну, сфотографированную Ником Найтом и стилизованную Эннинфул как тепличный цветок.
«Честно говоря, для меня большая честь сделать это», — говорит Рианна в закулисном видео, которое было размещено на веб-сайте британского Vogue. «Я не мог в это поверить. Я просто не ожидал, что это будет сентябрь ».
На это есть причина. В опросе, который я проводил за последние 10 лет сентябрьских выпусков (с 2009 по 2018 год) из выборочного набора из 10 ведущих международных модных журналов (Vogue, British Vogue, Vogue Paris, Vogue Italia, Elle, Harper’s Bazaar, Marie Claire, W, Glamour и InStyle) цветные люди появляются в сентябре в 22 процентах случаев.
Тем не менее, были основания полагать, что 2018 год может отличаться от прошлых лет. В этом году Бейонсе повторила свое пятно на обложке Vogue в сентябре 2015 года, сделав снимок Тайлера Митчелла, первого афроамериканского фотографа в истории обложек Vogue. Интервью Бейонсе «как ей сказали» провела черная журналистка Кловер Хоуп.
Новость о поглощении Бейонсе сентябрьского номера Vogue была встречена вирусным штормом
(Vogue / Tyler Mitchell)
«Когда я только начинала, 21 год назад, — говорит Бейонсе в интервью, — мне сказали, что это было Мне трудно попасть на обложки журналов, потому что черные люди не продают.Очевидно, это был миф ».
Из-за мнения, что модель обложки должна «продавать» выпуск в газетном киоске, я специально посмотрел на обложки газетных киосков, которые в некоторых случаях отличаются от обложек, отправленных подписчикам. Для скептиков и любопытных предлагается более подробная методология.
По мере того, как стали появляться новые сентябрьские выпуски, стало ясно, что 2018 год увеличит представленность предыдущих лет, хотя бы постепенно. (Во многих из этих названий цветные женщины использовались для решения других проблем.). на другом), Glamour (Тиффани Хаддиш) и Marie Claire (Зендая). (Горстка сентябрьских номеров еще не поступила.)
За последнее десятилетие сентября в этой когорте три были предыдущим рекордом для цветных людей на обложке.
Как написала Майша Кай в The Glow Up, сентябрь 2018 «обещает стать прекрасным месяцем для чернокожих женщин». Она отмечает Рианну в британском Vogue, Бейонсе в Vogue и Хаддиш в Glamour. Но ее главная цель — съемка обложки Трейси Эллис Росс для Elle Canada. (Модель Slick Woods появляется на обложке другого Elle: Elle UK.)
Слишком часто цветные женщины и мужчины появляются в небольших изданиях или, в некоторых случаях, в изданиях, предназначенных только для подписчиков. В Harper’s Bazaar, который снимал музыкантов с их семьями для своей обложки, Канье Уэст и двое его детей, Норт и Сент, отправляются клиентам по почте.Но в газетном киоске выглядывают Брюс Спрингстин и его дочь Джессика. В InStyle, у которой есть шесть отдельных обложек для сентябрьского номера, модель Imaan Hammam представлена на одной, но только для подписчиков. Дженнифер Энистон одна ходит в магазин журналов.
Точно так же, оглядываясь назад на последнее десятилетие обложек, становится ясно, что некоторые журналы более инклюзивны, чем другие. В сентябрьских выпусках InStyle было больше цветных моделей, чем в любом другом журнале — пять из последних 10 лет (Селена Гомес в 2017 году, Керри Вашингтон в 2016 году, Дженнифер Лопес в 2012 году, Бейонсе в 2011 году и снова Лопес в 2009 году).Затем последовали Glamour, Vogue и W, по четыре каждого.
Европейские титулы отставали. За последнее десятилетие Vogue Italia представила единственную черную модель в сентябрьском выпуске номера: Наоми Кэмпбелл, которая в 2014 году делила пространство с такими моделями, как Наталья Водянова, Стелла Теннант, Кристи Тарлингтон и Линда Евангелиста. В Vogue Paris вообще не было ни одной модели. (Сентябрьские выпуски Vogue Paris и Vogue Italia поступят в конце этого месяца; до тех пор их обложки строго охраняются в секрете.)
Азиатские и азиатско-американские женщины оказались в еще худшем положении.В целом, ни одна женщина восточного или юго-восточного азиатского происхождения не фигурировала на обложках главного газетного киоска какого-либо американского или европейского журнала из опрошенной группы.
Оглядываясь назад, можно также заметить, что предпочтение отдается повторам, что не предполагает особого стремления к изменениям. Более 20 женщин появлялись на сентябрьских обложках более одного раза, и по три и четыре раза каждая — среди них Бейонсе, Энистон, Дженнифер Лоуренс и Кэти Перри.
Что касается Рианны, то ее сентябрьский переворот в британском Vogue не должен так удивлять ее.Фактически, за последние 10 лет она сделала Энистон третьим по частоте выбора для сентябрьской обложки после Кейт Мосс и Кары Делевинь.
Люди
Термин «цветной человек» имеет определения, которые могут меняться в зависимости от страны и культуры. Здесь мы используем преимущественно американские конструкции и определения. Некоторые примеры: Джиджи и Белла Хадид имеют палестинское и голландское происхождение. Электронные письма представителю сестер о том, как они предпочитают идентифицировать себя, не возвращались.Поскольку Джиджи Хадид говорила о важности своей арабской идентичности, и за это приветствовали и ставили под сомнение, мы считаем их цветными женщинами. (В конце концов, Зендая тоже двурасовая.) И из-за капризов американского конструирования идентичности Селена Гомес и Дженнифер Лопес считают, а Пенелопа Крус … нет. (Сама Кловер Хоуп соглашается.)
Harper’s Bazaar разослал подписчикам разные обложки для газетных киосков (Harper’s Bazaar)
(Harper’s Bazaar)
Журналы
Для этого теста я дважды в год освобождал от уплаты налогов. и ежеквартальные журналы, и смотрели только на те из них, которые выпускают восемь или более номеров в год, которые с полным основанием можно назвать сентябрьскими номерами, даже если они не называются «сентябрьскими» как таковые.
(W рассматривает как выпуск , том 4, , который выйдет на следующей неделе, так и свой выпуск , том 5, , 4 сентября, например, сентябрьские выпуски. том 4 обсуждается выше; том 5 особенности Кейт Бланшетт, которая редактировала номер с женской командой фотографов, стилистов и художников по теме «Женский взгляд». Я сосредоточился на журналах, которые, казалось, были посвящены в первую очередь моде; который удалил Vanity Fair, хотя сентябрь является его ежегодным «выпуском стиля», а также журналы, такие как Cosmopolitan и Allure.
И мне нужны журналы со значительной читательской аудиторией, поэтому я исключил большинство независимых журналов и сосредоточился на основных (часто корпоративных) игроках, включая Condé Nast, Hearst и Meredith, которые недавно приобрели названия Time Inc.
Дополнительные предостережения
Некоторые журналы делают обложки для выпусков, которые они рассылают подписчикам, которые отличаются от тех, которые они продают в газетных киосках, хотя для большинства модных журналов продажи газетных киосков теперь составляют лишь часть общего тиража.(Для Elle, согласно последним данным, которые она включает в свой медиа-кит, с первой половины 2017 года продажи единичных экземпляров составляют всего 5,3%.)
Рекомендуется
В некоторых случаях эти обложки представляют собой разные фотографии одна и та же звезда, но в других — совершенно разные личности. В этом подсчете учитываются только цветные люди в газетных киосках, где изображение на обложке может иметь значение между продажей или отсутствием продажи.
Наконец, некоторые выпуски имеют несколько звездочек на одной обложке, иногда на обложках разворота, которые складываются на несколько панелей (и, соответственно, вмещают больше людей).Я решил засчитать все обложки, на которых изображена хотя бы одна цветовая модель.
Не было частичной оценки того, что он был одним из многих, а не одним — при условии, что он или она были на первой и наиболее желанной панели (то есть не были спрятаны за складной панелью).
© New York Times
Сентябрьские выпуски: обзор крупных осенних журналов мод | Мода
Подиумные вещи, которые имеют наибольшее значение
Прежде чем вы даже подумаете о покупках в следующем сезоне, запомните образ Givenchy № 9: большой свитер с воротником-стойкой с зебровым принтом, который надевается поверх блестящей черной юбки-карандаш с монохромными туфлями-лодочками.Это фото дважды появляется на первых трех страницах отчета Vogue о тенденциях, поэтому, если вы будете помнить об этом, вы не ошибетесь. Образцы леопардового пальто Виктории Бекхэм в прессе, должно быть, тоже проехали немало миль. Платье
Ganni, 180 фунтов стерлингов.Доступные покупки, чтобы раскупить
«Это платье продолжает оставаться универсальным модным аксессуаром, делая полосатый дизайн макси или миди вашим универсальным осенним обновлением», — говорит Vogue, предлагая миди-платье Alba за 130 фунтов стерлингов от Бодена в разном стиле. винные полосы.Красный также дополняет длинное платье с принтом в стиле Ганни (макси-платье-рубашка с таким же принтом уже в продаже). Все сентябрьские номера сходятся во мнении, что «традиционное пальто» — конкер-коричневый или угольно-серый; клетчатый, твидовый, трикотажный или все три — незаменим в этом сезоне. Номер 1 из 10 вещей, которые стоит любить в сезоне на Harper’s Bazaar, — это твидовое пальто Saint Laurent, которое просто великолепно, но также стоит 12 995 фунтов стерлингов. Однако у Vogue есть плащи в клетку в магазинах Arket (250 фунтов стерлингов) и Warehouse (99 фунтов стерлингов, распродажа 8 октября).Вельветовый пиджак медового цвета от Marks & Spencer стоимостью 99 фунтов стерлингов украшен красным.
Туфли сезона
И / или каблуки «зебра» John Lewis, 89 фунтов стерлингов.Еще в марте, задолго до того, как она стала «королевским дизайнером свадебных платьев Клэр Уэйт Келлер», дизайнер Givenchy провела всю Парижскую неделю моды в обмороке из-за того, что она назвала «полицейскими ботинками» за кулисами после своего показа: гладкой, застегивающейся на молнию конусом. каблуки 80-х приобретают форму ковбойских сапог. За 1150 фунтов стерлингов они появляются в белом цвете в Vogue и в бежевом в Bazaar, и наверняка породят некоторых подражателей высокой улицы.Ботильоны Leanne от Jimmy Choo за 850 фунтов стерлингов — белые туфли-лодочки с ремешком на щиколотке и кружевной бахромой до щиколотки — еще один трофей гламэзона 80-х. Вы можете почувствовать похожую атмосферу через высокие туфли-лодочки в полоску зебры за 89 фунтов стерлингов от And / Or at John Lewis, которые появятся в красном цвете и поступят в продажу в эту пятницу.
Как носить пальто
Пальто Arket, 250 фунтов стерлингов.Знаю, знаю — после рекордной жары едва ли можно вспомнить, что такое куртка, не говоря уже о пальто, так что это кажется слишком теоретическим.Тем не менее, стоит отметить два важных момента стилизации. №1: пальто вам захочется носить с поясом. В двухстраничном развороте пальто, представленном в Vogue, более половины имеют встроенные ремни; на Bazaar верблюжьи пальто от Versace и Alberta Ferretti стянуты коричневыми кожаными ремнями. Номер 2: богатая девушка, только что вышедшая из лимузина, с наплечными халатами полностью закончилась. (Слишком Мелания.) Носите пальто прямо, с рукавами и всем остальным.
Что надеть на работу
Костюм с юбкой Christian Dior, AW18, Неделя моды в Париже.Фотография: Rex / ShutterstockВпервые за много лет костюм с юбкой круче брючного. Две твидовые модели Chanel представлены в Vogue и Bazaar; У Vogue также есть костюм с юбкой от Marc Jacobs, а у Bazaar — костюмы с юбкой от Dior и Gucci. Если вы предпочитаете брюки, носите их с широкими штанинами с женственной блузкой и массивными кроссовками. «Выбирайте блузку с завязками на шее и откажитесь от структурированных блейзеров, чтобы покрой выглядел непринужденно», — советует Vogue.
Что надеть, чтобы получить максимум очков моды
Michael Kors AW18, Неделя моды в Нью-Йорке.Фотография: The Washington Post / Getty Images«Большие комбинезоны обретают новую чувственность, когда их надевают поверх облегающей Chanel», — советует Vogue.
«Повеселитесь, сочетая тартан с цветочными узорами и леопардовым принтом, как у Michael Kors», — говорит Рэд.
«Думайте о серебре, как о леопарде, как о очень современном нейтральном», — советует модный директор Bazaar Аврил Майр.
Год, когда Мадонна
будет отмечена на музыкальной премии MTV в Лос-Анджелесе, 1989. Фотография: Архив Фрэнка Миселотты / Getty ImagesVogue сообщает, что это 1989 год.«Лаймлайт Энди Уорхола или Мадонна в лучшем виде». Подумайте о коктейльных платьях-бюстье, ярких цветах, остроконечных каблуках, блестящих серьгах, сумках-цепочках. Платье Topshop за 95 фунтов стерлингов с принтом зебры, представленное в Vogue, еще не в наличии, но альтернатива из черного кружева отвечает всем требованиям.
Аксессуар power
Седельная сумка Christian Dior AW18.Между седельной сумкой Dior и младенцем — настоящая жара. Седельная сумка Dior, вероятно, обойдется дешевле: новая она стоит около 2000 фунтов стерлингов, но если вы будете двигаться быстро, вы можете купить винтажную сумку 90-х годов за десятую часть этой суммы на сайтах перепродажи, таких как Vestiaire Collective.
Slick Woods демонстрирует свою фигуру на обложке Elle; Кэмерон Рассел держит своего маленького сына Асу на обложке Bazaar; в то время как Канье Уэст держит Норта и Святого внутри. В своем собственном мини-силовом движении Норт-Уэст «носит свою одежду», согласно титрам, и у нее на колене пластырь.
Что означает для «грамм»
Счетчики Chip-shop — это новый закат. После того, как кампания Gucci натолкнула Гарри Стайлза на прилавок для жарки в Сент-Олбансе, Vogue предлагает «специальный вечер пятницы: Louis Vuitton и чипсы», обрамляя модель Фрэн Саммерс в кожаной куртке за 2600 фунтов стерлингов с аксессуарами с вилкой для чипсов в ее местном чиппе в Ричмонде, на севере страны. Йоркшир.
Разрешить содержимое Instagram?
Эта статья содержит материалы, предоставленные Instagram. Мы просим вашего разрешения перед загрузкой чего-либо, поскольку они могут использовать файлы cookie и другие технологии. Чтобы просмотреть это содержимое, нажмите «Разрешить и продолжить» .
Улыбка (и даже улыбка) закончилась, как и очаровательная подтягивание подбородка к трикотажу. Прямой зрительный контакт с непростой атмосферой, которую вы пролили на мою пинту, является обязательным условием для моделей в сентябрьских выпусках. Дополнительные очки за то, чтобы держать сумочку в качестве «браслета» с цепным ремнем, плотно обмотанным вокруг вашего кулака, что говорит о том, что вы собираетесь использовать ее как оружие.
Фактор Меган Маркл
Пока еще никто не поместил ее в свой журнал, но ее влияние стоит за повсеместным сверхвысоким счетом Живанши, «современным узлом» в качестве сезонной прически Рыжей и принцессами Евгени и Беатрис, которые получают главная съемка в Vogue. В Elle Стелла Маккартни говорит о получении королевских свадебных заказов: «Очевидно, что я британский дизайнер, но я думаю, что быть женщиной и быть женщиной сыграли свою роль. Все они [Меган, Амаль, Опра] — женщины.Это большая сделка.»
Разрешить содержимое Instagram?
Эта статья содержит материалы, предоставленные Instagram. Мы просим вашего разрешения перед загрузкой чего-либо, поскольку они могут использовать файлы cookie и другие технологии. Чтобы просмотреть это содержимое, нажмите «Разрешить и продолжить» .
Слово сезона
Дизайнер Кевин Германье с моделями, представленными в журнале Elle UK, сентябрь 2018 г. Фотография: Клей С. Гарднер.«Brobdingnagian» попало в Vogue как новое горячее слово для обозначения негабаритных.Созданный Свифтом в путешествиях Гулливера, теперь он применяется к объемным курткам и сверхшироким брюкам. Elle считает «экологичность» модным словом в этом сезоне, выпустив специальный выпуск, напечатанный на переработанной бумаге. Дизайнер Кевин Германье, чьи блестящие велосипедные шорты представлены в Elle, говорит: «Я пытаюсь бросить вызов эстетике устойчивого развития, чтобы обучать людей. Если кто-то видит красивое платье, ему интересно, и тогда я могу сказать: «Вы знали, что это сделано из отходов?» »
Эта статья содержит партнерские ссылки, что означает, что мы можем заработать небольшую комиссию, если читатель перейдет по ссылке и совершает покупку.Вся наша журналистика независима и никоим образом не зависит от рекламодателей или коммерческих инициатив. Нажимая на партнерскую ссылку, вы соглашаетесь с установкой сторонних файлов cookie. Больше информации.
2018 побили рекорды разнообразия на обложках модных журналов
(lr) Виола Дэвис, Имаан Хаммам, Лия Кебеде и дети Скриншот: Александра Гавилль (Голливудский репортер), Джампаоло Сгура (в стиле Sunday Times), Жиль Бенсимон (Мари Клэр Великобритания)Это официально : После нескольких месяцев наблюдения за тем, как обложки журналов неуклонно становятся более красочными, с декабрьским выпуском выпусков 2018 год стал рекордным для разнообразия, особенно в индустрии моды.
Отраслевой сайт Fashionista отслеживает разнообразие и инклюзивность в течение последних пяти лет, и в понедельник сообщил, что из американских изданий девяти основных модных фолиантов только в Соединенных Штатах (Allure, Glamour, Cosmopolitan, Elle, Harper’s Bazaar) , InStyle, Marie Claire, Vogue и W), 62 из 128 обложек — 48,4% — были посвящены цветным людям. Для их целей, а также для наших, «цветные люди» включают тех, кто идентифицирует себя как смешанная раса и имеет латиноамериканское или латиноамериканское происхождение.
«Однако важно отметить, что расовая идентичность — это во многом социальный конструкт, изменчивый в зависимости от границ», — метко отмечает Fashionista. Опять же, ключевым моментом здесь является самоидентификация.
Но да, это означает, что почти половина основных американских модных журналов в 2018 году изображала на обложках небелого человека, что, по подсчетам Fashionista, на 17 процентов больше, чем в 2017 году, и это самый высокий рост, который они видели с тех пор, как начали составлять таблицы. 2014.
Конечно, большую часть этого роста можно отнести к сентябрю 2018 года, который сам по себе стал рекордным.В 54,5 процента сентябрьских обложек снимались цветные люди, что на 32,3 процента больше, чем в прошлом году. И снова Fashionista считала только американские обложки; Этой осенью мы увидели рост разнообразия во всем мире (и некоторые из последних обложек были показаны выше).
G / O Media могут получить комиссию
Итак, кто был лидером по диверсификации своих обложек в 2018 году? InStyle, 75 процентов обложек которого изображены с участием цветных людей, бесспорно был победителем — и самым улучшенным, более чем в четыре раза превысив количество простых двух цветных обложек, которые они выпустили в 2017 году. Allure and Glamour также может считать более половины своих обложек разнообразными, на каждой из которых изображены цветные люди на девяти из 14 своих ежегодных обложек, что составляет 64,3%. Cosmopolitan занял почти половину — 46,2 процента, а W — 43,8 процента.
Но, несмотря на широкую огласку, которую произвела их историческая сентябрьская обложка Бейонсе (41,7%), Vogue в этом году практически не улучшил разнообразие, если не считать найма своего первого фотографа с черной обложки Тайлера Митчелла.Marie Claire также осталась на 37,5 процентах, достигнутых в 2017 году, а Elle и Harper’s Bazaar, хотя и добились незначительных успехов в этом году, завершили нижнюю часть рейтинга именно в этом порядке.
Fashionista также справедливо отмечает, что этот всплеск разнообразия все еще имел тенденцию ускользать от женщин старшего возраста, женщин больших размеров, трансгендерных женщин и азиатских женщин, несмотря на безудержный успех Crazy Rich Asians в этом году.
Мы не можем отблагодарить Fashionista за проведение этого ежегодного исследования, и вы можете проверить их чрезвычайно подробный отчет здесь.Конечно, для наших целей мы разбиваем их выводы еще более конкретно: сколько чернокожих красавиц было признано достойным прикрытия в этом году?
Примечательно, что в 2018 году Жанель Монаэ и Зои Кравиц соперничали с супермоделями с тремя обложками каждая. Но, как мы подсчитали коэффициент магии чернокожих девушек на обложках года, Glamour вышел на первое место, 57 процентов обложек которых были изображены чернокожими женщинами. InStyle превосходно вошел ровно в половину. Где нас меньше всего видели? Harper’s Bazaar и Cosmopolitan, которые сочли нужным посвятить только два обложки черным лицам.Вот разбивка талантов на обложки, как мы это подсчитали:
Glamour (8/14): Трейси Эллис Росс, Аджа Наоми Кинг (обложка совместно с Камилой Кабелло), Тиффани Хаддиш, Исса Рэй, Сьюзан Келечи Уотсон ( общая обложка с Крисси Мец / Мэнди Мур), Виола Дэвис, Джанель Монаэ, Наоми Уодлер (общая обложка с Эдной Чавес / Самантой Фуэнтес / Эммой Гонсалес)
InStyle (6/12): Зендая, Опра Кравиц, Серена Уильямс, Джанет Джексон, Трейси Эллис Росс,
Allure (6/14): Люпита Нионго, Адвоа Абоа, Саша Лейн, Джанель Моне, Рианна, Анджела Бассетт
9000 6/16): Мэри Дж.Блайдж, Джанель Моне, Адвоа Абоа, Тиффани Хаддиш, Летиция Райт, Карди B
Мария Клэр (5/16): Исса Рэй, Яра Шахиди, Халси, Зендая, Керри Вашингтон
Элли Вашингтон (Элли Вашингтон)
19): Зои Кравиц, Ники Минаж, Шонда Раймс, Данаи Гурира / Лупита Нионго / Анджела Бассетт (общая обложка), Яра Шахиди, Мишель Обама
Vogue (4/12): Lupita o, Серена Уильямс / Алексис Олимпия Оганян младшая (общая обложка), Рианна, Бейонсе
Harper’s Bazaar (2/12): Канье / Север / Сент-Уэст (общая обложка), Зои Кравиц
Cosmopolitan (2/13): Cardi B, Ciara
Итак, очевидно, что в представительстве еще есть над чем поработать, но мы должны приветствовать тех, кто действительно проделал эту работу в этом году для обеспечения своей справедливости.Мы с нетерпением ждем того, как будет развиваться обсуждение и освещение событий в 2019 году.
Звезды сентября — The New York Times
В обзоре сентябрьских выпусков за последние 10 лет 10 ведущих международных модные журналы, цветные люди появлялись в сентябре, покрывают 26 процентов времени.
В этом сентябре? Полные 50 процентов обложек в этой когорте имеют цветные женщины на обложках.
Как написала Майша Кай в The Glow Up, сентябрь 2018 года «обещает стать прекрасным месяцем для чернокожих женщин.«Рианна — в британском Vogue; Бейонсе в Vogue; и Тиффани Хаддиш о гламуре. (За границей Трейси Эллис Росс на обложке Elle Canada, а модель Слик Вудс появляется на обложке Elle UK)
В иногда параллельной вселенной женских модных журналов календарь расходится с стандартным, и сейчас сентябрь это центр года. Сентябрьские выпуски — самые важные, а зачастую и самые большие проблемы года. Не случайно Р.Дж. Документальный фильм Катлера о создании Vogue был посвящен сентябрьскому выпуску.Не случайно номер был назван «Сентябрьский выпуск».
«Как вы знаете, сентябрьские выпуски важны в мире моды, наши крупнейшие и самые щедрые события года и реальное заявление о том, что принесут ближайшие месяцы», — написал в письме Эдвард Эннинфул, редактор британского Vogue. который был опубликован в его сентябрьском номере.
Г-н Эннинфул для своего первого сентябрьского номера выбрал Рианну, сфотографированную Ником Найтом и стилизованную г-ном Эннинфул как тепличный цветок.«Честно говоря, для меня большая честь сделать это», — сказала она в закулисном видео, которое было размещено на веб-сайте британского Vogue. «Я не мог в это поверить. Я просто не ожидал, что это будет сентябрь ».
За последнее десятилетие цветные люди появились на 26 процентах сентябрьских модных обложек
. Рианна и Бейонсе неоднократно появлялись.
Бейонсе повторила свое место на обложке Vogue в сентябре 2015 года, сделав снимок Тайлера Митчелла, первого афроамериканского фотографа в истории обложек Vogue.Текст «как сказано» Бейонсе был написан чернокожей журналисткой Кловер Хоуп.
Бейонсе на обложке Vogue.«Когда я только начинала, 21 год назад, — сказала Бейонсе в интервью, — мне сказали, что мне трудно попасть на обложки журналов, потому что черные люди не продают. Очевидно, это был миф ».
Из-за представления о том, что модель обложки должна «продавать» выпуск в газетном киоске, в этом исследовании рассматривались специально обложки газетных киосков, которые в некоторых случаях отличаются от обложек, отправленных подписчикам.(Более подробная методология приводится ниже.)
Зендая на обложке Marie Claire.В пяти выпусках за сентябрь 2018 года в нашем выборочном наборе из 10 журналов представлены цветные женщины: Vogue, British Vogue, W (чей выпуск «Тома 4» выйдет на следующей неделе, на одной обложке изображена актриса «Черная пантера» Летиция Райт и Милли Бобби Браун на другом), Гламур (Тиффани Хаддиш) и Мари Клэр (Зендая). (Несколько сентябрьских номеров еще не вышли.)
В 2017 году в трех журналах из этой группы на обложках были цветные женщины.
В 2016 году — одна Хадид в Vogue Paris и Vogue Italia, а другая Хадид в Glamour — шесть из 10 выпусков были посвящены цветным женщинам.
Еще в 2015 году Бейонсе и Белла Хадид стояли в одиночестве.
Слишком часто цветные женщины и мужчины появляются в небольших заголовках или, в некоторых случаях, в изданиях, предназначенных только для подписчика. В Harper’s Bazaar, который снимал музыкантов с их семьями для своей обложки, Канье Уэст и двое его детей, Норт и Сент, отправляются клиентам по почте.
Брюс Спрингстин и его дочь Джессика на сентябрьской обложке Harper’s Bazaar.Но в киоске с прилавка выглядывают Брюс Спрингстин и его дочь Джессика.
В InStyle, у которой есть шесть отдельных обложек для сентябрьского выпуска, модель Imaan Hammam есть на одной, но только для подписчиков. Дженнифер Энистон одна ходит в магазин журналов.
Точно так же, оглядываясь назад на последнее десятилетие обложек, становится ясно, что некоторые журналы более инклюзивны, чем другие. InStyle и W опубликовали в сентябрьских выпусках больше цветных моделей, чем любой другой журнал — пять из последних 10 лет.Затем последовали Glamour и Vogue — по четыре.
В 2013 году в каждом сентябрьском номере
в этих 10 названиях журнала были представлены отдельные белые люди.
Европейские титулы отставали. В сентябрьском номере Vogue Italia за последнее десятилетие в сентябрьском выпуске Vogue Italia была единственная черная модель: Наоми Кэмпбелл, которая в 2014 году делила пространство с такими моделями, как Наталья Водянова, Стелла Теннант, Кристи Тарлингтон и Линда Евангелиста, а также обложка с Беллой Хадид, который имеет палестинское и голландское происхождение.У Vogue Paris была только одна обложка с изображением небелой женщины, снова мисс Хадид, с моделью Тейлор Хилл. (Сентябрьские номера Vogue Paris и Vogue Italia поступят в продажу в конце этого месяца; до тех пор их обложки строго охраняются в секрете.)
Ни одна женщина восточного или юго-восточного азиатского происхождения не фигурировала на главной обложке газетного киоска любого американского журнала. или европейский журнал в опрошенной группе.
Оглядываясь назад, можно также сказать о предпочтении повторов. Более 20 женщин появлялись более одного раза на сентябрьских обложках, и по три и четыре раза каждая — среди них, Бейонсе, Мисс.Энистон, Дженнифер Лоуренс и Кэти Перри.
Что касается Рианны, то ее сентябрьский переворот в британском Vogue не должен так удивлять ее. За последние 10 лет она сделала мисс Энистон третьей по частоте кандидатурой для сентябрьских обложек после Кейт Мосс и Кары Делевинь.
Ни один цветной человек не появлялся
на обложке сентябрьского номера Elle за последнее десятилетие.
Примечания по методологии
Люди
Определения термина «цветной человек» могут меняться в зависимости от страны и культуры.Здесь мы используем преимущественно американские конструкции и определения. Некоторые примеры: г-жа Хадид и ее сестра Гиги имеют палестинское и голландское происхождение. Электронные письма представителю сестер о том, как они предпочитают идентифицировать себя, не возвращались. Поскольку Джиджи Хадид говорила о важности своей арабской идентичности, и за это приветствовали и ставили под сомнение, мы считаем их цветными женщинами. (В конце концов, Зендая тоже двурасовая.) И из-за капризов американского конструирования идентичности Селена Гомес и Дженнифер Лопес считают, а Пенелопа Крус … нет.(Clover Hope соглашается.)
The Magazines
Для этого теста были опрошены журналы Vogue, British Vogue, Vogue Paris, Vogue Italia, Elle, Harper’s Bazaar, Marie Claire, W, Glamour и InStyle, все они были опубликованы крупнейших корпоративных игроков отрасли, Condé Nast, Hearst и Meredith, которые недавно приобрели названия Time Inc. Мы сосредоточились на журналах, которые, казалось, были посвящены в первую очередь моде; который удалил Vanity Fair, хотя сентябрь является его ежегодным «выпуском стиля», и журналы, такие как Cosmopolitan и Allure.Мы смотрели только журналы, которые сейчас выпускают печатные издания, так что Teen Vogue и Self отсутствовали. И мы исключили журналы, выходящие дважды в год и ежеквартально, и смотрели только на те из них, которые выпускают восемь или более номеров в год, которые с полным основанием можно назвать сентябрьскими номерами, даже если они не называются «сентябрьскими» как таковые.
(W считает, что как выпуск «Тома 4», который выйдет на следующей неделе, так и его «Том 5» 4 сентября, например, выпуски сентября. Том 4 обсуждается выше; 5 посвящена Кейт Бланшетт, которая Редактировал номер гостя с женской командой фотографов, стилистов и художников по теме «Женский взгляд».)
Дополнительные предостережения
Некоторые журналы делают обложки для выпусков, которые они рассылают подписчикам, которые отличаются от тех, которые они продают в газетных киосках, хотя для большинства модных журналов продажи газетных киосков теперь составляют лишь часть общего тиража. (Для Elle, согласно последним данным, которые она включает в свой медиа-кит, с первой половины 2017 года продажи единичных экземпляров составляют всего 5,3 процента.)
В некоторых случаях эти обложки представляют собой разные фотографии одной и той же звезды, но в других — совершенно другие личности.В этом подсчете учитываются только цветные люди в газетных киосках, где изображение на обложке может иметь значение между продажей или отсутствием продажи.
Наконец, некоторые выпуски имеют несколько звездочек на одной обложке, иногда на так называемых разворотных обложках, которые складываются на несколько панелей (и, соответственно, вмещают больше людей). Мы решили считать все обложки, на которых изображена хотя бы одна цветовая модель.
Не было частичной оценки того, что она была одной из многих, а не одной — при условии, что она или он были на первой и наиболее желанной панели (то есть не были спрятаны за складной панелью).
Темнокожих женщин, представленных на обложках сентябрьских выпусков 2018
Бейонсе Ноулз с огромным головным убором с цветочным рисунком на голове сделала кое-что замечательное с обложкой сентябрьского номера Vogue 2018 года и словами, которые она произнесла в журнале. Помимо того, что он решил сфотографироваться с первым афроамериканцем, снявшим обложку Vogue за 126 лет (!), Артист и предприниматель развеяли басню, долгое время преследовавшую модную индустрию, как абсолютную истину: одень черную женщину обложка модного журнала и номер будут томиться в газетных киосках, особенно когда это самый важный сентябрьский номер.
«Когда я только начинал, 21 год назад, мне сказали, что мне трудно попасть на обложки журналов, потому что черные люди не продают», — писала Бейонсе. «Очевидно, что это был миф. Мало того, что афроамериканец на обложке самого важного месяца для Vogue, — это первая обложка Vogue , снятая афроамериканским фотографом ».
Другие комментарии, которые она сделала в журнале, стали вирусными по правильным причинам — ее мысли об образе тела, родах и соответствующем публичном признании ее FUPA — но именно вышеуказанное сообщение о репрезентации было наиболее актуальным, учитывая беспрецедентный ряд других выпусков за сентябрь 2018 г., в которых также фигурируют чернокожие женщины.
Разумеется, была обложка британского Vogue Рианны, которая на прошлой неделе попала в заголовки газет из-за этих тонких, как карандаш, бровей, вдохновленных Марлен Дитрих, да, но также и из-за того, что певица каким-то образом была первым в истории чернокожим. женщина для освещения сентябрьского номера журнала.
И, как эффект домино, последовали другие: Zendaya для Marie Claire, Lupita Nyong’o для Porter, Tracee Ellis Ross для Elle Canada, модели Slick Woods для Elle U.К. и Адова Абоа и Наоми Кэмпбелл для Love, Issa Rae для Ebony, Опра Уинфри для собственной публикации O, Аджа Наоми Кинг для Shape, и, конечно же, Тиффани Хаддиш, плывущая по Glamour . собственная сентябрьская обложка.
Череда чернокожих женщин-звезд с обложек быстро вызвала приток радости в социальных сетях: сетка каждого журнала жадно циркулировала в Twitter, Instagram и Facebook. Расположенные бок о бок, влияние этих звезд было продемонстрировано, демонстрируя нечто большее, чем очевидную красоту и неоспоримую крутизну: конкурентоспособность. Каждая обложка казалась путеводной звездой для индустрии, которая имеет довольно долгий послужной список, вдохновляясь тенденциями, которые начинают чернокожие женщины, но которые редко получают признание.
Тем не менее, инклюзивные обложки сами по себе не способствуют росту продаж журналов — это делают читатели. Согласно исследованию Nielsen 2017 года, чернокожие женщины являются одними из самых прожорливых, сообразительных и лояльных потребителей средств массовой информации и остаются преданными поклонниками обычных журналов даже в быстро меняющемся медийном ландшафте. По оценкам Nielsen, потребительские предпочтения чернокожих женщин могут помочь «довести общую покупательную способность черных до рекордного уровня в 1 доллар.5 триллионов к 2021 году », превращая нас в сверхдержав и культурных арбитров, и, возможно, именно поэтому издательский мир наконец сосредоточил свое внимание на лицах и историях чернокожих влиятельных лиц.
И хотя этот сдвиг во власти и видимости впечатляет, он также происходит в то время, когда идентичность чернокожих женщин наиболее уязвима. Бессовестная смерть Ниа Уилсон в прошлом месяце и вопиющее неравенство в оплате труда чернокожих женщин, похоже, наводят на мысль о том, что, продолжая продвигать культуру, мы все еще не застрахованы обществом в целом.Трудно не задаться вопросом, что значит рекламировать чернокожих женщин как идеалы роскоши, влияния и красоты, но не найти достаточно путей, чтобы защитить нас от грубого насилия и бедности.
Вот почему СМИ — от звезд с обложек до топовых и креативщиков, которые придумывают и создают контент — становятся важным инструментом, позволяющим вывести на первый план это тревожное и повсеместное неравенство.
Несмотря на все наши успехи в диверсификации редакций и повествований, моде все еще есть над чем поработать: рассказывать истории для чернокожих и привлекать внимание цветных женщин.Но мы приближаемся: в августе 2017 года Fashionista сообщила, что только трех американских изданий изображали цветных женщин на своих сентябрьских обложках. В этом году нас 11 (на момент публикации), а это означает, что это число увеличилось почти в четыре раза.
Бейонсе действительно сказала это лучше всего в Vogue: «Если люди, занимающие влиятельные должности, будут продолжать нанимать и отбирать только людей, которые похожи на них, звучат как они, происходят из тех же районов, в которых они выросли, у них никогда не будет большего понимание опыта, отличного от их собственного.